桥

穿越时空的存在，此岸与彼岸的携手

理性与感性的衔接，力与美的结合

2023 第六届苏州·金鸡湖双年展主题展之一

“虹——来自桥的世界”当代艺术展

联合 39 位艺术家

用艺术致敬桥——

01

桥

是整个展览点题的开篇

冷静又浪漫

丰盈又好看

《睿·寻》费俊手机应用程序 2019

艺术家费俊的新媒体作品《睿•寻》，扫码进入小程序，通过识别影像中苏州友好城市威尼斯的桥，程序会自动关联到一座与之形态相似的苏州及中国各地的桥。《睿•寻》与展厅中这座桥都源自2019年威尼斯双年展的中国国家馆，威尼斯和苏州都是水城，从苏州到威尼斯，再从威尼斯回到苏州，这双向的循环，在两个城市之间完成了一次有价值的意义迁移和沟通。

《桥之乡》杨明义

画家杨明义在作品《桥之乡》中巧妙地将苏州最典型的古桥构思到一幅画里。

而邢庆仁五年前在苏州写生，快速捕捉到了春雨桥下乐府诗的色调，雨中飘散上一年秋冬未及落下的枯叶。

《桥》潘松

艺术家潘松则为本次展览特别创作了雕塑《桥》，为此他研究了汉字中“桥”字的演变，而后采用石头和桦卯作为连接，表达“桥”字高而美的气象，朴拙雄浑。

02

桥和水

总是相伴出现

水可能是分隔横向空间的堑道

但也提供了纵向连接的可能

《千里江山十六桥》王牧羽

艺术家王牧羽与古人遥遥相望，他以《千里江山图》中的桥为母题，用自己独特的水墨和设色风格重构千里江山的笔触与色彩。

《那山那人那狗》霍建起电影 1999

相信很多看过导演霍建起经典影片的人，记忆里都会留下几座印象深刻的桥，比如《那山那人那狗》父子送信路上的石拱桥，比如《1980年代的爱情》月夜深山中的廊桥。

《桃花源图》（局部）丘挺

“桃花源”是中国文化中的理想世界，与赖声川导演畅谈之后，艺术家丘挺为新版的《暗恋桃花源》绘出《桃花源》长巻，融入了舞台的背景，命名为“专属版15/10000”。

《桃幻》丘挺 ×限像工作室数字生成影像 2022

新媒体艺术团队限像工作室基于丘挺的“桃花源”系列作品研发出新的图形学生成算法，在时间轴上重构了中国画在纸面上展开的空间逻辑，完成了数字生成影像《桃幻》。

03

虹

水和光相遇折射出美丽的彩虹

未知的相遇会碰撞出什么？

《天光》王绍强

王绍强的《天光》在墨戏中追摹古人，在黑白皴染中寻求天空的光线和浮云的质感，构图上方形如虹弯的一线留白，点出了朱熹“半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊”诗意中澄明和开悟的境界。

《时间的剧场》沈凌昊

沈凌昊则利用感光材料的特性，在空间中留下观众的身影，构成一个“时间剧场”。

《灭点》杨淞

《红移》杨淞

杨淞对钢丝的材料特性进行了精确的感知和编织，成功地用静态结构捕捉到光的动感。

《流动彩虹》熊文韵行为装置综合艺术项目 1998-2001

熊文韵的《流动彩虹》计划从色彩研究开始，从画室走向川藏公路运输线，从城市走向自然，正如艺术家所说：“这条路和这些汽车，它连接原始的自然，又连接都市的文明，而作为一个现代人，我总是在这两点之间非常矛盾。”

《彩虹》刘商英 布面油画 2021

艺术家刘商英去到罗布荒原和阿尔金山，现场用单色拓写，二十幅单色绘画一字延伸，画出可以触碰的彩虹。

《花海》李洪波装置 2020-2023

金鸡湖美术馆最大的一个展厅被李洪波的《花海》占据，一片灿烂，他从传统的纸灯笼和拉花中得到灵感，折纸变形的过程，从“枪”的轮廓到拱桥一样展开，开成一片花海，游戏的动作传达出沉肃的思考。

《彩虹》杭春晖装置 2020-2023

杭春晖的《彩虹》是他在疫情之下对过往理性克制的灰色调的感性突破，缤纷明亮的色彩让他重新调动起积极性和希望感，而这个系列作品中一摞一摞彩色的颜料罐子，对绘画来说，至少在数字绘画出现之前，是画家们创作的起始。

以虹之名、以桥之名

将之聚集到一起

在差异中寻求联系、创造连接

每一种差异

又都可以如彩虹的色彩一样各自分明

以自己特立独行的方式自由地存在

是为

“虹——来自桥的世界”

更多展览精彩现场，等待大家的发现……

“虹——来自桥的世界”当代艺术展

展览地址：苏州金鸡湖美术馆

展览时间：周二至周日 10:00-20:00（周一闭馆）