将当代艺术从庸俗的社会学中解放出来，重返艺术本身，已成为当代艺术界的一个基本共识，也是2010•A4青年策展人计划的一个基本理路。从关于诗性、叙事、经验的重新体认，到对于物性、概念及视觉结构的新的开启，贯穿其中的是基于当代视觉文化向度的个体性实验和精神性探掘。由A4当代艺术中心主办、四川大学艺术学院和浙江大学美学与理论研究所协办的“欲—病理与凝视”研究计划，延续了青年策展人计划的基本思路和理念，意在将这一实验引向更深的层面。

本研究计划所选择的艺术家全部为四川、重庆籍艺术家。因此，这个展览实际上也是一个关于四川、重庆当代艺术的实验报告。当然之所以选择这样一个题目，与四川、重庆籍艺术家本身所具的创作和生活状态也不无关系。

以“欲—病理与凝视”为题，并非意在简单地展呈艺术家在创作中对于欲的自觉或身体感知，恰恰相反，而是力图将欲本身从这种表面的、粗浅的、狭隘的理解和认知中解放出来，回到欲本身。在这里，欲是开放的，它不仅是身体的，也是心理的，社会的，政治的，伦理的，历史的，文化的……这意谓着，日常生活中的“谈欲色变”，其实不是欲本身的问题，而是我们对欲的认知出了问题。所以，本研究计划强调的不是对于欲的生理自觉及放大，而是对于欲本身及其社会心理、文化政治意义的深入思考与内省。

在这个意义上，所谓的“病理”，并非是对欲本身的道德审判和精神治疗，而是指我们对于欲的误读和错解，以及如何通过实验和体认，付诸新的自觉和反思。

研究计划所呈现的不同话语、视角和观点，已然构成了形式各异的观看方式和凝视逻辑。与其说，这是对欲—病理的思考和反省，不如说是对艺术语言本身的实验和探讨。在这里，欲—病理不仅是研究计划所针对的问题，也是一个话语实验的角度。

此次“欲—病理与凝视”研究计划改变了以往的展览模式，以学术对话、讨论与艺术创作相结合，在既定的时间内同步、交叉地展开，从而开启了一种新的实验和展览方式。

研究计划自2月19日启动，至5月15日结束，历时近三个月，分三个阶段：一是计划启动（展览前），部分参展艺术家与精神分析学家就“欲望—精神分析与凝视”这一主题进行对话；二是展览开幕，同时举行题为“‘眼与心’：当代艺术与现象学视域”的学术研讨会，参展艺术家与批评家、哲学家进行相关问题的讨论；三是展览尾声，部分参展艺术家与视觉文化学者就“心的变异与当代艺术”这一主题展开讨论。

据悉，参与研究计划的艺术家有陈秋林、陈刚、陈靖、郝量、何工、黄奎、黎朗、李胤、李一凡、刘玉洁、马杰、任前、屠洪涛、王承云、王俊、幸鑫、杨述、余极、张发志、周斌等20位，全部为四川、重庆籍艺术家。参与对话和讨论的学者、批评家有沈语冰、刘纪蕙（台湾）、罗岗、柯小刚、吕澎、鲍栋、盛葳等30余位。四川大学历史文化学院博士生鲁明军担任研究计划和学术研讨会策划。浙江大学哲学系教授杨大春，著名批评家、策展人费大为和台南艺术大学教授龚卓军应邀担任学术主持。