几组独立艺人签约“留真音乐”后有了更为系统的形象定位。
采写：南都记者 黄锐海 实习生张卉 叶敏韬 李晓仪
二十年前，南方大摇滚时代，广州开始有了独立音乐圈的概念。此后，这圈子历代更新，虽谈不上有过怎样的辉煌，但始终没有消失。时至今日，广州仍隐匿着不少优秀的独立乐队、音乐人。
但这么多年来，广州这圈子依旧处于散漫的状态，本土乐队、音乐人几乎都在单打独斗，无法形成规模。也从来没有过一家足够实力的公司，愿意在这个领域投入经营，把广州的独立音乐圈凝聚起来，形成一股更强的力量。
如今，终于有人着手做这件事。一直坚守在广州的“星外星”音乐，可以说是现今本地唯一一家主流音乐公司，最近他们推出了一个独立音乐厂牌———留真音乐，目的就是以更职业化、更具规模的方式，去经营南中国的独立音乐市场，把一直单打独斗的本土独立乐队、音乐人打造成一支“正规军”。
近日，“留真音乐”在广州举办发布会，宣布该厂牌首轮签约的四组艺人名单，分别是玩具船长、马帮(原米粉乐队)、郭易，以及一指团体。同时也推出一个“乐野18城”的巡演计划，当晚发布会后，就是巡演的首轮演出。
“留真音乐”是否真能把本土的独立音乐市场做起来，如今还言之过早，但毫无疑问，这个厂牌的出现，对广州独立音乐的发展有着重要的意义。据悉，星外星对“留真音乐”的投入，占了今年公司整个预算的一半。
日前，星外星老板周小川、“留真音乐”负责人刀疆华接受了南方都市报专访，从不同层面讲述了这家独立厂牌的诞生过程，以及未来的发展。
一个厂牌的诞生
第1步
起名的学问
为什么要用这么怀旧的名字?
很多人或许会有疑问，为什么一家定位主营独立音乐板块的公司，却起了个“留真”这么怀旧温情的名字？一点都不酷。其实，“留真”这两个字甚有来头。
星外星老板周小川说：“可以说，‘留真’这两个字就代表了我的整个家族，从我的爷爷的爸爸开始，我们家就是做照相馆生意的，那时候的店名就叫留真相馆。后来这个家族生意传到了我爸爸那一代，当年我爸爸有一次去香港，给著名画家刘海粟拍照，刘海粟就送了这两个字给我爸爸。所以后来我决定要做这个厂牌，就选了这两个字做招牌。”
周小川笑说，选这两个字，足以证明他做这个厂牌的决心，“在我们那里，把家族的东西拿出来是很离谱的事情，所以可以说，我用这两个字，比星外星的赌注更大。”
当然，周小川把这厂牌定名为“留真”，也不是纯粹因为家族的原因，其实在他的概念里，南方的音乐就是这种气质，虽然这是一个独立音乐厂牌，但不是一定要像“摩登天空”那样很时髦很酷。“我们要做的音乐，必须反映真实的生活，但不会去宣泄愤怒，我们希望歌词旋律都要美的，就这么简单。‘留真’看起来是一点都不酷，但我觉得这两个字里的态度很重要。”
第2步
想法的形成
北有摩登，南呢？
在北京，我们可以找到很多专注在独立音乐领域经营的音乐公司，规模最大的当属“摩登天空”，其他的还有“树音乐”、“兵马司”、“十三月”等。这些音乐厂牌把在北京发展的不同类型的乐队、音乐人捆绑，形成音乐市场的不同分支，也给这些乐队带来更职业化的操作，更多的资源和发展空间。
“但在广州，这么多年来一直没有人愿意担起这个角色。”这是星外星老板周小川之所以要打造“留真音乐”的初衷。他认为，南方的音乐环境其实跟台湾比较相似，有着海洋文化和山区文化，其实完全是自成一格的，是北京的独立音乐圈没有的。这个市场应该有人把它做起来。几年前，周小川就有了要打造一个独立音乐厂牌的想法。如今他希望能把“留真音乐”做成一个南中国独立音乐的标志，或许未来有一天，会形成“北摩登，南留真”的理想局面。
第3步
操盘手的确定
圈中浸淫近20年的中坚分子
说到“留真音乐”这名字，其实最早出现应该是两年前，当时这个厂牌已经成立，但仅局限于独立音乐的发行业务，并不算一个完整概念的独立音乐厂牌。直到去年底，周小川才真正把“留真音乐”转型，让这个厂牌增添了经营者的功能。周小川说：“之所以转型，是因为找到了一个对的人。”
这个对的人，就是如今负责“留真音乐”的操盘手刀疆华，这名字可能很多乐迷都觉陌生，但如果说是T U凸空间、喜窝的老板小刀，估计大多本地文青都会听过。小刀在本地音乐圈混了将近20年，从早年跟王磊合作“泵”乐队开始，他就已是这个圈里的中坚分子。之后更因打造了本地最有标志性的Livehouse———T U凸空间，而开始了对独立音乐市场的经营。小刀说，以前他无论是做乐队还是经营Livehouse，最重要的目的，就是希望能带动广州的乐队氛围，而T U凸这几年的积累，确实做到了这一点，“但到了一个阶段后，我的个人能力已走到极限，很多事情发展到一定阶段后必须借助团体、公司的力量，这时我觉得应该开始寻求跟大公司的合作。”
去年年底，小刀在某次聚会时和周小川聊到了这些想法，两人一拍即合，就有了今天“留真音乐”的出现。小刀说，现在以一个厂牌去做这件事情，性质完全不一样。“譬如以前我们做东西是被动的，因为本身的实力问题，首先是经济上的实力，资源上的实力，敢想不敢做。”
延伸问题
厂牌负责人与大老板想的会一样吗？
地域问题南方烙印vs走向全国
小刀是音乐人出身，他作为一个音乐厂牌的负责人，更多还是从音乐的角度去考虑，在他的构思里，“留真音乐”应该刻着南方的烙印，“我特别想通过这个厂牌去展现南中国的文化、音乐元素，这种色彩性很强的东西。因为你看，你到国外去，一说到中国音乐，只有北方的，外国人的眼中只有北方音乐，对于南部，他们几乎是完全不了解的，之前也没人在做这件事情。”
但在这地域的问题上，作为大老板的周小川则明显把眼光放得更为长远，首先他认同小刀对于南中国音乐色彩的定位，“但我们希望能慢慢从这个地方走向全国，就是从南方出发，但不局限于南方。包括以后我们会签约的艺人，也有可能是北方的乐队，只要他们的音乐符合我们这个厂牌的气质，我们都会考虑。”
经营角度社会形象vs拳头产品
在小刀看来，“留真音乐”并不会是星外星的一个拳头产品，起码暂时不会是，“我们现在做的这个东西，除了自身的发展以外，它还担负着一个社会责任。也是星外星建立形象的一个重要部分，但绝对不会是经济上的核心产品。”
但在这个问题上，作为老板的周小川并不那么认为，虽然他也承认，要把这个厂牌做好，他需要有很强悍的内心才能坚持下去，但他必须坚持住，因为“留真音乐”是星外星整个未来布局中，相当重要的一部分。“以前我们做音乐公司，什么项目都会去投，但最后发现，这么做的话整个公司的气质很不清楚，所以现在留真音乐定下来后，我们会把这个方面的投入作为主线。”周小川认为，现在他暂时不会考虑“留真音乐”的产出，而是把这个厂牌视为长期投资，相当于一个企业研发的项目。
实际行动
没有高大上的口号，“乐野18城”巡演启动
“该练舞的练舞，该减肥的减肥，该洗牙的洗牙”
如今，“留真音乐”的整个厂牌搭建已经完成，接下来就看怎么发展，作为负责人的小刀，有着南方人稳扎稳打的经营理念，“我们暂时不会有太大的动作，但小动作会不断。第一个要解决的问题是大家有演出的机会。”
至于有什么大计，小刀坦言他们不会把目标想得太大，只要能经常创造演出机会，旗下音乐人不闲着，就已经是成功的第一步。“你看我们的第一个动作，就是‘乐野18城’巡演，我不是说让某支乐队去巡演，而是按整个组合去巡演，是用厂牌、用文化板块的方式去做。”“乐野18城”巡演从上周三（6月11日）广州首演开始，接下来还将在深圳、厦门、泉州、福州等城市上演，而且这个巡演的模式也比较特别，将以3+1的阵容进行，每一场都会有“留真音乐”旗下的三支乐队联合所到城市的一支当地乐队一起演出。小刀笑说“这个计划更像一套组合拳，我们是打算挥拳到处去打的。”
而就现阶段而言，小刀认为“留真音乐”还要做到的就是职业化，这也是打造一支正规军的前提，“签约之后，你就必须是个职业音乐人的身份，公司会在经济上给予足够的支持，让这些签约乐队不需要再靠别的工作去养活自己。”
但同时，音乐人本身也必须体现出足够的职业化，“譬如玩具船长，你的音乐是适合跳舞的，那你就必须去练舞，而且该减肥的减肥，要洗牙的就去洗牙，必须在舞台上表现出足够的职业状态。”
其实，严格来说“留真音乐”并不算是本地第一个独立音乐厂牌，也不是唯一一个，譬如早在2007年，广州就成立了一家“拉拉索”唱片，如今签约乐队有沼泽、神秘后院、Monster KaR等，但外界对这样的厂牌认知度不高，他们的规模也较小。而“留真音乐”之所以有着代表性，无疑是因为它背靠着星外星这个主流平台。因此，如何才能更好地利用星外星现有的资源，去完成未来的发展，也是“留真音乐”需要琢磨的问题。
为什么要签约？
独立乐队与唱片公司，传说中不是总有不可调和的矛盾吗？
很多人或许会有疑惑，既然是独立乐队，为何还要签约公司？唱片公司不是会很限制乐队的“自由”吗？其实所谓的独立，更多的还是在音乐创作、制作上体现，这支乐队是否完全独立自主地以个人意愿去表达自己的音乐的一个标准。而签约公司，则能让这支乐队获得更多音乐以外的资源。
周小川认为，现在这时代，其实大多数音乐公司已经是在做歌手、艺人的服务，通过公司现有的各种资源，去帮助艺人发展，而独立厂牌方面则更为重视这种合作关系。
经费有了以前想买把琴都买不起，现在有“金主”了
要说签约后的改变，最实在的一点当然就是解决了钱的问题，“譬如马帮乐队，之前一直想买一把马丁琴，但始终没买，签约后公司就马上给他们买了，然后玩具船长的手风琴也解决了，这些都是真金白银花出去的钱。”
当然，相比要打造一支乐队的成本，买几把琴的花费只是九牛一毛，小刀透露，星外星对“留真”整个厂牌的投入，占了今年公司整个预算的一半。
“更重要的是，签公司后，录专辑的资金有了，发行的渠道有了，几乎乐队之前所有顾虑的东西，公司全包了。”小刀还说，因为星外星之前跟美国的制作单位有合作，所以未来“留真音乐”旗下乐队的专辑，全部会拿去美国做后期，这些是他们以前想都不敢想的事情。
形象有了每组艺人都有更为系统的定位
除了钱以外，发展的规划也有更系统的表现，譬如马帮乐队，签约前的乐队名叫“米粉”，但为了将来有更长远的发展，在跟公司反复讨论分析后，这支乐队最终还是放弃了原本已经有一定知名度的名字，决定改名为“马帮”，这些都是策略上的考虑。
同样，形象的打造也尤为重要，几组艺人签约后，公司马上提供服装设计、形象设计，为每一组艺人做了更为系统的形象定位。在日前的发布会首演中，乐队就有着统一的服装概念，展露出更为大气的一面。
市场有了创造更多主动演出的机会
在小刀看来，这些都是从在野乐队成为正规军最基本的标配，但当这些前期的打造过程完成后，接下来更重要的就是如何发展，“譬如我以前做玩具船长和马帮，都是被动的方式，谈不上任何商业操作，别人邀请我们去演出，哪个音乐节联系我们，我们就去演，但签约之后，公司能给这些乐队创造更多演出机会，有更大的主动性。”
谈到主动性这点，周小川认为，这是“留真音乐”跟其他独立音乐厂牌不太一样的地方，因为这个厂牌虽然是独立运营，但星外星会调动整个公司的资源来配合，譬如品牌部、版权部、演艺事业部等，这些部门会给“留真”旗下的乐队创造出更多的商业可能性。
外界声音
健康的自运营最重要
总体来看，“留真音乐”能够成立，本身就是一件好事，但重要的是能不能成功运营下去，而且是健康的自运营。现在看他们签的这几支乐队，可以说是比较稳当的，成功的机会应该很大。像玩具船长、马帮都是有一定乐迷基础的乐队，而且有一指这种比较潮、迎合年轻人市场的艺人，这样的阵容挺受音乐节欢迎，他们是虽然挺独立，但不会亏钱的乐队。另外，做这些乐队的成本也不会很高，譬如一指，他们玩Hip-Hop的制作经费其实不需要太多，而他们的音乐已经有一定市场。
另外，这个厂牌还有着星外星这个优势，最起码在推广上会有很大帮助。但如果“留真音乐”只是关注广州市场的话，我会不太看好，这个地方实在太有限了，我相信他们的目标也不止于此，所以未来还是要把这些乐队推向全国，才是更合适的做法。 ●陈灵伟(资深电台人、乐评人)