画布上的涅槃——“废墟中的辉煌”陈欣绘画展

画家陈欣

第零空间艺术总监王海英看过陈欣的作品说：“在我眼中，陈欣是一位鲜有的‘守望者’，孤独而执着，倔强而超然，守护着心灵的纯净、艺术的永恒，一步一步，筑建着属于自己的辉煌。”陈欣的画面仿佛具有特殊的魔力，让观众沉浸其中而难以自拔。在陈欣的绝大部分作品中，我们很难识别具体的形象。有时依稀能够看出有废弃的建筑，模糊的风景，变形的人体，但这些形象本身都不重要。陈欣创作时可能会有具体的动机，甚至有清晰的形象，但这些动机和形象只是作为颠覆的对象暂时出现。陈欣将人们日常经验中的所有形象全都打碎，然后在一片废墟上寻找他的形象，一种用他的感觉建立起来的形式，一种只能用节奏和韵律来诠释的形式。陈欣用他的绘画在探寻一种精神形式，构建他的心灵图像。

只有在打碎物质形象之后，才能重建精神形象。正因为如此，陈欣由具象走向了抽象。但是，陈欣的绘画并不是单纯的抽象。在抽象的构造之下，埋藏着具象的废墟。陈欣的绘画，让我们想起荣格的集体无意识理论。意识具有幽深的纵深结构，表面的自我意识之下掩埋着深不可测的集体无意识。陈欣的绘画也有这种纵深结构。但是，与荣格的集体无意识理论不同，陈欣的绘画底层潜伏的是意识，表层显露的是无意识。陈欣力图在意识之上建构他的无意识，而不是相反。对于他的这种建构过程来说，最重要的环节就是摧毁。只有摧毁意识之后，无意识才有机会得以流露。我们从其作品中感受到的那种厚重和神秘，正是源于他特殊的重建过程。