“一半现实，一半希望——赵敏又个展”在成都了了艺术传播机构举行

时间: 2024-09-12 09:43:34 | 来源: 艺术中国

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展览现场

“其实最开始绿网对我的吸引是一种无意识的情感流动，带着莫名的欢喜和触动。对某种物象的喜欢，或是一种深刻的共鸣，往往无法用理由来解释，但它却深深地与我们内心以及生活经历的各个方面相关联。对于绿网这种强烈感应，也许正源于我对物象的拟人化理解，这使得我希望用它们来鲜活地表现人的方方面面。正因如此，我的画作中常常没有人物的身影，因为我觉得绿网最能表达我的潜在意识。网中的植物和废墟仿佛映射出我自己，直到揭开绿网的那一刻，也意味着迎来了一个全新的自我。每个人都有自己的人性阴暗面、缺陷和不足。认识到这些不足，仿佛在内心深处留下一块待处理的‘地方’。在漫漫人生中通过修心悟道从而蜕变成为一个新的自我。”

——艺术家赵敏又自述

开幕式嘉宾合影

2024年9月7日，“一半现实，一半希望——赵敏又个展”在成都了了艺术传播机构开幕，本次展览展出了青年艺术家赵敏又2024年创作的最新作品，此次展览引起了不少的关注。展览前言中阐释了本次展览主题“一半现实，一半希望”：一方面对照了青年艺术家迈入现实社会生活的一种真实与诞妄参半的心境，另一方面是对赵敏又当下的作品特征与个性内核以及创作情感的直接描述。

展览现场

当观众置身于展厅门口首先会观看到半幅具有绿网元素的作品，而作品上方便连接着画中出现的绿网，再继续走入展厅内部，就会被平铺整个天花板的绿色防尘网所吸引，对于还不是很了解艺术家赵敏又作品的观众们，在观看完展厅作品后不难发现赵敏又当下作品中常见的绘画元素便是“绿网”。

嘉宾合影

由此策展人李琦就赵敏又画中的“绿网”元素，由表及里作三个层面的解读：

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第一，视野之网。绿网是生活中的常见之物，由镂空网线构成，大多数用于未完善建筑的遮挡，起到一定的遮蔽作用。当置身于绿网之外，内里的场景给人一种隐隐约约，虚实相间之感，而置身绿网内向外看，视野则被囚禁分割，却由于视野的限制，又能给内心增强了稍许的安全感。

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第二，情绪之网。绿网既可以指向本身，也可以指向它之外的一切。绿网所遮盖的是未完成之物抑或丑陋之物，处于未完成的阶段等待着外界的修正，这又何尝不是作为青年艺术家当下的内心真实感受呢——身边所有事物看似有条不紊地循序渐进，行动果决但内心却迷惘惶恐。真实情感被一层层绿网掩饰起来，这些绿网可能会随时间的流逝而慢慢揭开抑或永远尘封，但这都不重要，因为这只是艺术家当下内心深处最为真实的感触；

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第三，纵横之网。网是无数的线条重叠编织而成，在时空纬度中，“横”代表着时间，而“纵”代表着生命中所经历的一切，在多维的时空中，我们总会与其他的事与物产生交集，从而也充满了无限可能性与挑战性。

展览现场

此次的布展选择在天花板铺满绿网，除了是对赵敏又绘画元素的直接使用，同时也想借机表达人类作为渺小的个体生活共同在巨大而复杂的“网”下，世间万物都在复杂的关系网中演绎着世态万千，随着时光的流逝，事物总会在平行的时空中产生交集。在布展过程中由于绿网的尺寸不能一次性覆盖整个面，故一共覆盖了三次绿网，在交界处刚好绿网相互交织紧密地联系在一起，也对应了策展人对于绿网的第三点“纵横之网”的解读，布展悬挂绿网时并未刻意的规定它的形状，由于材料的韧性较好，最后也呈现出了不一样的视觉效果。

根据展厅展线，观众首先会看到斜面墙上的一幅照片，这张照片由艺术家拍摄，是她对于绿网之下微小世界产生兴趣的开始，绿网下遮住的建筑废弃物中，一株具有强大生命力的小草努力地向阳而生，这无疑触动到了艺术家的心灵一切的故事也由此产生了，照片后紧接着就是一幅《窥探》系列的作品，画中人物也寓意了艺术家本人，正在弯腰探头，好奇地观察着绿网下神秘的一切……

展厅的最后一面墙展示了五幅窥探系列的小幅作品，小幅作品为艺术家创作《窥探》系列的小稿，本场展览许多作品以它们为创作基础与灵感来源，一切由此开始，本次展览作品展示也由此结尾，这场展览对于青年艺术家赵敏又也是新的起点，期待赵敏又接下来的新创作。本次展览还精心地准备了画册展示了本次展出的作品。

展览画册

艺术体验、艺术构思、艺术表达是艺术创作的基础步骤，但是并不是按部就班，而是相互交织。艺术家对生命的感受以及对生活事物的体验都可以作为创作的基础，是一个长期的过程。艺术家的作品似乎在替她们表达某些不可言说的事物以及内心的感受，生活经验与视觉经验的感悟会在一定程度上塑造一个艺术家的视觉趣味，我们并不需要对艺术作品进行深刻的解读，图画本身是无言的，观看一幅作品，它带给你的感受与感触就是最真实的解读。