老头栗宪庭是中国当代艺术界的传奇，在罗中立还是美院学生时，栗宪庭就凭一张《父亲》慧眼相中罗中立是未来的油画大家。

老头栗宪庭被艺术圈的人称作“金手指”和幕后神秘“推手”，因为年轻当代艺术家经他指点，作品都能卖上“天价”。北京郊区曾经默默无闻的宋庄，也因他的规划，成了世界知名的大型艺术家群落。

昨日下午，这个被誉为“中国当代艺术教父”的著名艺术批评家栗宪庭来到了西安。他的西安之行，或许在冥冥中注定了西安与当代艺术的某种不解之缘。

传奇：从“教父”到“乡绅”

为大多数西安人不知的栗宪庭，其实早在上世纪80年代就已声名远播。当年，罗中立的油画作品《父亲》，就因他顶着压力在1981年第1期的《美术》杂志封面上选用，而奠定了后来罗中立的美术地位。其后，他先后推出了“乡土美术”、“伤痕美术”和极具现代主义倾向的“上海十二人美展”以及曾引起轰动的“星星美展”，使得很多名不见经传的艺术家们开始崭露头角，其后的“85美术思潮”、“新文人画”等也是他发起的最著名的策划。因为他的关注，那些居住在圆明园里被称作“盲流艺术家”的自由画家们，逐渐被外人所知，最终走上了艺术的主流殿堂。

因为美国作家安德鲁·所罗门赋予的“中国当代艺术精神领袖教父”称号，老栗披挂上了更神秘的色彩，原因在于“政治波普”、“玩世现实主义”以及“艳俗艺术”等中国前卫艺术史上的重要名词，都出自老栗之口。

从“教父”到“乡绅”的转身，皆因栗宪庭放弃自由策展人身份，举家搬到北京通州区宋庄镇小堡村的一番创意之举。原本想守着老婆、女儿过清净日子的老栗，看不得身边众多艺术家穷困潦倒过日子的窘迫，开始想办法帮助他们——在宋庄规划一系列美术馆、画廊，为艺术家们建廉价的艺术工作室，尝试着使聚集着数千名艺术家的宋庄拥有一个能良性循环、养活艺术家的画家村模式。

惊喜：仿古环境里展出当代艺术

昨日下午，老栗到了西安。走出机场，他马不停蹄立即带着老婆、女儿走进了位于西安曲江当代艺术中心的布展会场。

飞檐、乌瓦，朱红的廊柱、木质的窗棂和楼梯，盛唐风格的展厅里，参加本次艺术季的当代艺术家们正在紧张布展。老栗来了，他一个展厅接一个地看，仔细端详已经布展完的作品，姿态很低，态度谦卑，末了还不忘问作者几个小问题。

“很惊喜，这些仿古房子里展出当代艺术品，有意思。”老栗转完一圈，意味深长一笑。他说，中国当代艺术30年发展，和老百姓距离从未拉近，这次展出或许能改变一些现状。特别是在这些仿古的、代表几千年传统的房子里，陈列上强调自由的、前卫的当代艺术品，这种因为冲突而产生反差的效果很有意思。

老栗说，西安这座古城其实从骨子里透着一股开放劲，不然历史上不会演绎盛唐气象。“最早的中国当代艺术展，就在1983年的西安。”老栗说，正是这种从古至今的开放劲道，决定当代艺术不会在西安停滞或受阻，“骨子里的或者基因里的东西，谁也改变不了”。

老栗还说，当代艺术的发展总是随着现代化的进行而进行，城市的现代化最重要的是人的思维的现代化。一个城市硬件发展了，软件也得提升，当代艺术能做的就是提升一个城市的软件。