徐悲鸿是南师大百年历史上的一位“丹青巨擘、教育巨子”。他饱蘸浓墨，走笔游龙，不一会儿，一匹深沉浑厚、傲骨嶙峋、四蹄生风、飞越险阻的奔马跃然于纸上；他指导学生作画，呕心沥血，带领学生对景写生，足迹遍及祖国名山大川。他就是以铮铮铁骨与厄运作不懈抗争，留下数千传世之作，蜚声中外的艺术大师，他就是以满腔热忱开拓美术教育新路、桃李满天下的教育家——徐悲鸿。

　　作为丹青巨擘，徐悲鸿倡导革新，针对时弊提倡现实主义，反对形式主义。主张“古法之佳者守之，不佳者改之，未足者增之，西方画可采入者融之”。他那振兴中国艺术的理想和革新中国画的正确主张，是在与重重阻力的艰苦斗争中得以不断发展和弘扬的。同时，徐悲鸿还是一位着力于美术教育，桃李满天下的教育巨子。中央大学艺术系（南师大美术系前身）建设较早，是当时国内重要的艺术教育园地。徐悲鸿于1927年起便以此为基地，用他的美术教育和美术创作思想孜孜不倦地浇灌园中花木。他以三顾茅庐的精神，先后敦聘具有现实主义作风的名家任教（如高剑父、张大千、齐白石、颜文梁等），汇同写实根基深厚、创作能力强的年轻教师组成雄厚的师资队伍。在教学内容上，自始即中西画两科并列而又可以交叉学习。对中国画专业，人物、山水、花鸟既分门而又不拘于一项，培养学生一专多能，充分掌握创作技能，较好适应社会需要的能力。其中徐悲鸿特别注重人物画，他说“学画必须从人物入手，且必须能画人像方见工力”。1945年他在其学生、当今著名画家、今日南师大美院谭勇教授的个人人物画展前言中写道：“二百余年来，中国画之不振者，因画不见人物也。”

　　无论西画国画，为了造型得心应手，徐悲鸿都要求学生认真练习素描，速写簿要随身携带。无论作画做事都要“致广大而尽精微”，“极高明而道中庸”。他说自己画自己是很好的学习办法，可以自由地细细研究。教室备有大镜子，在徐悲鸿的倡导下，可以见到不断有同学在镜前练自画像。晚自修教室总是热气腾腾，大家轮流当模特儿，练习速写。徐悲鸿治学严谨，对学生既严格要求又关怀备至，在他的关心下，昔日众多学生已成为今日美术界、南师大美院的栋梁。1928年徐悲鸿作《蔡公时被难图》不愿接受稿酬，而荐王临乙、吕斯百由福建公费留法学习，两人学习成绩斐然，其后都尽瘁于中国美术教育事业；1936年，几经奔走，徐悲鸿为傅抱石争取到了去日本留学的机会；16岁的蒋兆和流浪求助于徐悲鸿，徐悲鸿一直支持他，悲鸿先生在中大任教，让他在自己的书房里学画。1946年，慕名从西安千里跋涉投师徐悲鸿的韦江凡，被徐悲鸿收为学生，还被领回家里去吃饭、看画；1947年，南昌实验小学刘勃舒写信求教于徐悲鸿，徐悲鸿每次都亲自指点，共通了十多封信，像关心自己的孩子一样关心他；被称为具有“蜡烛精神”的艾中信，1940年在徐悲鸿身边任助教，在油画创作中多次获得徐悲鸿的指导，后也成了桃李满门的美术教育家。徐悲鸿用他那颗滚烫的爱心，培养了一代又一代的艺术新人。

　　徐悲鸿生前曾预备筹款建立一个奖学金基金会，以奖励勤奋向上、成绩优良的清寒学生，但是由于抗战爆发而未能如愿。半个世纪以后，1980年，“徐悲鸿奖学金”在南京师范大学美术系设立，奖学金基金是在徐悲鸿的女儿徐静斐所捐赠约10万元资金的基础上设立的，旨在缅怀徐悲鸿大师在艺术事业上的不朽业绩，继承发扬他的现实主义艺术精神，奖励在教学、科研、创作、管理和宣传中国文化艺术等方面有卓越贡献的师生、系友和社会著名人士，并面向中学美术教育系统设奖，奖励成绩卓越的中学美术教师，以推动中学美术教育事业的发展。多年来，南师大美术系继承和发扬徐悲鸿先生的遗志，培养了许多适应国……