艺术中国：首先，请您从自身角度谈一谈对整个活动筹备、运营的体会。

杜桢：不管从媒体还是运营方面，我都与参展艺术爱好者保持着最直接的沟通。所以从去年开始，我就能切身体会到他们那种想要曝光自己的作品，想要跟其他艺术爱好者有一个交流平台的渴求和愿望。在我们后期媒体平台的宣传上，他们也是给予了特别大的支持，包括国内的微信、微博，还是国外的一些社交软件，每次当我们有东西发出的时候，他们都有一个很好的回应。这都是我自己比较开心的地方。包括现在，我们所有的媒体方在内容上都有“睛彩的发生”、“睛彩的人物”、“睛彩的作品”的划分。这些丰富的内容，给包括我在内的工作者以及所有参展的艺术爱好者以鼓励，可以说是所有的“睛彩人”吧，整个持续的事件都让我们特别兴奋。

艺术中国：刚才您提到“睛彩人”这个概念，能否为我们介绍一下您对这一群体的理解？

杜桢：在我看来，对艺术有爱好，不管是专业的也好，还是非专业的纯粹喜好艺术的人也好，他们想要自己的作品或者爱好得到肯定，被更多的人看到并参与进来，我们把这样的一个群体叫做“睛彩人”。

艺术中国：作为一场大型的国际交流项目，请您介绍一下这次活动在宣传推广及国际互动方面的计划。

杜桢：我们的学院展是一个联络方式，学校的讲座也好，海报也好，或者是po我们的网站也好，以这种合作的关系放出去。这些主要是针对学生爱好者，他们看到后肯定会给予回应。

剩下的主要是自媒体平台。因为我们的“睛彩”也是一个特别年轻的、国际化的平台事件，我们还是主要利用国外的社交软件，像Instagram、Twitter、Facebook这些，前期会po我们的作品上去，包括“睛彩”发生的每一件事情，形成一个持续性的曝光。让看到的人觉得自己好像也参与进来了一样。他们想要曝光自己的作品，想要更多的人来认可他们的东西，我们愿意给出一个平台，这是一件非常有趣的事情。

我们这个展览新型的策展方式和媒体的宣传方式也让大家感受到，艺术不只是要去到博物馆或者多么高端的殿堂里才能欣赏到，我们在家里通过自媒体的平台，在手机上就可以看到自己或者其他创作者对于艺术的概念，我可以随手分享他们的作品，可以无时无刻看到这些艺术，看到身边发生的点点滴滴。