一幅精美的艺术品画作，除了要有高超的绘画技巧，也要有精妙的构思创意。来自英国的艺术家Faye Halliday就同时拥有两者，她笔下的画作线条美轮美奂，同时兼具奇思妙想，更为巧妙的是在创作过程中，大自然的光线也成为了她的上色工具，让人耳目一新。

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Faye Hallida的另一个身份是旅行达人，而她的大部分艺术灵感也是来自于旅行途中，创作的主题大多是动物肖像，同样源自于她的旅行经历。这位艺术家极具冒险精神，也正是因为这种冒险精神，赋予了她极高的创作自由度。

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现如今，在很多艺术家转行去做数字艺术或使用数字工具创作的时候，Faye Hallida还在一直坚持纯手绘，由于她的绘画作品结构线条错综复杂，所以一幅作品动辄需要上百小时非常常见。这种对于外人来说十分枯燥的事情，Faye Hallida却沉浸其中。她说自己因为热爱所以不会感到无趣，反而创作过程是自己最为享受的时刻。

在画室创作时，Faye Hallida会戴上耳机，听着优美舒缓的音乐，一画就是一整天。

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视频来源：Twitter @fayehallidayart

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Faye Hallida的绘画作品大都是野生动物肖像，大到大象狮子，小到蝴蝶蜗牛，都有着强烈的个人风格，她在作品中融入了自己对动物的理解，并非写实，也不抽象，更像是一种融入了自己思考后的精美动物符号。

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Faye Hallida认为在这个世界上，美是有着普遍联系的，虽然有着各自的文化属性，但是归根究底，美的东西是能够引发所有人的共鸣的。而她的艺术作品则是她对美、灵魂以及世界的诠释，她的所有想法都是通过这一张纸传递出来。

“我一直受到美的启发，因此我表现出的美绝不是肤浅的，更多的是一个对美的概念。” Faye Hallida如此评价自己的作品。

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Faye Hallida的画作大都是用单色针管笔完成的，大部分作品只有黑和白，没有任何色彩，用墨水和复杂的图案来创作精美的动物和符号肖像一直都是Faye Hallida作品的最大特色。但也有一些作品用颜料进行了填充，效果同样美轮美奂。

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在她的一次旅行当中，她遇到了当地举办一场关于大象的节庆日，那些大象的主人用鲜艳的彩色围巾、头饰等来装饰大象，来庆祝这一盛大节日。这次经历给了Faye Hallida新的创作思路，她想让更多自然的元素包括色彩、光线，融入到自己的创作当中。

于是Faye Hallida在绘制完作品之后进行了镂空雕刻，剪下来拿到户外环境中，利用大自然的天然光线作为背景，此时见证奇迹的时刻出现了——画作的镂空处透出了天空、夕阳、大海，黑白画作瞬间变得惊艳和绚丽，并且色调非常饱满和谐，毫无违和感！

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艺术创作没有边界，各种元素都可以为我所用。拥有Faye Hallida这样手绘功底的人可以说大有人在，但更进一步的构思和创意才是艺术家之间的区别所在。（作者：兰红超，图片来源于网络）

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