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艺术家介绍
1956年生于北京
现居北京
群展：
2005 “间隔”/上海
2002 “首届广州当代艺术三年展重新解读：中国实验艺术十年”/中国.广州美术馆
1998 “开放的本体”/美国.纽约/亚洲协会（PS1）
1996 “第二届亚太三年展”/澳大利亚.昆士兰现代艺术馆
1995 “来自中心之国.中国当代艺术15年”《新刻度小组作品5》/西班牙.巴塞罗那.圣达莫尼卡现代艺术中心
1995 “约克尔.与‘新刻度小组’的对话”《新刻度小组作品3》/德国.柏林/新柏林艺术协会（NBK）
1993 “沉默力量的中国”英国.牛津现代艺术博物馆
1991 “中国前卫艺术家展（非常口）”《新刻度小组作品1》/日本.福岗
1989 “中国现代艺术展”/中国.北京/中国美术馆
1979 “星星画展”（首展）/中国.北京/中国美术馆外
在王鲁炎以往的作品《W自行车》中，其观念主要分析的是逻辑与反逻辑、经验与反经验的关系。他改造后的自行车，其机械功能导致了观众向前骑时变成了向后走的结果，使人们以往骑自行车的传统经验全部失效。它从哲理意义上成为了去往相反方向的专用交通工具。事实上，他的作品强调的是双向思维，并提出了这样一个观念问题：通过判断导致困惑，再判断导致再困惑的问题。也就是说，困惑产生于判断，因为判断产生于困惑。
《眩》中，他将某一家居整体翻转了90度，正是他通过观念的转译才使生活变成了艺术（装置或雕塑）。在这个作品的语境中，观众靠在现实空间的墙上，就等于躺在作品的地上。于是，观众成为了决定这是一件雕塑或装置的参照主体。在《眩》不断改变（颠倒）观众，观众不断改变（颠倒）《眩》的互动中，观众是眩空间中令人晕眩、活动的作品有效部分，他们同环绕《眩》的五面镜子一起，建构了互为参照、折射、混淆、晕眩、游戏的艺术。正是由于艺术家的精心设计，才构成了与判断和困惑关联的艺术观念。 —— 黄 笃
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