由中央美术学院、广东美术馆、广州美术学院和广东省美术家协会共同主办的“静水深流——潘公凯作品展”于2007年4月25日－5月12日在广东美术馆开幕。从此次展出的37件作品中，能看到潘公凯先生的艺术历程重视对民族文化传统的研究，对中国画历史、理论、笔墨、技法有深入理解与把握；在继承青藤、白阳、八大、昌硕与潘天寿等写意花鸟画传统的基础上，探索更为凝重、整体的现代感，建立起了注重黑白对比、简括精致、浑厚大气的个人面目。

潘公凯先生的名字我们都颇熟知，而且往往还将之与另一个大家熟知且敬仰的名字--潘天寿先生联系在一起，儿子的名字能与赫赫大名的父亲并列在一起，这既是无上的荣耀，也是一种挑战且充满着压力。潘天寿先生是中国现代美术史上的艺术大家、美术教育家、史论家，他更是以“强其骨”的人格魅力，铸成了他铮铮有声的人生，“人生须有艺术。然有人生而后有艺术，故最艺术之艺术，亦为人生。”这可以说是潘天寿先生的艺术人生理想，他完成了，完成得铮铮有声。

潘公凯先生是在这样身传言教的环境中成长，深受这种的熏染，从小就明确了艺术与人生之间的关系，“我把人的全面发展看成是整个社会的必然趋势，看成是我要在自己的一生中具体实践的人生理想。”“做人比做艺术更难，做人比做艺术更重要、更为根本。”潘公凯先生的这些表述，使我们可以从更深的一层认识同样作为艺术家、美术教育家、史论家的他的人生。

作为艺术家，潘公凯先生的绘画力图体现一种与宏大的人类精神同构的内在气局和力量，一方面，画面的结构，笔势、墨气，流露出铺陈的张扬之势，另一方面，表达的题材内容、韵味意境，深含着东方人文的诗性情怀。在他大开大合、纵横派闼的视觉图式中，流动着勃勃生机和意蕴深远的生命意识。

作为美术教育家，潘公凯先生在先后执掌中国的两所重要美术学府--中国美术学院和中央美术学院期间，致力于学科、专业的系统革新和校园建设，取得了令人瞩目的成果。在当下中国教育百病丛生，混乱而疲惫的情势下，坚持文化的理想和坚持不懈的努力，这其中的艰辛和必须所具的胆识魄力能力，是非一般人所能担当的。

作为美术史论家和研究者，他有着深厚的学养和宽阔的学识，且敏于思考和勇于提出问题，面对新的历史变革和中国画处境，他提出许多重要而独有见解的理论命题，并不遗余力地推动这种理论的系统化建设，为中国美术史论和中国画的当代发展做出了突出的成果。

其实，潘公凯先生的研史、求思、治教、探艺诸方面汇通化合的实践，其落实点在于实现振兴民族精神、复兴中华文化的宏大人生理想。面对中国文化与西方文化、传统艺术与现代艺术等的历史交汇和激变，具有悠久文明积淀和成果的中华文化应在世界的文化之林中有独立而自强的地位，要为当代的世界文化作出我们时代的作为和贡献，这是潘天寿先生等这代人的理想、坚持和努力，现在，潘公凯先生的这一代以及再一代，也视之为一种历史的使命和责任，也将为之奋斗终身。这就是潘天寿先生所说的“先人生后有艺术”，这也是潘公凯先生所认为的“最重要”“最根本”的人生。

“静水深流”作为潘公凯先生这次画展的题目，提示出他的对待艺术与人生的态度，也体现了他为人为艺的一种心境。