展览现场

2026年7月9日，由中国美术家协会陶艺专业委员会主任、清华大学美术学院教授白明担任策展人的“空衍与塌存——张修竹的艺术实践展”在英蓝国际金融中心正式开幕。本次展览集中呈现了艺术家张修竹近年来在陶艺、综合材料绘画及装置艺术领域的代表性作品，为观众带来一场充满矛盾张力与生命哲思的视觉盛宴。

现场嘉宾合影

展览以“空衍与塌存”为主题，深刻探讨了万物在蓬勃与坍毁、温润与空寂之间的辩证关系。策展人白明表示，张修竹的艺术创作将世间最矛盾的力量收拢于尺幅与器表之上，让破碎的空间生出希望，让脆弱的生命在时间里绽放鲜活。这不仅是对材料肌理与形态变迁的探索，更是艺术家率真、醇厚的人格与生命体验的诗意表达。

展览现场

张修竹对材料极为敏感，其作品打破了传统的审美范式，展现出粗粝、浪漫、豪放与率真的独特气息。在陶艺创作中，他不刻意追求器物的完美，而是通过刻意刻画裂痕、摔碎重组等方式，主动制造“塌存”的痕迹，将“残缺”转化为独特的艺术语言。其装置艺术以陶瓷碎片、窑变残件结合木材、金属、水泥等材质，打破了传统器物的静态边界，营造出极具沉浸感的空间体验。

展览现场

值得一提的是，“纽扣”作为张修竹艺术创作中极具辨识度的核心符号，在本次展览中得到了充分展现。这一微小的日常物象在作品中隐喻着保护与开放、闭合与联通的哲学意蕴，成为贯通物质性能与生命哲思的独特载体。

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从早年的文化寻根到当代语境下的破碎重构，年逾七旬的张修竹始终以本真的状态进行创作。他的作品不刻意修饰、不迎合潮流，在“瞬间与永恒”的博弈中，定格了火与土交融的偶然印记。展览中，观众不仅能看见泥土的破碎与生长、空间的坍毁与空衍，更能感受到一位厚道真诚的艺术家所编织的视觉“自由”。（图片提供：艺术家及英蓝国际金融中心）

僭越·重生（三联之一），2017-2018，布面丙烯、陶瓷、铁、贝壳、塑型膏

僭越·重生（三联之一），2017- 2018，布面丙烯、陶瓷、铁、贝壳、塑型膏，160 x 120 cm