王春辰:有标准,也没有标准,标准的界限在思辨中。
FT中文网:对于一个普通艺术爱好者而言,应当如何观看当代艺术?
王春辰:对于当代艺术,有两种看法。
一种意见,看到夸张的画面,媒介多样,一会儿铁,一会儿玻璃,一会儿纸,形式上都是非传统的,这都不是习惯上认同的介质;还有一种,在拍卖和市场上成为明星的作品,人们也说那是当代。无意中就给人们一种媒介和大众消费上的暗示,什么是当代。
另一种意义的当代,是从学术意义上说的当代。它跟美术史的线索有关。语言可能还是原来的,但作品和传统的东西有变化,有距离。比如艺术家洪磊,他用摄影表现花鸟,但也用鸟和昆虫的道具。这个题材是传统的,但是视觉经验上,你马上感到,这不是传统。在表达的观念,意图,和图像的表现上,区别于原有。那种紧张,压力,冲突,焦虑,矛盾,甚至暴力,这时候人们也可以说,这是当代。
王春辰:当代的指向是多变的,但有一点,那就是属于今天的视觉体验和观念的表现,这是当代。
FT中文网:概念本身还在演化?
王春辰:对,不固定。有一点,那就是自己不熟悉的,不要急于否定。因为我看不懂就觉得它什么都不是。即便看不懂,它也带来一个新的体验——这本身就是当代艺术要追求的。
王春辰:今天人们应该有的一个态度是,愿意看不一样的艺术。不一定要去想很多的解释。有时候觉得这个作品牵强,神乎其神,那可以先不进入到批评和阐释。对于一般观众来说,我们可以先接受一种不同的视觉体验。
FT中文网:没办法要求所有观众对所有艺术家产生共鸣?
王春辰:千万不要这样要求。别说普通观众,就算专业观众,评论家,也不会有一致的答案。这正是今日艺术矛盾性和冲突性的魅力。如果一个画一看就懂,大美女,那就没有什么可阐释的了。
FT中文网:好的,谢谢您。
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