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上海在2010年被联合国教科文组织正式授予“设计之都”的称号。但是，一谈到“设计”，许多人依然停留在T台上摇曳生姿的模特身上穿的华服，抑或是商场的橱窗里摆放着的光鲜亮丽的奢侈品。“设计”，到底离我们的生活有多远？9月15日到18日，“2011’上海设计展”在上海世博中心银厅举办。直到你踏入展厅那一刻，你才知道，“设计”，离我们的生活有多近。
看似简简单单的一句话，却包含了最能体现设计之美的哲理——不是哗众取宠吸引眼球的怪异造型，而是功能性与造型之间的平衡。
进入本次设计展的展厅，对于设计的成见很快就被颠覆。在本次设计展上，主办方将整个展览分为四个部分，分别是“国际著名设计师邀请展”，“中国元素·智创未来展”，“设计，成就城市品牌展”和“评委提名设计师邀请展”。展品从一只小小马克杯，到一座住宅、一家餐厅的设计，从一本杂志封面的策划，到一个地铁站的布局，无不与我们的日常生活息息相关。
“国际著名设计师邀请展”板块邀请到了在日本工业设计界堪称“教父级”的黑川雅之先生，还有来自奥地利格拉兹的设计组合Pudelskern带来的深深透露着欧洲风情的作品和柏林设计师Anderas Heller带来的作品是他在德国设计的多座公共建筑。作为国际顶尖建筑设计师，新西兰的AndrewPattersons还为此次展览拍摄影片，推广其设计成果。
在这个板块，几位日本设计师的作品让记者眼前一亮。并不是他们的设计与众不同，甚至也没有任何标新立异之处，只是普普通通的两把椅子，就足以把观众折服。这两把椅子，一把是黑川哲郎的名叫“TURNOVER”折叠椅，一把是寺原芳彦的名叫“CAMPUSCHAIR”的学生用的椅子。这两把椅子有个共同的特点：那就是简单。简单到它们放在你的面前，你绝对不会想到这两把椅子会是设计大师的作品。特别是寺原芳彦设计的学生椅，看上去跟我们教师里拜访的椅子没什么的区别——白色的坐板和靠背，不锈钢的腿。但就是这样一个设计，设计师花了整整两年半的时间才完成。原来，设计师设计这把椅子的目的不是赏心悦目，而是“就座时的舒适感”。
这看似简单的7个字，做起来却不简单。相信现在的学生和办公室一族都有过长时间坐在椅子上后腰酸背痛的经历。针对学生长时间听课和作业的需求，设计师摈弃了花哨的外观，将设计重点放在久坐后“不易疲劳”上。经过对人体工学的研究，设计师在椅子的臀部设置了立体曲线，使其能承受长时间的使用。设计师用一句话诠释了这件作品：“本作品的设计不是针对特定少数对象，而是针对不特定多数对象（主要是学生），不彰显‘个体的主张’，追求功能性与舒适度以及造型之间的平衡。”看似简简单单的一句话，却包含了最能体现设计之美的哲理——不是哗众取宠吸引眼球的怪异造型，而是功能性与造型之间的平衡。
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