为期33天的“聚合·当代设计与百年包豪斯全球巡展”于7月10日在朝阳大悦城免费向公众开放。本次展览是“包豪斯大篷车中国行”活动首次在商业项目落地，你将看到全球仅2台的包豪斯大篷车，以及德国原版包豪斯设计书籍和舞台剧，还有来自清华大学美术学院、中央美术学院等8所顶尖院校的130件艺术作品，更有当代艺术大师对谈和包豪斯三人芭蕾舞蹈表演，共同致敬百年不灭的经典思潮。

包豪斯全球首次造访商业中心

作为现代设计的起点，包豪斯以乌托邦精神构建艺术与技术、设计与生活的理想，引领现代审美意识思潮，对全球现代设计产生了深远的影响。

在包豪斯成立100周年之际，为了向世界传播来自中国的对现代设计、教育和未来生活的思考和思辨，北京光华设计发展基金会、德国Tiny Foundation、+86设计共享平台联合发起了“包豪斯大篷车中国行”巡展活动。

一辆由德国建筑师Van Bo Le Mentzel设计的包豪斯大篷车Wohnmaschine在中国各地进行巡游。每到一个城市，院校学者、设计师、创新者和企业家们，将在车上举行数百场对话，探讨包豪斯未来百年的设计生态的社会意义与理想，以及对设计教育发展改变的思考，并全程进行视频和图文直播。

包豪斯大篷车

已连续举办四届“中国高校毕业季公共艺术展”的朝阳大悦城，在“9102青年漫游际”的最后一站，将先锋艺术“包豪斯大篷车中国行”项目引入，在象征着包豪斯移动学院的大篷车内，展出50本德文原版包豪斯主题书籍，并循环播放包豪斯经典舞台剧。你可以进入其中，近距离阅读和感受包豪斯对现代艺术的影响。包豪斯巴士首次落地商业中心，这不仅是包豪斯“打破界限”的实践，也是朝阳大悦城积极推动青年艺术文化的飞跃性突破。

包豪斯大篷车内部空间

除静态展示外，本次展览也邀请到中国当代设计与教育界大师与新生代青年艺术家，在大篷车上围绕“设计与生活”进行对话，探讨包豪斯百年后艺术与科学的关系，以及人类生态的未来。

每逢周末，现场还将有与包豪斯舞台服装设计一起展演的精彩舞蹈，由包豪斯舞蹈创作表演者薛佳，带领青年艺术家们共同演绎诞生于百年前的包豪斯三人芭蕾舞。表演者将穿着由几何元素组成的德国原版包豪斯舞蹈服装，看起来似乎行动困难，但艺术家们正是借由这种方式，来传达现代人在工业化和个性化之间、在遭受禁锢和行动自由之间的根本感受。

包豪斯舞台服装设计与芭蕾舞

经典思潮对话当代艺术

当中国当代艺术设计遇见百年包豪斯，将碰撞出怎样的火花？即将走出校园的青年学子与经典对话、向大师致敬又将产生怎样的情感与精神的升华？已经连续举办四届“中国高校毕业季公共艺术展”的朝阳大悦城，在今年为艺术院校毕业生们提供一个全球化、国际化的机会，以毕业作品对话包豪斯的形式，展开一场穿越时空的东西方对话。

《碑》杨学谦／清华大学美术学院工艺美术系

30余件实体艺术作品和100件H5交互作品，集合包豪斯百年经典进行复刻与再创作，从多媒体创作、思潮艺术到国际大师指导的雕塑作品，在相遇的一刻，始交流、对话、释放各自的艺术魅力。同时，遍布2F公共空间的艺术作品，也是朝阳大悦城对独有商业美学的坚持和延续。

部分参展作品信息

《重》高露露/西安建筑科技大学雕塑系

经西班牙马德里联合城市大学约克·普利卡特教授指导，以“布尔运算”为基础，以逻辑思维进行雕塑空间训练，构建千姿百态的抽象立体形态。简单的红色几何带着厚重的历史厚重感，又有一种延伸感，中华文明从远古一路走来，经历着风霜的洗礼，象征着承担历史的重任之门，从远古走到现今又将向未来走去。

《破境》华成／中央美术学院雕塑系

镜子就像是没有存档的相机，呈现着我们生活最真实的面貌。

每个人都有一面现实的镜子，或许我们就在一次次被“击碎”的过程中，被支离的碎片彻底吞噬，沉没其中。雕塑置于破碎的镜子空间之中，是破碎与破碎的无奈对视，那是无数个镜子里面的你我。

《工业革命》刘晓书/清华大学美术学院工艺美术系

带着对传统手工艺的怀恋，用纤维艺术最基础的“缠绕”方法，试图表达传统工艺伴随每一次科技进步而有传承；密布的毛线，象征一种束缚，被前行的火车以澎湃的动力挣脱、冲破，崭新的时代一簇而至！金属线性材料与毛线，象征着不断发展的科技与传袭的手工艺，两者有冲突，也有彼此的促进，用穿插的方式共同描绘着时代文明的轮廓。

《因为我和别人不一样》王嘉诚／伦敦艺术大学皇家艺术学院

一组十五件雕塑作品，使用不同质感的漆釉材质，旨在阐述现代城市人的压力及正负面情绪，同时表达人们在众媒时代中信息与工作的挤压，逐渐遗忘自己生活的意义，被生活的担子不断推着前行。

展览信息

聚合·当代设计与百年包豪斯全球巡展

展览地点：朝阳大悦城（北京市朝阳区朝阳北路101号）1F外广场&2F

展览时间：2019年7月10日开展，位于1F外广场的包豪斯移动学院展截至7月22日；位于2F的包豪斯与当代艺术展截至8月11日。