7月18日，由中国嘉德主办的“乐观——莫言＆王振与十八罗汉”特展在北京嘉德艺术中心启幕。展览集中呈现二人七年结伴壮游、文墨共生的创作成果，核心展出《十八罗汉图》诗画合璧系列及莫言纪行书法，诠释当代文人行走山河、笔墨寄情的精神风骨。

展览开幕对谈现场

展览由赵成帅、尤佳策划。开展当天，莫言、王振与北京画院院长吴洪亮展开艺术对谈，并在展厅为公众导赏，分享行路故事与创作心得。

“两块砖”：抛砖引玉的初心

2019年冬，莫言与王振创办“两块砖墨讯”公众号，开启结伴行旅与笔墨创作。莫言首次揭秘名号渊源：一为曾为赵一曼、赵尚志两位抗联烈士题写两块纪念碑，二为共同在香港两块巨型电子屏书写李杜唱和诗作，“一古一今、一北一南，都是长方形，所以叫两块砖，同时也取抛砖引玉之意。”

莫言坦言，最初以为公众号“顶多办到100期就收尾”，没想到一路坚持至今300多期，“还要继续走下去”。七年间，二人行遍国内外山河胜迹，从抚远东极、哈尼梯田，到贝加尔湖、雅典，再到非洲、南美旷野，八十万里行程，所见所感皆落笔墨。

旅途中，二人多次在极致场景下创作。零下38度的抚远东极，烧开墨汁、加盐保温，以笔墨“新曦”迎接华夏第一缕朝阳；非洲草原孤树下临场挥毫，写下“与天地对话”；云南哈尼梯田水光倒影间，偶遇天然如龙的自然幻境，成就“见龙在田”的影像与题咏。

王振感慨：“自己有幸跟随两支笔学习，曾在舒同先生身边观摩书法，现在陪伴莫言老师，既是同行者，也是学习者、见证者。美景处处都在，关键是发现的角度，行走、观察、体悟，就是我们创作的全部。”

莫言与王振为现场观众导览

《十八罗汉图》：诗画合璧，诠释“乐观”

本次展览核心为王振绘、莫言题诗的《十八罗汉图》全套诗画作品，是二人“文墨共生”理念最成熟的代表作。作品缘起于王振多年前在桂林桂海碑林偶遇五代贯休十六罗汉石刻，“初见坐鹿罗汉的样貌，和我小时候反复入梦、护住我的贵人身影一模一样。”

这份机缘让他决意潜心复刻古法白描，还原古石刻禅意风骨，同时大胆创新，为古朴罗汉补彩衣，让传统造像兼具古拙气韵与现代审美。2025年9月，二人同赴桂林溯源原刻，回京后王振补绘降龙、伏虎二尊者，莫言为十八尊罗汉逐一原创七绝题诗，终成完整卷册。

莫言坦言：“古人原有题记，如果照搬就毫无意义，我认真查阅每一尊罗汉的典故传说，独立创作诗句，一画一诗，只为贴合法相、贴合禅心。”

展览主题“乐观”由此生发。莫言解读：“现实生活纷纷扰扰，每个人都有困境。罗汉之所以通透，就是看得开、放得下。我们画罗汉、题罗汉，核心就是传递一种乐观通透的人生态度。”其中伏虎罗汉最令他动容：“只要真诚舍得、用心相待，猛虎亦可被感化，世间万事皆是如此。”

观众观看展览现场

行走即创作：当代稀缺的文人壮游

北京画院院长吴洪亮在观展后表示，壮游的本质是“以肉身亲近远方，获得书本无法替代的实感与体悟”。在他看来，莫言与王振“边走边谈、边看边创作”的模式在当下尤为珍贵，“当下人与自然、人与自我的疏离感越来越强，这种生活方式与创作方式合一的状态，非常稀缺。”

吴洪亮进一步评价：“古人写《兰亭集序》《祭侄文稿》，都是实景真情、即时落笔。今天很多人只会写字、不会作文，只会临摹、不会生发，而二位老师真正做到了文墨共生、知行合一，延续了正统文人艺术的精神内核。”

莫言、王振与吴洪亮展开艺术对谈

“李杜一樽酒，莫王两块砖”

展览现场，二人再度谈起经典联句的暖心缘起。当年香港大屏展出李白、杜甫互赠诗篇，两篇皆含“一樽酒”。莫言先拟上联“李杜一樽酒”，初稿下联为“莫王半瓶书”，直至一餐早餐时切方形巧克力蛋糕，灵光乍现改定为"莫王两块砖"。

王振坦言，起初觉得“两块砖”朴实朴素，后来愈发读懂其中谦卑：“莫言老师是金砖，我是土砖。大作家甘愿自比为砖，俯身铺路、虚心交流，这是最难得的文人风骨。”

七载行路，八十万里山河，三百期笔墨初心。从极寒边疆到热带梯田，从东方古碑到西方文迹，二人以行走破局限，以笔墨观万象，以乐观抵世事。本次特展既是对七年“文墨壮游”的阶段性总结，也是面向公众的诗意分享。

展览将持续至7月28日。

展览现场

展览现场

展览现场