| 
序
吕敬人
2007年《疾风迅雷—杉浦康平半个世纪杂志设计展》在北京新开馆的今日美术馆展出，之后又连续在深圳、南京、成都、郑州展出，所到之处掀起杉浦旋风，当时的场景，至今记忆犹新。同期由北京三联书店出版的《疾风迅雷》作品集和《亚洲的书籍、文字与设计—杉浦康平与亚洲同人的对话》很快销售告罄，之后连续再版了三次。
2011年11月，东京武藏野美术大学举办了《脉动的书—杉浦康平的设计哲学和手法》大展，全方位地展示了杉浦康平半个多世纪以来创作的独具鲜明个性的大量作品，引发轰动。这是一次唤醒人们对亚洲美学的再认识，对东方宇宙观再思考的机会。人们纷纷对这位永葆艺术活力和充沛的创作生命力的设计家产生浓烈的好奇心。
这次终于有了解开人们心中之谜的机会，因为北京三联书店出版的《旋—杉浦康平的设计世界》面世了，著者是一直活跃在日本战后书籍设计史领域的著名评论家臼田捷治，长期与杉浦康平近距离接触，并对他的设计实践和理论进行深度研究。他将被日本设计界称之为奇才的杉浦康平从50年代就学建筑、赴欧任教，到皈返亚洲设计哲学精神的艺术经历进行了缜密的梳理和解读，就其斑斓多彩的艺术人生作了清晰而鲜活的还原。著者用平实的文字描绘出杉浦康平在80载时间长河的每一个横断面中充满生命感的生动画面。
为了配合此书的出版，让读者更直观地感受杉浦康平的艺术感染力，我把20多年来珍藏的先生作品拿出来与观众共享，其中绝大部分是先生亲手所赠。尽管这些展品仅仅只是杉浦艺术之山的一角，但基本能领受先生一生探寻他独特的设计语言和设计哲学的艺术轨迹，书籍期刊中不乏革命性、实验性的经典之作，海报设计更有各个时期最具代表性的名品，相信每一位观者通过观赏此展，都会得到艺术观念的启示和文化心灵的感悟。
杉浦康平先生指出：万事万物都有主语，森罗万象如过江之鲫，是一个喧闹的世界。一个事物与另一个事物彼此重叠层累，盘根错节，互为纽结，连成一个网。它们每一个都有主语，经过轮回转生达到与其他事物的和谐共生，即共通的精神蕴涵。我想这大概就是万千世界周而复始的「旋」的概念吧。学习杉浦先生的设计理念，并不只是学得一种设计手法，而是关注事物的动态变化，求取观察自然、人类、社会的方法，汲取多主语的宇宙世界之经验，释放自身智慧的思维方法和圆满自我的途径。这也许就是杉浦先生维系久远艺术生命的根本所在。
杉浦康平是中国设计界的老朋友，他对中国文化的热爱和对汉字文化的执著研究，他那跨越时代的革命性的开拓精神和注入亚洲多元视点的思维方式，不仅可以在与国际化接轨浪潮下的中国设计界引发思考，还能对中国年轻一代设计师们的艺术寻梦之路不无裨益。
感谢北京三联书店关于杉浦康平先生的艺术主题的第三次出版合作，感谢石舍纸业对本书用纸的大力支持，感谢雅昌企业(集团)有限公司、五牛集团／视觉与包装研究院及所有关心和参与本展的单位和个人的鼎力合作。预祝展览圆满成功！
|主办|
中国出版协会装帧艺术工作委员会
敬人纸语
雅昌企业(集团)有限公司
五牛集团／视觉与包装研究院
杉浦康平艺术简历
国际知名平面设计家，书籍设计家，神户艺术工科大学名誉教授、现任亚洲设计研究所所长。1932年生于日本东京，1955年东京艺术大学建筑科毕业，1964-1967年任德国乌尔姆（Ulm）造型大学客座教授。1970年起开始书籍装帧设计，创立以视觉传达、曼荼罗为中心展开亚洲图像、知觉论和音乐论的研究。1982年获莱比锡世界最美的书金奖，1998年被授予日本国家紫绶勋章等。亚洲图像学研究学者第一人，曾策划多个介绍亚洲文化的展览会、音乐会和相关书籍的设计，以其独特的方法论将意识领域世界形象化，对新一代创作者影响甚大。将亚洲传统的、神话的图像、纹样、造型的本质形容成「万物应照的世界」，见诸于多部著作。
主要著作有《日本的造型·亚洲的造型》、《造型的诞生》、《生命之树·花的宇宙》、《叩响宇宙》、《多主语的亚洲》、《亚洲的音·光·梦幻》。其他编著作品有《视觉传播》、《亚洲的宇宙观》、《文字的宇宙》、《文字的祝祭》，设计作品集《疾风迅雷—杉浦康平杂志设计的半个世纪》、《脉动的书—杉浦康平设计手法与哲学》等。2011年秋，在武藏野美术大学举办个展。
《旋：杉浦康平的设计世界》展览现场图片
|
