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记者：您认为中国美术馆和国外的美术馆在机制上有什么不同？国外的美术馆如卢浮宫可以临摹大师作品近距离与大师面对面的交流，您认为中国美术馆有这种可能吗？
范迪安：近年来全国美术馆系统发生了很大变化，呈现出与时俱进的发展，有三个方面可以体现。一，全国各地新建了一批美术馆，浙江、江苏、湖北、山东这几个城市先后兴建美术馆，上海市将2010年上海世博会的中国馆进行重新装修作为中华艺术宫，也就是大型美术馆，山东美术馆将在今年建成，还有一些城市美术馆不断地涌现，美术馆的数量不断增加，为展出优秀的美术作品提供了平台。二，国家实行美术馆博物馆图书馆免费开放的举措，从2011年3月份开始全国美术馆免费开放，这可以说在世界上也是独一无二的，这么大的一个国家所有的图书馆、博物馆、美术馆免费开放，说明国家的文化惠民政策得到了落实，让老百姓真正获得享有文化空间，拥有文化家园这样一种主人翁的感受，美术馆免费开放带来的变化是明显的，首先是带来的观众多了，我们馆每年有一百多万观众，而且能够感受丰富多彩的展览内容，有一种获得综合的、立体的、多样的体验来感受艺术的创新。第三个标志是不仅注重展览当下的艺术，同时注重把优秀藏品拿出来给观众见面，平时常年举办各种学术讲座，举办许多不同年龄层的，不同社会阶层的公共教育的活动，比如面向大学生的美术审美教育活动、针对儿童的体验性的美术启益活动，面向社区的艺术交流活动等等，美术馆成为人们越来越喜欢的审美家园，美术馆发生变化从这三个方面可以体现出来。应该说中国的美术馆与西方的美术馆一样，都在探索新的形势下怎样拓展和吸引观众，做好为民众的公共服务，我走访过西方很多美术馆，我觉得和他们相比，当然世界著名的艺术馆卢浮宫、大都会、大英博物馆等他们有非常固定的观众群，每年有五百万到六百万甚至更多的观众，中国的美术馆目前从规模上讲总量还不够大，但是能面向的观众已经是数量很高了，内容也很丰富，如上海美术馆、浙江美术馆等在观众数量上也都是世界领先的，我们馆的面积还比较小但观众的量已经很多了，所以在这方面没有什么距离，而且也都尽可能的做好多样的服务方式，但美术馆的工作是没有止境的，比如如何让美术馆的藏品更好的与观众见面在这方面做得有点不太够，这些年我们也在努力地调整，把一些好的藏品拿出来与观众见面，比如今年春节举办了全国十大美术馆藏精品展，汇集十个重要美术馆的不同特色的藏品，很好的构成了美术馆藏品让社会共享的这样一种格局。现在美术馆的同行也都意识要更多地增加收藏，让更多的美术馆藏品拿出来与公众见面，更好的普及美育，更好的形成文化的自信艺术的自信，这方面我们在努力的做。
记者：您认为中国特色文化如何保留？从知识产权的角度讲，您认为艺术应该立法吗？
范迪安：进入21世纪以来，知识产权的保护越来越成为我们整个社会的普遍共识，也可以说在不断开阔的国际文化交流的格局中过程中不断地得到改善，我们国家的知识产权的保护通过法律不断的完善，也通过不同界别的努力，通过行政部门的管理，社会的监督，包括知识产权拥有者的保我意识的提升，正在改善，这是一个合力的结果，不是某方面能解决的，知识产权的保护意识、保护方法，是社会各个层面努力推进的过程。我注意到，政府在管理上已不断加强，应该说管理和打击知识产权侵权的力度也是大大增强了，因为大家都看到要净化我们整个社会的环境，形成我们要尊重知识产权这样一种社会形象，就要下决心打假，打劣，特别是对侵权行为形成社会共同谴责的风气，这是在一个过程中。美术的知识产权这是一个复杂的过程，这些年也备受关注，这与市场发展了艺术品价格提高了有关系，美术作品有历史的作品有当代的作品，这个要根据不同的作品的形态来确定知识产权保护的方法。如我们美术馆博物馆的藏品来说有古代的藏品，有20世纪的藏品，他们是有名有姓的艺术家，艺术名家的作品，首先我们要非常尊重这些历史的知识产权，只要拿出来展示、出画册，进行传播，我们就要很认真的核对这些作品的姓名，创作时间及作品的情况。对于当代作品的知识产权我们更是尊重，在展示的过程中注重保护。美术馆本身是公益性的，没有任何商业目的的非盈利的活动，艺术家也都很支持把自己的作品得到更好的传播。
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