“在这贫困的时代，诗人何为？”走进今日的深圳美术馆，墙上悬挂的画作令观众和先哲们一起，再次去叩响这个久远的追问。今日，“绘制之诗—徐福厚油画作品展”在深圳美术馆开展。此次展览由深圳美术馆主办，展示了作者上世纪90年代中期以来的代表作品50余幅。据悉，展览将至9月17日结束。 
  　　2005年秋，在铁凝、陈超、郁葱、松霖、兆旭、冬明等青年朋友和研究生的支持下，画家徐福厚在河北省文学馆举办了诗歌朗诵会和油画展。对于很多人来说，熟悉徐福厚可能是从他的诗歌开始的，但他自己始终坚持，诗歌是他绘画的副产品。 
  　　徐福厚曾师从杨立光、刘依闻、尚扬先生研究油画技法与创作，现任河北师范大学美术学院院长、教授、中国美术家协会会员、河北省美协副主席。他的作品曾参加第七、第八、第九以及第十届全国美展，曾参加福州举办的1998年亚太地区当代艺术邀请展、意大利当代中国绘画展、台北的中国当代油画精英七人展等重要学术性展览，并曾在香港中国油画廊、上海视平线画廊、北京国际艺苑举办个人展。 
  　  作为一个学者型艺术家，徐福厚上世纪80年代后期在武汉攻读硕士学位期间，曾写下不少现代诗歌。在展览同时出版的《徐福厚——一个绘制者与书写者》画册中，收入了他的部分诗作。 
  　　徐福厚认为：诗与画可以相互映衬与激发，彼此弥补对方所缺乏的深入与形象。在徐福厚看来，“诗画同源”乃是“艺术精神”的同源。他常常在写生游历途中作一些诗。他的画册采用诗画相映的独特形式，就充分反映了他这种诗画互补的艺术观念。