今天，中国文学艺术界联合会、中国美术家协会、中国国家画院和中央美术学院在刘凌沧先生的故乡——固安联合举办先生诞辰一百周年的纪念活动，能同大家相聚在一起共同回顾先生走过的艺术历程，探讨先生的教学思想和创作成就，我感到十分荣幸！刘凌沧先生是我国当代工笔重彩人物画的一代宗师，不仅技艺精湛而且博学多能，旁及山水艺术及中西画史，美学理论、摄影等等。他综览博学，兼收并蓄，一生以弘扬民族文化为己任，潜心丹青，淡泊名利，虚怀若谷，耕耘不辍，致力于中国画的传承和发展，为传承中国工笔画的优良传统做出了重大的贡献，为二十世纪中国画的发展和教育做出了重大的贡献。
刘凌沧先生不仅深研中国画的技艺，广泛吸收中国历代画工、画家，包括古代壁画的绘画技巧，强调以形写神、神形兼备。而且还涉猎西方古典和现代绘画渊源，中西兼蓄，融会贯通，在民族绘画工笔中吸收了西方绘画浪漫主义的风格，在形象上摆脱了古代一般画人像头大身小的传统，画的比例非常协调。他的画在工谨之外别有一种洒脱的韵味，画面绚丽而不失典雅，鲜明而不失和谐，可谓独树一帜。作为“京派”绘画的代表性画家，他在工笔重彩人物画的艺术创作上，尤其在大型历史题材的创作方面取得了突出的成就，他的工笔人物画被认为是既有古代卷轴绘画典雅的风格，又有元代壁画凝重的意韵，线条多变，色彩雅致，功底深厚、画工精细、笔法多变、形象生动。与此同时，他还创造了在生宣上工笔兼写意的画法，填补了画坛技巧的空白。
刘凌沧先生除了是一个精於传统的人物画家，一名学兼中西的绘画史论的研究家之外，还是一位循循善诱的教育家。作为中央美术学院中国画系的创建者之一，也是中国画教学体系的主要创立者之一，他始终把基础教学放在首位，认为中国画的基础是中国画的教学之本，没有良好的基础就谈不上创造和传承，有了这个基础才能体会到国画的深奥及其与画家人格修养的统一。他认为应当以中国画的文化方式来传授中国画，应当重视人类一切优秀的文化传统。同时，他还非常重视示范教学，教学相长，重视心性的培养、人品教学、修养教学，并且鼓励独创、倡导严谨扎实、厚重的基本功和最基础能力的培养，主张以维护和弘扬中国人文精神，传承和创造为己任，在传承和探索中去体验国画的自律性、感受时代与生活的意义以及传统文化的人文价值，树立文化的自强精神。这些观点对于我们今天的国画教学仍然具有着十分重要的意义。
刘凌沧先生时常说：“作为一个画家，要对艺术负责。”他的一生也正是以此作为标准的，他为人淳朴，诲人不倦，无论是在处事、为艺、还是在教学方面，包括教学理念和教学方式上，都秉持着“和而不同”的理念。用叶浅予先生的话说：“刘老师的一生是老成持重，谨慎小心的一生，是勤勤恳恳提携后进的一生。特别是门（在）户之见较深的老一辈画家中，（他）能够跳出旧的壁垒，虚心接受时代思潮，成为一位开明的长者。”他为中国画的教育、创造、传承和发展付出了毕生的精力，可以说是今天我们艺术工作者的良好楷模。时值先生百年诞辰之际，我们重新回顾和深入研究先生的艺术与人生，我相信对于我们建设当代美术的新风尚，繁荣美术事业，对于弘扬优秀的民族传统文化以及构建和谐社会都会起到积极的推动作用。