８月，《美术》发表了王琦的文章《招瑞娟版画给我们的印象》。文中说：一位热爱祖国、在国外奋斗了３０年的版画家招瑞娟女士回国举办个人画展，她以自己的作品和祖国的人民沟通了感情。

我们从展出的４８幅黑白版画上，体会到一个热情、正直的艺术家对人民大众的深厚感情以及对人类社会的崇高的道德责任感。招瑞娟女士不是把艺术当成少数有钱人茶余酒后消闲的玩赏品，而是把它作为表达自己对社会人生的评价态度、当作表现现实生活和作者思想感情的最好形式，正如她在自己的画展题词中所说的，"２０年来，我一直追究人间世界的苦恼、愤怒、悲伤。我的版画一直也就追求朴素的黑白世界。"这正是作者对自己的世界观和艺术观的最简洁、明确的宣告。

招瑞娟的版画包含丰富的思想内容，饱满的热情，鲜明的个性，以及出色的艺术技巧。正是这些基本因素，构成了展出作品的强烈的现实主义气息，因而获得激动人心的效果。

在版画艺术上，她善于吸收别人的营养而又化为自己血肉。她较多地接受了莱东、珂勒惠支、蒙克等大师的优秀传统但却保持自己的独特风格。因为她长期居住在日本，描写的是日本当代社会生活，在表现形式、手法上也不能不受到日本当代进步版画的影响，但作者终究是一个中国人，所以，她的作品总是充溢着中国人固有的天禀和气质。

她的作品大多是表现人间疾苦和社会诸相，反复出现在画面上的那些无辜的战争受害者，在生理上变得臃肿畸形的《ＰＣＢ油症患者》，成年累月肩负着劳动重荷的《海女》《乡村农妇》《缝补麻袋》的工人，挣扎在饥饿线上的《海边的少女》《渔船和小孩》，还有带有精神病状态的《狂人》《恼》《不安》《恸哭》等一系列画面。由于艺术家十分关心人和人的命运，同情受难者的不幸遭遇，甘心为他们呐喊、申诉，并力图通过艺术形象去发掘普通人的心灵和感情深处的东西。艺术家在揭示这些人物的精神状态和复杂的心理感情时，有的画面不免显得有些阴暗、沉重，时而流露出作者忧郁、伤感的情绪，但更多的却是表现了作者的愤怒与不平，表现了作品里主人公对不幸命运的抵抗和斗争，同时也表达了艺术家坚强意志和刚毅不屈的性格。罗曼·罗兰曾经称颂凯绥·珂勒惠支是具有丈夫气概的女性艺术家。对招瑞娟来说，如果没有见过她本人，也真难以想到那泼辣奔放、强劲有力的画面，竟是出自一个文雅恬静、弱不禁风的女性艺术家的手笔。

招瑞娟自己表示她的艺术是"受到鲁迅先生的思想启蒙，而感到版画的世界能够有力的表达自己内心要想诉说的话"。她心目中的"版画的世界"，我想也即是用黑白组成的世界。艺术家不仅以黑白分明的眼光来观察这个世界的形形色色，辨识这个世界的真理与错误、正义与暴力、光明与黑暗、美与丑、善于恶之间的分野，同时又运用黑白对比的艺术手段来表达自己对这个世界的感受和认识。

招瑞娟对画面上黑白地位的巧妙安排，线条的严密组织，刀法的熟练运用，都算得上是匠心独运、别具一格的。她的艺术语言是简洁、朴素、生动、自然而富有表现力的。她运用的表现形式、体裁也是多种多样的，有的以叙事体的方式，忠实地描绘出生活中的具体事件，向人们展示出一幅又一幅真实可信的图画；有的又是以象征寓意的方式，曲折地表达了作者对现实生活所持有的观点和态度，从画面上提出一些为大家所关注的社会问题，以唤起人们的联想和思考。更重要的是艺术家十分理解优美的艺术形式对于完满地体现作品内容的重要意义，充分认识高度的艺术技巧对表达作品深刻思想的巨大作用。所以，她才以极其认真严肃的态度对待自己的创作，每一幅作品都要付出大量的精神劳动，从纸上到板上，从画笔到刻刀的运用过程中，都是经过作者反复推敲和不断修改，直到自己认为十分满意时为止。

欣赏招瑞娟女士的版画作品，使我们的思想上受到启发，感情上引起共鸣，审美上获得满足。我们的版画家将会从她的艺术实践经验中学习到不少有益的东西。