| 99艺术网：先给我们介绍一下，你现在创作的作品，关注的角度，你作品的样式给我们解释一下？
陈志远：没有一个固定的样式，什么样式都有，画，摄影、装置等等都有过，因为在想方案的时候不会预先设定一个样式的。所以出来的东西，就看适合哪种样式做就做哪种。关注角度也没有一个固定的，主要可能是还没有形成自己的一个系统。我自己也一直在清理自己的想法。希望能找出我的关注角度，但我觉得关注角度也只是阶段性的吧，一个阶段完了，肯能就转移到另一个角度上去的。
99艺术网：你在哪儿毕业？
陈志远：中国美院。
99艺术网：学的是什么专业？
陈志远：总体艺术，老邱的总体艺术工作室，当时在学校的时候想方案大都是通过一些方法论来想的，从形式出发，从问题出发，还有就是从意境出发，通过关键词联想，系谱开发，语言开发等，都是比较理性的一种思路，所以我们特别反对个人情感的表达，因为要想表达个人情感那你用文字写出来是最好的方式，不需要那么费劲去做一个装置来告诉人们你想说什么什么。我觉得艺术作品是用来给出一种感觉的，这种感觉它有可能是共鸣，也可能是刺激等等，而这种感觉是我最近一直在想的问题，现有的事、物那些是有感觉的，有感觉就会有心动。那么从心的本质上出发心有向内和向外。向外就是成功，仕途，金钱权利等等。向内包括儒家讲的恻隐之心，还有就是对花费心血的事物的感觉等等，我自己也还没有理太清楚。我很想理清这种人性的共通点。
99艺术网：是大众共有的性质？
陈志远：对，共有的，比如说秩序感，一堆完全无规则形状的乱石头，乱砖拼出一个方形来，人们对这种东西是会有感觉的，贡布里希的《秩序感》里面描写的更清楚一些，秩序感只是一个方面，还有很多，比如正在施工中的建筑，还有废墟等等。
99艺术网：你现在做这些作品的时候，从毕业开始到现在，你觉得作品怎么样？就是作品上跟你心理追求的那个东西怎么样？
陈志远：不一样，跟现在我要做的东西完全不一样，可是别人看我所做的作品，觉得还是有点联系，都比较生活一点，比较日常一点，之前的那些作品都是通过方法论出来的。最近我也想了很多方案，但迟迟没有做出来，总觉得还不够好，就是还没有达到那种感觉，我们同学们之间在一起讨论的时候，都说：“要做出来，再不做就晚了。实践当中才能知道这个怎么样，要边做边想。”可我觉得之前想的那些方案很明显做出来跟不做出来没有任何区别，因为它不是我想要的那种效果，它做出来达不到那种效果，我能感觉得到，所以我也不去做它。
最近想了一些好玩的方案，我把它叫“艺术品下乡”，首先是我得准备一批艺术作品才能开始。每个人家里总有一些东西对他是有感情的、有故事的，又舍不得扔掉的，放家里又不合适的。他把它拿过来并且告诉我该物品对他的感情和故事。我再通过这些来对这个物品进行艺术创作，将其改造成艺术作品再还给他。他也可以拿这样一个物品来直接换走我这里的一个作品。还有一种就是把他家里认为是艺术的物品拿过来换我这里的艺术品；这种方案注定只是一个事件，不符合艺术市场的。
99艺术网：你这个方式不限于摄影、装置等等？
陈志远：对，不会限制，可以用任何一种方法，包括一些行为也可以，项目调查也可以。
99艺术网：现在这个圈里，什么样的形式都存在，如果要是能够结合好的话也应该是很不错的，有很多艺术家都是有做雕塑，也做油画，也做一些摄影，也做一些行为之类的。
陈志远：我比较喜欢这种艺术家，如果一个艺术家一辈子只做一种形态的作品那就太没意思了。
99艺术网：你对这种艺术家有一个独特的语言怎么看？
陈志远：我觉得艺术它不应该用一种独特的语言来做的，不过这种方式相对与艺术市场是比较好操作的，因为独特的语言就形成了一种符号，一旦这种符号被市场承认了，那你再做其他的就困难了，这对艺术来说肯定是悲剧，那样会把艺术做越做越窄，他的实验性的空间也就小了，可能性也就被剥夺了。最终变成社会订件。
99艺术网：你平常做作品的时候，这种关注的角度，你刚才说我可能会关注一些大家共同的语言，心理上的语言，这种心灵上的东西，你是在不断地变化，还是某一个特定的情结，就是大家的情结会有很多，比如我是对社会的看法，或者是政治的看法，或者是我对艺术界的看法，大家对这个心理，每个层面都有一个心理，这个心理你是十分广泛地关注，还是具体我只关注大家对于政治的情结？
陈志远：应该是广泛的关注吧，但归根到底就是关注大众内心有感觉的事物。用各种方式去寻找这种感觉。包括社会实践，社会调查等等
99艺术网：大众心理，你通过一种调查的方式去认识，再用一种艺术形式去反应，是这样一个过程吗？
陈志远：对，通过做一些事情，把这种感觉找到，但这种不属于个人对政治，个人对社会的认识，不是从认识论上面来想的，比如说我们都这么大年龄了，很多人都梦想有车，有房，我也想拥有一辆车，可是我又没钱，通过这个我想了一个方案，我通过各种方式去获得汽车的零件，我可以去给修车店打工，报酬就是一个轮胎，我也可以给他们画一张画换来一块玻璃，或讲一个笑话换来一个雨刮，也可能给他们煮饭换一个什么等等，最终用这些零件拼成一辆车，而且是要能开动的，要能上路的，要达到我的目标不能花一分钱。整个过程它需要你的创造力，也有你的价值观，审美。这有点像“贫困设计” ， 一个人家里窗户玻璃坏了，他没钱去装新玻璃，他就会想各种办法替代一下。有些事用捡来的喷绘布，有些是用米袋子。还有我上次去搜集老式凳子的时候，有一人家捡到几个候车厅那种座背一体的座椅，蓝色的那种，只有上半部分，下面没有了，他家正好有一个木凳子，没有上面，只有脚。他把两者组合成了一个新凳子，样式很奇怪，但很结实。这种东西特别感人。这是比较简单的例子了，老邱做的贫困设计博物馆计划里面有很多很精彩的例子你可以去看看。有些很有创意，很生活。
99艺术网：现在这种，比如说是再利用或者是说某一个东西经过自己的再创意。
陈志远：它不是为了拼凑而拼凑的，是为了得到一把可以坐下来休息的椅子的。比如说我拿这个茶壶做一个作品，可是我对这个茶壶毫无感情，这样做出来就是纯形式的东西，少了那个感情在里边，前面那种才是我要追求的那种感觉。
99艺术网：个人情感在这个物件上的体现。
陈志远：对，这种东西我是比较喜欢的。
陈志远：你们现在采访多少艺术家了？
99艺术网：二十多个了，这里草场地第三站。
陈志远：像我们这个年龄段的，他们都在做什么作品？
99艺术网：80后这个年龄段，大多都是实验性的东西。
陈志远：实验已经变成了当代艺术的一个标准，不实验就不当代了。
99艺术网：有的是用油画实验，有的是用摄影的，可能装置和行为的还没有出现，但是我觉得还会有的，像宋庄那边有很多这样的艺术家，80后这一段，你有什么看法？
陈志远：我想了解一下他们的创作状态，比如说一年之内会出多少作品，或者说一年之内会有多少展览。
99艺术网：现在总体说80后是一个什么情况呢？思想有，但是外界制约的因素太多，无法实施的太多，想法很多，因为80后毕竟还没有掌握话语权，也没有一个相对比较稳定或者是比较高的一个地方去展示，一直局限在里边。
陈志远：有没有那种比较懒散的？
99艺术网：我还没有遇到，因为我采访的都是一些比较沉浸于自己在做东西的。
陈志远：可能我就比较懒散。
99艺术网：没有，我觉得你还是很不错的。
陈志远：我刚刚问你这些我想看看其他艺术家做作品的状态，我一直怀疑自己做作品的方式，可能是想得太多了，因为很多同学一起聊天，都说人太多了，赶紧做，你不做人家怎么会发现你呢，不要管自己的作品差，做出来，差作品不会给人留下印象，好作品才会留下印象，好像说得也挺有道理的，我自己觉得我自己的反思能力比较强，老是觉得作品太差了，想出来又觉得太差了，就是眼高手低，我不知道其他的艺术家有没有这种现象？
99艺术网：他们大多数艺术家都是做得比较多的，就是我们做了之后没有一个像样的平台去展示的时候，他们会很郁闷，就是反馈的东西太少，他们自己会质疑，会疑惑，我是作品不行吗？是我得不到这个社会的认可？我为什么进不了这个圈子？有一个这样的过程，是挺尴尬的事情，对80后这种新一代的人去发展是有一定的影响的。
陈志远：我倒是不担心做出东西会没地方展，再说没地方展自己可以办展览，我觉得80后想的或做的很实验性的作品还是不要和画廊去合作，跟画廊合作的那些就是为了卖，80后也要生存，可以做一些给画廊卖的东西，但是真正的好作品，真正实验性的作品，不要去跟画廊合作，在你做这些作品的时候，你可以邀一些朋友一起搞一个展览，这个时候，朋友之间会形成讨论，觉得这个作品怎么、怎么样。展览的时候你可以打电话邀请一些圈内的人来看，相当于半开放式的展览，这样我觉得反而是很好的。
99艺术网：你在创作当中有没有遇到这种制约？比如说你的作品，你现在有三个方案，你自身不愿意去实施，有没有什么外在的东西制约你，比如说没钱，没空间或者是没场合，没机会去做这种东西？
陈志远：我觉得场地、空间都不是制约，制约的可能是钱是一方面，更多的一方面是觉得这个作品还不够好。我现在还没有理清楚我想要的那个方向，可能某一天找到了这个方向，我一想出作品就会去做。
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