采访者：余小蕙

受访者：纪尧姆·皮扬

“艺术巴黎”博览会于今日（3月26日）开幕，中国被选为本届展会的“主题国”。借此机会，记者对博览会总监纪尧姆·皮扬进行了采访。

记者：您於三年前接掌Art Paris，一上任就将博览会重新定位为探索东方的欧洲博览会。去年首先邀请俄国为贵宾国，今年则是中国……

纪尧姆·皮扬：对我而言，这并不是一个新的立场。之前担任Paris Photo摄影博览会艺术总监时，我就有强烈的东方情结，先后关注过日本、沙乌地阿拉伯和中欧的摄影创作，因为我认为西方今天似乎走到了尽头，相对而言，腹地广阔的东方（中欧、亚洲、中东）正发展出丰富多样的艺术现象，洋溢着朝气蓬勃的活力，这值得我们特别关注。因此，我从接掌Art Paris时，就想持续对东方进行探索。此外，我在思索Art Paris的定位时，也必须考虑到巴黎的另一个博览会：十月举行的FIAC较偏重德英美这条轴线，我认为Art Paris不应该将FIAC 视为竞争对手，而应从互补的角度，去挖掘FIAC所忽略的地区。

俄国是一个无庸置疑的选择，因为它介於欧洲和亚洲之间。之后，我深信应该将目光投向亚洲艺术，我决定先从中国开始，因为中国正展开一场真正的文艺复兴，当时，我并不知道今年也是法中建交五十周年纪念。我认为我们需要更新对中国的认识。2004年庞毕度中心曾举办了一项中国当代艺术展，当时法国对中国艺术有较多的谈论。但法国对中国艺术的观念不仅陈旧过时，而且有很多刻板成见；实际上，中国今天发展和变化的速度令人惊异，出现了许多新时代的艺术家，例如六十年代末期或七十年代出生的艺术家，他们都是一胎化政策下的独生子女，多半在都市长大，善用网际网络，他们有一套完全不同的世界观。

记者：这次的Art Paris将如何聚焦展现中国艺术？

纪尧姆·皮扬：博览会将展出超过90位中国艺术家的作品，他们来自不同时代，既有名声远扬，得到认可的艺术家、也有当代和正在崛起的新一代，观众将会接触到许多年轻艺术家。这是中国第一次在法国艺术博览会中受到贵宾礼遇，而且是在享富盛名的大皇宫，这对中国画廊和艺术家来说是一项殊荣。参展的不仅有来自中国的画廊，还有来自其它地方的中国画廊参加，法国人会发现中国并不是一个封闭的国家。当我们谈到中国时，总认为中国是一整块、疆界分明的地区。然而中国人的世界还包括整个海外华人地区。事实上，今天的中国画廊是在台湾、新加坡、美国和欧洲运作的，他们所面对的是一个开放的华人世界。前面提到中国文艺复兴时，我想到的是意大利的文艺复兴，它饶富兴味之处在於不同城市之间的相互竞争，从而促成了文化艺术的繁荣发展，今天，中国的不同城市如香港、上海和北京之间也出现了同样激烈的竞争、彼此效仿的现象。

纵观这次Art Paris的中国项目，大皇宫入口处将有刘勃麟专为博览会制作的大型雕塑，另外还有Hélène Bailly画廊与中国香格纳画廊合作展出的张鼎的《佛跳墙》。“中国平台”展区邀请了八家中国画廊，另外其他展区的许多画廊也会展出不同的中国艺术家。我们还邀请了一对法国收藏家夫妇展出他们的中国艺术收藏品，其中大约有15件重要画作，如张晓刚的作品；这项收藏展提供了另一个中国艺术观，扩展了大家对中国艺术的认识。我们也将组织讲座，邀请了希克（Uli Sigg）和凯伦·史密斯（Karen Smith）参加。对我而言，凯伦·史密斯是真正的中国当代艺术理论家，但她却从未受邀到法国！我的工作在於更新法国对中国艺术的认识，邀请法国人不熟悉的人和画廊来参加。这次Art Paris的中国项目不仅丰富而且深入，计有33家画廊与中国主题有关。

记者：中国画廊的挑选标准？

纪尧姆·皮扬：很简单，我们希望画廊给博览会提出有意思的计划。我的一个目标是呈现不同形态的组织和画廊。在“中国平台”展区，我希望有中国最好的摄影画廊，所以上海M97画廊和香港刺点画廊的参加让我很高兴。我也乐於见到从未在国外展出的上海红桥画廊，第一次出国办展就选择了巴黎，并带来知名艺术家如刘炜和唐志刚。又如艺术家团体上海六岛艺术中心的参展。事实上，我的努力不只为组织Art Paris而已，更多在於开拓新局，让这些画廊因Art Paris的聚焦中国而提升国际能见度、受到认可。如果它们之后能参加其他重要的国际活动，我会非常高兴。

记者：中国在你们的长远发展策略中所占的位置？

纪尧姆·皮扬：非常重要。今年有十家中国画廊第一次参加此次展会。我们将中国列为贵宾国、以深入审视中国艺术现象的方式和这些画廊合作，和它们建立独特的关系。我感兴趣的是明年（届时的贵宾国将是韩国），希望会有中国画廊因为我们这次的聚焦礼遇感到高兴，决定再度前来、参加一般展区的展览。