马常利（1931-2024）

据中央美术学院消息，中央美术学院教授、著名美术教育家、油画家，中共党员马常利先生于2024年4月7日上午十时在北京惠兰医院平安离世，享年93岁。

马常利，1931年生于河北省山海关，1953年毕业于中央美术学院绘画系，并留校任教，参与中央美术学院附中的创建，以及组织领导教学工作，兼任教务主任。1963年中央美术学院油画研究班毕业，在油画系任教。曾任中央美术学院油画系教研室主任、副系主任、代理系主任等职。中央美术学院教授、中国油画学会理事、中国少数民族美术促进会理事、中国美术家协会会员。

1952年中央美术学院保尔班成立，在老美院教学楼前（后排左四）

1953年绘画系甲班毕业合影（第三排，左三）

1963年马常利为创作油画《高原青春》而作素描稿

70年代与高潮、苏高礼、闻立鹏学友共赴太行山体验生活（右一）

70年代在敦煌莫高窟临摹

1986年，在巴黎艺术城举办画展时，与吕霞光夫妇合影（左一）

在新加坡举办个人画展

2000年与詹建俊教授在展览会上

2015年在中国美术馆个展时留影

在中央美术学院美术馆《山河情》开幕式上，美院师生一起为马常利先生90寿辰庆生

马常利先生代表作品

回顾几十年的艺术历程，初期曾受到现实主义绘画艺术的影响。那时对法国巴比松画派，19世纪的俄罗斯绘画，以及苏联时期优秀画家的作品都比较崇拜。

在二十世纪八十年代前，创作了以人物为主的风情画，着重表现各族人民的生活和劳动。从他们平凡的生活与劳动中，赞美他们勤劳，乐观的精神世界，表现他们的内在美。代表作品有《幸福之路》《大庆人》《转战太行》《秋歌》《太行晨曦》《草原上》等。形成了写实抒情的艺术风格。

随着对西方绘画的进一步了解，逐步对欧洲印象派的色彩及写意手法产生兴趣，对印象派前后的画家如柯罗、莫奈、博纳尔、梵高等画家的作品很是欣赏。同时也对中国山水画的艺术主旨逐步有些了解，体会其大自然意境的艺术追求。鉴于我对大自然的热爱，常被那多彩的世界所感染，因而感到风景画的创作更符合我的艺术追求。

这一时期我着重探求在油画风景中表达不同的意境，以追求作品的抒情性和诗意。陆续创作了一批风景作品，如《收获时节》《水乡》《山林曲》《海之晨》《朝晖》《白帆》《荷韵》等等。

有的专家形容好的风景画是“无言的诗、无声的歌”，它体现了画家的内心感受。在艺术实践中，我力求把西方印象派的技巧精粹与东方艺术的审美追求相融合，以表达我对大自然的不同感受，抒发我对人与自然和谐相融的世界向往。

——马常利

幸福之路 98×156cm 1959年 亚麻布油画 中国美术馆藏

高原青春 100×270cm 1963年 亚麻布油画 中央美术学院美术馆藏

大庆人 230×190cm 1965年 亚麻布油画 中国美术馆藏

荒原钻探 26.2×32.5cm 1965年 亚麻布油画 

秋收起义 200×350cm 1975年 亚麻布油画 国家博物馆藏

转战太行 150×250cm 1977年亚麻布油画 广州华艺廊藏

巴音布鲁克草原 18×39cm 1979年 纸板油画

秋歌 180×210cm 1979年 亚麻布油画

太行晨曦 66×76cm 1979年 亚麻布油画 中国美术馆藏

高原情 100×120cm 1980年 亚麻布油画 中国美术馆藏

草原上 150×162cm 1981年亚麻布油画中国美术馆藏

阿娜尔罕 80×60cm 1983年

收获时节 80×80cm 1984年亚麻布油画中国美术馆藏

海之晨 80×80cm 1994年亚麻布油画 

白帆、沙滩 80×90cm 1998年

高原暮色 73×60cm 2000年亚麻布油画

荷韵 80×80cm 2004年中国美术馆藏

水乡晨雾 104.5×120cm 2011年亚麻布油画

蓝色交响 80×100cm 2013年亚麻布油画

山林曲（3）80×80cm 2016年亚麻布油画中央美术学院美术馆藏

（注：本文转载自“中央美术学院”微信公众号，图文资料由马常利先生家属提供）