开幕酒会：2015-11-21 16:00

展期：2015-11-21—2015-12-21

地址：上海联合艺术空间（上海市普陀区莫干山路50号M50创意园内3号楼107）

主办机构：北京桥舍画廊

前言

周爱民

在当代活跃的青年艺术家群体中，“肖芳凯”代表了一种类型的艺术取向。肖芳凯的绘画不是外向的，也不是张扬的，而是内向的、沉静的。艺术的社会化倾向，使一些当代艺术家热衷于从复杂的社会资源和社会话语中，寻找艺术的问题以及艺术表达的逻辑。显而易见，具有社会性倾向的艺术，让人们看到了艺术干预社会生活的能力，也看到了艺术激活社会生活的想象力的魅力。

与此对照，肖芳凯在艺术上并不是一个积极的社会行动者，而是一位“退隐”者。他从热闹的社会生活，隐退至山、石、亭台、树木、花草之间，乐观忘返。近十年来，他一直坚持如此的创作主题。肖芳凯的绘画与明清以来的文人绘画及其精神世界有默契之处，寄情山水，呤歌赋诗，抚琴戏墨，是明清文人的雅趣与达观。所谓优游恬适，养乎心者，成为明清文人的理想生活及浪漫情怀。北宋米氏父子绘制的“米点山水”，烟波浩渺，他们将人生的品味及境界建构在云烟之间。明代大儒董其昌就曾称文人画家为“耕烟人”——虚幻的，不确实的存在，却成为文人画家们在绘画中追求的精神实在。由云烟产生的“隔”与“离”，既是视觉的，也是精神性的审美体验，这成为中国古典美学的精髓之一。肖芳凯在他的绘画中，充分施展了这样的艺术表现魅力。

在肖芳凯的绘画中，“隔”与“离”也是一种矛盾与冲突的视觉化表现。他画面的“隔”与“离”，既是对中国美学精神的颂扬，也是对曾经美好的情思画境的“失落”与“隔膜”表达。太逼近！太真切！是当代人的生活感受，也是当代生活造成的压迫。因此，肖芳凯在绘画中表达的“隔”与“离”的视觉景象，成为一种美学的疏离与逃遁方式，他让人们在实在的现实社会之外寻到一片容受虚境的栖息之所。

《景.式：0822》120X150CM2008布面油画