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真情实感,画意和畅——我的绘画探索与追求

真情实感,画意和畅——我的绘画探索与追求

时间: 2022-03-29 17:45:06 | 来源: 艺术中国
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张颖在获奖作品《又见乡愁》前

文/张颖

每谈到绘画,这既是让我愉快和舒畅的事情,又让我感觉是时候以自述的文字来表达和讲述自己的绘画了。我在各个绘画阶段一直在绘画中思索和追求“真”。早些年作品《故土》入选北京美术家协会十一届新人新作展,那时思索写生对绘画的益处之所在,各类的色彩、构图、笔墨、线条等等最终将归结于美好的画面和真挚的情感。绘画的风格有许许多多,画心中之物,真实的表达是很高级的。尊重自己的审美感受,因为每个画家的审美感受一定各不相同。

张颖作品 《又见乡愁

具体的说,我的作品,尤其是近几年的山水画作品大都是围绕“田园”主题展开的。那里有童年表哥牵着他的手,有阿姨带他种下的蔬菜,有在田间劳动的熟人,那里有太多太多回忆、熟悉、感动……2019年作品《又见乡愁》在北京文化艺术活动中心和北京市美术家协会联合举办的“影像北京”大赛中荣获一等奖,其中作品体现着浓浓的“真情实感”,各个细节局部并非概念化符号化,而是有所感的升华的提炼与画面物化。

张颖作品 《沂蒙山上好风光》

有时感觉绘画的创作就像平时人在说话一样,一句话说出来,不论是华丽的、温柔的、客气的、强势的……最终对方都将明确地感受到语者的真实意图,只是时间的早晚之分。同理,画的意图同样明显,请不要忽视观众的感受能力,也不要故弄玄虚,如果是“真诚的”“真意的”“真感的”就不会“假”。所以,绘画尽量要画自己懂的、热爱的、有感触的,绘画中真实的去构思和绘制,设身处地地想一想画面的经营设置是否合理。

张颖作品 《山韵和畅》

2014年,我创作的《山韵和畅》入选北京美术家协会十三届新人新作展。纵观近几年的作品主要以全景式的方式构图,也有朋友问过在画全景式山水画的过程中有什么诀窍?实话实说:没有,只是“真情实感”的流露和表达,或者说更喜欢一眼望不到边际的山川丘壑的感觉。有人说那是博大,其实更感觉那是真实的气象和感觉,当二十多年的写生在那里、采风在那里、你会感觉已经融入在那里,当“一抬眼就可以看到山水田园”的时候也许已经内化在身心、记忆、感受了,从而更真切更牢固。

张颖作品 《青山依旧》

同期,《青山依旧》入选北京美术家协会十四届新人新作展。也许是随阅历增长的原因,更喜欢“真”的感受,画家的画如果感动不了自己,就不要想会与广大观众产生共鸣、产生心理感应、唤起记忆……要去寻找那令人有触动感的精神层面的“点”,将其提炼、升华、净化,干干净净的展示出来就已经很“地道”了。不要“四不像”,这就是我想说的“真”。

张颖作品

在我的很多画里出现了很多“田园”的形象是由于起初画面场景过大又过深,感觉“山野”之气太浓,缺乏些人气,所以就尝试画了些田园,但是画着画着感觉越来越舒服,并唤起了我的“记忆点”。那种余辉照耀在大片大片的麦田上;那种泥土的芬芳;那种如剪影般的群山;那种远处人家;那种炊烟袅袅;那种蛙声起伏;那种草虫的串串鸣叫;那种……深深的“刻”在了我的记忆中,这就是“画面感”。它就在你的“呼吸”中,这就是“温度”,这就是心灵的“悠”,这就是乐山之“幽”,这才是“鲜活”,绘画不是“套用公式”“故作深奥”“卖弄技法”。看我的画时最好细细观看,也许在山脚下有户户人家;也许在溪旁有片片田地;也许在山谷上方有白鹭盘旋;也许在群山之中有观瀑石台;也许那是水云一色横卧山间……也许那是属于“你”的记忆。

真切的抒发,田园群山的幽静……带你享受一次次心灵的畅游!“真情实感,画意和畅”。

张颖作品

张颖作品

画家简介

张颖,男,1981年6月出生于北京,北京人。现为北京市昌平区文化馆专职画家。2003年毕业于首都师范大学美术学院绘画专业,大学本科学历获学士学位。2016年加入北京市美术家协会。多年从事美术绘画工作。

2008年初两幅作品入选《当代中国书画名家精品集》。2009年初接受《魅力中国》杂志专访,作品一并出版。其山水画作品多次获奖。如:2012年,其创作的山水画作品《故土》入选北京市美术家协会组织的第十一届新人新作展。2014年,其创作的山水画作品:《山韵和畅》入选北京市美术家协会组织的第十三届新人新作展。2015年,其创作的山水画作品:《青山依旧》入选北京市美术家协会组织的第十四届新人新作展。2019年作品《谷雨》在第五届“环渤海风采”暨庆祝中华人民共和国成立70周年京津冀鲁辽中国画作品邀请展中荣获优秀奖。2019年荣获“影像北京”大赛一等奖。2021年荣获“影像北京”(全国征稿)大赛三等奖。

其创作的山水画在风格上充满人文气息,体现着浓厚的生活韵味,被大众以及收藏者所喜爱。

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