由清醒乐队主唱沈黎晖亲自制作完成艺术装置《明日的荣耀》(demain,la gloire)
Part3 玩时尚的变艺术，玩艺术的变时尚
典型症状：早两年，玩艺术和做时尚的可是互相看不上。前者管后者叫“没文化”、“低俗”和“爆发户”，后者管前者叫“穷酸”和“假清高”。可是，现在尝到甜头的艺术家们都身穿 GUCCI、脚踏dunhilll，摸出一钱包还是LV的。玩时尚的却开始比拼谁的艺术收藏多，谁的设计作品更生涩。
成功范例：John Galliano、Hussein Chalayan、沈黎晖……
阔别10年之久的清醒乐队出了新的专辑。引人注意的是唱片封套——一个包裹着 LV 印花皮格的卫生器具。曾几何时，坚决与时尚划清界限的文艺青年，让每个人都以为他们是那么的邋遢、落伍。但是今天，这个现象似乎有所改变。 艺术家们不但在作品中很赏光地给了“时尚”面子，生活也要比我们想象中要讲究得多。更多的是受西方文化影响的艺术家，手里更是有我们闻所未闻的摩登玩意儿，从复古铁皮玩具到限量牛仔裤，从一水儿洋文的音像制品到需要预定的进口房车。艺术家们着实从鄙视潮流转换成了领导潮流，仿佛一副人人都要成为Andy Warhol的样子。
John Galliano的秀场就像是一场舞台剧
有趣的是，艺术家们改头换面的同时，时尚的操盘手却都在忙着绞尽脑汁把艺术鼓捣出花来。有人把时装设计大师Hussein Chalayan直接称为艺术家。也许他设计的服装永远不能穿在你身上，但是他成功地通过服装设计这一手段明确表达了个人前卫的美学观念。让时装与艺术两个本来单独的实体之间存在了相互对话和影响的可能。在他的时装秀上，录像、装置、摄影等艺术手段无所不用其极。那种用设计作品来反映社会现象和哲学观点的调调，简直与艺术家的表达手法如出一辙。如果说 Hussein Chalayan将艺术时装化，那么John Galliano一定是将时装艺术化得最彻底的那个人。他的T台上充斥着挥之不去的舞台情节，从艺妓式妆容到电影女神Marlene Dietrich的中性着装，处处都有影像艺术的影子。在他的理念下，艺术为时尚所能做的并不只是吸引眼球的噱头而已，而是真正地将两者切入体肤的二位一 体。
前景预测：艺术在大多数人眼里本身就是时尚的，也许一件 GUCCI 衬衫并不能概括所有艺术家的时尚标准，或许破旧、不修边幅在不久以后又将掀起新一轮的时尚潮流。而时尚某种角度上就是艺术的再现，在发展趋势上两者始终都是相互依存的。
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