“现代坐标：庞薰琹与阳太阳”展览现场

“20世纪的中国艺坛，也应当现出一种新兴的气象了。让我们起来吧！用了狂飙一般的激情，铁一般的理智，来创造我们色、线、形交错的世界吧！” 

——摘选自《决澜社宣言》

距离《决澜社宣言》的发表已经过去了90年，但今天看来，其艺术诉求仍然闪烁着思想的锋芒，对照当今中国艺术发展的现状，发人深省。

“现代坐标：庞薰琹与阳太阳”展览现场

2022年9月24日，“现代坐标：庞薰琹与阳太阳——纪念决澜社成立90周年特展”在常熟美术馆揭幕，来自北京、上海、桂林、深圳、东莞、武汉、郑州等各地美术馆、大学和画院的专家学者以及阳太阳亲属出席展览开幕式、参观展览，并在“现代之路·艺术坐标——庞薰琹与阳太阳”学术研讨会上进行了研讨和交流。

“现代坐标：庞薰琹与阳太阳”展览现场

本次展览由中共常熟市委宣传部、常熟市文体广电和旅游局指导，阳太阳艺术中心、桂林画院、常熟市庞薰琹研究会、常熟市庞薰琹艺术培训中心提供支持，是由庞薰琹美术馆、常熟美术馆自主策划的一个由庞薰琹推及决澜社研究的展览。中国美术家协会主席、中央美术学院院长范迪安，清华大学美术学院教授、博士生导师刘巨德发来视频祝辞、祝贺展览成功举办。

1932年决澜社第一回展合影，后排（左起）：庞薰琹、杨秋人、阳太阳、倪贻德、王济远、周多、李仲生。前排：梁锡鸿、张弦、段平右

决澜社画会组织酝酿于1930年，1932年正式成立面世，至1935年，共举办四次决澜社画展，基本成员十名，而参加过决澜社活动及画展的盟友众多。作为决澜社的重要代表画家，庞薰琹与阳太阳两位艺术家的作品在一定程度上，反映了“近现代中国画的探索”“传统文化的现代价值”“东西方文化的交流共进”等近现代美术史议题，展览的梳理与展示恰为这一时期的美术史建构，提供了一个独特角度。本次展览以“美术现代性”为线索，通过“对话”“比较”的形式展示两位画家的作品。参展作品总数逾百幅，辅以文献资料与历史照片，以丰富多元的维度展示两位伟大画家的艺术历程。

《地之子（初稿）》庞薰琹  45cm×37.2cm  纸本  水彩画  1934年 庞薰琹美术馆藏

《烟囱与曼陀铃》 阳太阳 布面油画 54cm×44cm 1933年 家属藏

展览第一部分“挽狂澜立宣言”。以庞薰琹、阳太阳决澜社时期的原作《地之子》《烟囱与曼陀铃》为开端，将观众引入战乱频仍、救亡图存的年代。作为中国首个有宣言有组织，并主动吸收西方现代艺术成果的社团，决澜社目睹“中国文化之日趋堕落，辄深自痛心”，于是“集数人之力”，以期“能有所贡献于世人”。他们向野兽派、立体派等西方现代主义艺术流派学习，为当时的中国绘画带来了新的艺术理念。

《笙舞》庞薰琹 52cm×39cm 纸本水彩画1941年 庞薰琹美术馆藏

第二部分“转向民族后方”。1937年抗日战争全面爆发，国民政府迁都重庆，当时国民政府把尚未被日军占领的国统区后方基地称作大后方。在这一特定的时空中，决澜社的两位社员——庞薰琹与阳太阳各自辗转、流寓于祖国的西南，以不同的艺术实践介入到抗战时期的文化保存与文化建设之中。

《漓江放排》 阳太阳 纸本设色 53cm×45cm 1972年家属藏

吉祥寺景 庞薰琹 28cm×24.5cm 纸本水彩小品 1940年 庞薰琹美术馆藏

阳太阳的画风发生了明显的变化，从早年倾向西方现代主义画风，转向了现实主义的创作道路上，并开始了油画、水彩画民族化的探索。对西南少数民族传统文化的考察，激发了庞薰琹在1941年创作了“贵州山民图”系列作品，他将西画中的写实素描技法融入中国画的情调之中，以求调和中西、融会贯通。正如庞薰琹《学画随感》中所言：“在作画方面，我喜欢变，60年来，一变再变。现在还在变，今后还要变。但是有一点不会变，我是中国人，我画的画，不论用什么材料，不论用什么表现方法，也不论用什么表现形式，自己认为是中国画，是一个中国人的画。”中西优劣之争论喋喋不休，而庞薰琹早已在实践中开辟出了一条卓有成效的道路。

清风楼 阳太阳 纸本设色 152cm×95cm 1981年家属藏

剑池 庞薰琹 67.4cm×66.7cm 纸本中国画1984年 庞薰琹美术馆藏

第三部分“践行自我认同”，主要展示庞薰琹、阳太阳的中国画作品。历经战争与动乱，他们将民族复兴、发扬传统的使命烙印在了自己的艺术追求中，在中西融合的道路上，对中国传统艺术产生了深刻的认同。20世纪40年代，庞薰琹曾以最具民族特色的线描创作了大量仕女画，将线条的表现力提至纯粹的审美高度；80年代，庞薰琹应邀讲学、游历山东、四川等地，出于对西方绘画技巧的熟稔，庞薰琹用色用墨别有特色，根据表现对象的特点，或用粗笔、或用淡墨，不拘于传统程式，营造出别有意蕴的画面效果，自成一格。阳太阳的山水画，素有“太阳氏山水”的美称。出生于芦笛岩下的阳太阳，恨不能“将天地笼于形内”，他以家乡桂林山水为题，将“漓江画派”名扬中外。他的中国画下笔老辣、古拙，意境悠远。并将西方绘画的光影技巧运用其中，获得了淡雅凝练、耐人寻味的画面效果。

苏州庭园 庞薰琹 48cm×62cm 布面油彩油画 1981年 庞薰琹美术馆藏

第四部分“不屈中西定义”。在西画中国化这条道路上，庞薰琹与阳太阳都付出了艰辛的探索。庞薰琹在1941年的《重论“中国艺术家当前应有的觉悟”》中以超前的艺术视角对中西艺术概念进行辩证地阐述：“国画与洋画，在这二十多年来，好像水火之不能相融，其实双方也大可放下干戈，而团结在一起，此双方之所不同者：一个是以固有的文化作出发点，而容纳外来文化之优点，来创造一种新的艺术；一个是以外来文化作出发点，而追求固有文化的精神，来创造一种新的艺术。所以无所谓‘国’与‘洋’之分，是异途而同归的。”

漓水朝晖 阳太阳 布面油画 60cm×60cm 1998年家属藏

在阳太阳看来，民族化探索应有自觉性，他的水彩画从作品的内容到形式，从绘画工具到各种技法的运用，均做过多种尝试，并形成了自己的个人风格：惯用毛笔，爱选用某些中国画颜料，善于运用墨色。他追求情景交融，并将终身热爱的诗歌融于绘画之中，追求诗画相融的境界；一水一舟，一草一木，诗中有画，画中有诗。

第五部分“一生新兴艺术”。纵览庞薰琹与阳太阳一生的艺术成就，勾连出了一幅波澜壮阔的时代画卷。留欧时的庞薰琹曾意识到：如果艺术仅仅是画几笔画，那就太狭隘了。中华民族的文化艺术遗产，代表着不屈不挠的民族精神，这种精神正是我们复兴的契机。阳太阳认为民族化是势所必然：“作为一个人，就会有人格；作为一个民族的人，他的思想言行就离不开民族的魂魄，弘扬民族正气，继往开来，这是我们毕生的艺术使命。”庞薰琹与阳太阳自觉的背负起艺术家的责任，为中国的现代艺术做出了身体力行的奉献。

《自画像》庞薰琹 46cm×38cm 布面油彩油画 1983年 庞薰琹美术馆藏

《自画像》 阳太阳 纸面油画 52cm×38cm 1978年家属藏

在展览的最后，是两位艺术家的自画像。作为画家自我映射、自我表达工具的自画像，融合了画家的主观意象，传达了画家的精神风貌和情感隐喻。两人的自画像，创作于不同的人生阶段，画中的阳太阳目光如炬，神情坚定。庞薰琹的自画像创作于晚年，一位满头银发、饱经风霜的老人，慈祥的望向远方，正像他的那首诗：“以我的身躯，去填塞沟渠。让后来的人，能迅速前去，让后来的人，能迅速前去。”

“现代坐标：庞薰琹与阳太阳”展览现场

9月24日下午，庞薰琹美术馆、常熟美术馆举行“现代之路·艺术坐标——庞薰琹与阳太阳”学术研讨会。会议围绕“20世纪30年代的中国现代主义艺术及决澜社现代美术运动”“从地域美术的角度谈谈阳太阳的水彩艺术及‘漓江画派’”“庞薰琹的西画民族化实践及其影响”这三个话题，展开学术讨论与研究。会议由本次展览策展人之一、中国美协策展委员会副秘书长、深圳当代艺术与城市规划馆副馆长卢缓主持，来自北京、上海、桂林、深圳、东莞、武汉、郑州等各地美术馆、大学和画院的专家学者以现场和线上结合的形式进行发言。

学术研讨会合影

展览将展出至2023年1月8日。（本文图文提供：庞薰琹美术馆、常熟美术馆）