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荷而不同——吴保国作品展

荷而不同——吴保国作品展

时间:   2019-06-27 17:14:34    |   来源:    艺术中国
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展览海报

策展人:张子康

开幕时间:2019年7月6日 15:00

展览时间:2019年7月6日 - 2019年7月13日

展览地点:炎黄艺术馆

“荷而不同——吴保国作品展”将于2019年7月6日下午于炎黄艺术馆开幕。本次展览由张子康担任策展人,许力、房明辉担任策展总监。河北省美术家协会、中共清河县委宣传部为此次展览的主办单位,邢台市美术家协会、中国民商杂志、清河县文化广电与旅游局、清河县文联、清河县美术家协会为协办单位。

初心  33cm×34cm 

大同  55cm×80cm

艺术家吴保国起初为收藏家,他爱画、惜画、藏画,更热心于和艺术家们在艺术上的交流。数十年的艺术收藏使他开始了从传播“美”到生产“美”的尝试,试图通过荷花来表达自我,抒发心中意气。作为一个“素人”,吴保国先生的笔法、色彩和气韵皆出人意料。而其中最打动人的,是他的作品传达出的那种“随性”之感,少许“经营”,少许“程式”,多的是“自由”和“自在”,而这种“自由”和“自在”恰是一个创作者对“本我”和“真我”真诚表达。

片段之一  35cm×34cm 

近代美学家朱光潜认为:“美感的世界纯粹是意象世界。”“意”是意思的“意”,“象”是形象的“象”,保国先生或许正是试图通过荷花的“象”表达胸中之“意”。在他的“意象”之美中又吸收了当代审美的特点,荷瓣不见线条细节塑造,荷叶也没有刻意的勾勒塑形,不重视具体细节的刻画,而是强调整体造型和轮廓特征的表现。设色平涂不同的灰度,大面积流动的笔触,有时候产生宏大的气势,有时候又绵柔回环。浓墨中叠加色彩,呈现出理性光影的绘画表现,时而残叶轻盈,时而光色迷离。这种情趣化也从一个侧面印证了朱光潜在《诗论》中的表述:“诗与画同是艺术,而艺术都是情趣的意象化或意象的情趣化。徒有情趣不能成诗,徒有意象也不能成画。情趣与意象相契合融化,诗从此出,画也从此出。”

几回梦笔涂莲花 33cm×68cm  

莲影朦胧云来去  34cm×69cm 

“每次看到吴保国先生的新创作都有一种感动,看似相似的画面中总能品味出不同的意境。变,贯穿于保国先生的创作,但不变的是保国先生一直以来的心态——淡然的外表下有着一股对艺术的执着。”中央美术学院美术馆馆长张子康在展览前言中如是写道,“纵观吴保国的荷花创作可以发现,他的作品更注重‘意’的表达,这并不是对于‘象’的缺失,而是结合自身的体验和理解对于荷的生命进行一种更富有深度的重构。这种深度的重构可以给意境以更加丰富的表达空间,而大面积的灰、黄设色,恰恰给予观者以更为宽阔的想象‘留白’。在同一幅作品中,随着观看时长的推移、角度的变化,甚至可以品味出迥然不同甚至截然相反的意境。可以说吴保国赋予了这些‘荷’新的存在意义。”

荷而不同——吴保国作品展