展览海报

2026年3月14日，艺术家詹滢个展《幻想曲》在北京798艺术区桥艺术空间开幕，集中呈现了艺术家近年来创作的20余幅综合材料作品。展览以其独特的艺术语言，在金碧山水与当代材料之间开辟出一片沉静而深邃的视觉场域。

展厅现场

恰似初冬的银杏对暮春的追忆

或经波光渲染的水鸟的尾羽被

你的吟诵温柔地托起，游弋在

垂钓者和孤独握手言欢的白日梦里

我坚守波心喑哑的秘密

你的唇语拂过山岗与平畴

诉说亚洲狮最绝望的迷途

狮王踟蹰不前，狮群旋即

随男巫抽搐的节奏化作石头

爱是艰巨的，我甚至不敢背对

你竖琴曲线般煦暖的呼吸

而农奴一旦鄙视奔跑，便无限

趋近野兽，唯漂泊的演奏家

向水妖略施一礼，转身就走

                        ——陈力

展览以诗人陈力为此次展览创作的《幻想曲》为核心意象贯穿始终。正如诗中所道破的：“恰似初冬的银杏对暮春的追忆，或经波光渲染的水鸟的尾羽被你的吟诵温柔地托起”——山非山兮水非水，一段低吟唤醒的意识场在展厅中持续低语。蓝色孤山在雾海里若隐若现，灰黑色瀑布从裂开的岩缝中倾泻，金色群峰在一片温暖的光里缓慢浮起，画面呈现的既是风景，亦是心象。

《瀛洲之八》  综合材料  90×180cm 2025

观詹滢画作，率先闯进眼底的，是介于梦呓和实存之间的气韵：蓝色的孤山在雾海里若隐若现，灰黑色的瀑布像从裂开的岩缝中倾泻下来，金色的群峰在一片温暖的光里缓慢浮起。恰似《幻想曲》中所言：如初冬银杏对暮春的追忆，如水鸟尾羽被吟诵托起的瞬间。

《鎏金江山之二》 综合材料 65×206cm 2020

艺术家和古典的关系，逾越了拟古，更摈弃把山水当成消费的文化符号，而是把“金碧”的光晕和庄严的静观作为两根深层骨骼。观者目之所及，会被这些作品安抚：色调收束，构图稳定，云水铺陈得恰到好处，似乎非常适合挂在一间静谧的文房或冥想室里。而一旦置身其中，就会发现另一层现实：山体表面粗粝得近乎残破，岩石像经过野火炙烤、被光阴腐蚀，颜料堆积成结痂一样的凸起；瀑布好似从伤口里喷涌而出的液体，饱含着磅礴的律动。

 《迷花之一》  180x60cm 综合材料 2025

詹滢的作品总在两个极端之间游弋。一面是悦目、安静、可供凝视的风景；一面是危险、悲怆、难以言说的内核。观众如果只把它们当成精致的“东方意境画”，那山水会礼貌地止语；可只要放下先见或我执，所有粗糙的边界、被侵蚀的岩面、从暗处渗出的光，会邀请人进入深层叙事：一块历尽时间、灾难、权力反复摩擦的行星之肌理。

 《霓衣之二》 综合材料 2025

《青云之三》 综合材料  140×90cm 2025

作为桥艺术空间推出的重要展览之一，詹滢的创作既不属于纯粹的抽象表达，也未转向直接的社会诘问。她坚持用山水作为缓冲带，用古典框架承载当代的不安。诗中的那句“唯漂泊的演奏家向水妖略施一礼，转身就走”，正是艺术家对自己位置的隐喻：她既属于延续千年的华彩传统，也属于一个被全球资本和技术重塑的话语体系。

《微茫之一》  60x30cm 综合材料 2025

《瀛洲之七》 40x80cm  综合材料 2025 

展厅现场

据悉，展览将持续至4月6日。（图文由桥艺术空间提供）