2016年是平凡但似乎又不平凡的一年，说其平凡，是因为自2012年开始的艺术市场调整期，似乎如时下的雾霾一般成了“新常态”难以消散，前景依然难以明断;说其不平凡，则有更多原因：这一年，争端不断，“出借朝天宫”激起“众怒”，潘家园“罢市”风波引发关注，

德国新表现主义大师基弗与中央美院美术馆各执一词;这一年，行业利好新政、学术交流活动层出不穷，世界艺术史大会首次到中国，《文物拍卖管理办法》正式出台;这一年，各类精彩展览令人回味无穷，而贺友直、王琦、黄专、张念、莫也等先生的离去，也令人扼腕长叹，唏嘘不已……

这其中，我们可以看到，无论是作为一级市场主体的画廊博览会，还是作为二级市场主体的拍卖公司，都在竭尽所能、积极应对。

因此，我们不禁为艺术品市场中过亿元天价作品的频繁诞生而鼓掌点赞，更会为市场逐渐回暖的趋势而心怀憧憬——盼望来年的中国艺术生态“生如夏花”，绚烂无比。

一级市场·艺博风云

战情综述

艺博会作为一种舶来的艺术品交易模式，从1993年在广州举办的第一届中国艺术博览会算起，在中国内地走过了20多年的历程。随着国内艺术品市场的快速发展，艺博会组织的场次愈加频繁，规模亦在不断扩张。特别是近两年，在国内宏观经济形势不乐观，艺术品市场整体处于调整的状态下，二级拍卖市场理性回归，而一级市场的艺博会却似乎呈现逆市上扬的态势。

过去的2016年，国内艺博会行业表现出一些具体的发展趋势与变化。首先，艺博会的举办频率由以往的“春秋”两季转而变为更为频繁的“四季”。其次，在不同区域中，中国港台地区艺博会相对稳定，香港地区主要凭借自身地缘、政策优势着重打造辐射亚洲市场的香港巴塞尔;台湾地区则以举办23届台北国际艺术博览会为代表;相比港台地区，内地艺博会近两年变化明显，京沪两地相对稳定，但同时亦有变化：北京以艺术北京及中艺博(CIGE)为代表，但因受最初国际化定位及国内当代艺术市场行情变化的影响，后劲发展略显乏力。上海地区的艺博会则在近两年发展势头迅猛，西岸艺博会、ART 021、PHOTO FAIR等艺博会在2016年均受到行业关注。同时，内地艺博会在区域拓展方面表现明显，以艺术深圳、艺术长沙、艺术南京等为代表的二线城市艺博会也如火如荼地开展。

事实上，国内艺博会在数量与规模齐增的同时，也是发展与洗牌的过程，艺博会看似抱团取暖的热闹背后亦隐藏了诸多问题。当然，在目前国内艺博会行业的激烈竞争中，不少艺博会组织方也正在积极做出改变，例如ART 021在服务水平方面的提高、艺术北京对于设计的引入、PHOTO FAIR对于单一影像艺术品的专注、艺术南京在经营模式上采取酒店型艺博会的试水……这些均成为各家艺博会在借力与角力中做出的不同选择。

战绩梳理

香港巴塞尔

2008年香港博览会的举办对本土艺博会带来不小震撼的同时，也吸引了巴塞尔国际艺博会的目光，并使其在2013年正式收购香港艺博会，推出了首届香港巴塞尔。2016年3月22日，第四届香港巴塞尔艺博会在香港会议展览中心展出。该届艺博会汇集了来自35个不同国家及地区的239家画廊，展出了横跨20世纪初至当下的现代及当代艺术品，由此也被誉为“香港巴塞尔史上阵容最强大的一届”。

2016年，香港巴塞尔分设“艺廊荟萃”“亚洲视野”“艺术探新”及其他单元四部分：“艺廊荟萃”汇集包括高古轩、佩斯等187家画廊，其中，包括前波画廊、香港刺点、方由美术等14家画廊首度从其他展区转入本区;“亚洲视野”则为28家在亚太地区拥有展览空间的画廊提供平台，推出了包括个展、独有历史材料及主题式群展在内的展览项目;“艺术探新”重点关注了新晋艺术家，24家画廊以个展或双人展的形式推出了包括瓦卡斯·卡恩、吴曾、杰西·约翰逊等艺术家的作品;其他单元则由汇集大型雕塑及装置艺术的“艺聚空间”“光映现场”以及 “与巴塞尔艺术展对话”及“沙龙漫谈”组成。

艺术北京

董梦阳于2006年在北京创办的本土艺博会“艺术北京”在2016年走入第十一个年头。2016年艺术北京博览会整体展出面积超过2.5万平方米，基于“立足本土，完善亚洲”的宗旨，本届艺术北京仍由“当代馆”“经典馆”“设计馆”和“ART PARK”公共艺术区四部分组成，每个板块内容丰富，呈现方式也更加多元有趣。2016年艺术北京以“Find Asia(发现亚洲)” 为主题，包括 “Find” 和 “Asia plus (多元亚洲)” 等项目。其中，“Find” 项目联合10多家立足于亚洲的优秀画廊一起推动亚洲艺术和亚洲新兴艺术家;在“Asia plus” 中，由台湾的诚品画廊、韩国的阿拉里奥画廊、日本艺术写真协会、北京的蜂巢当代艺术中心、当代唐人艺术中心、美博共6家艺术机构组成。

“立足本土”一直是艺术北京坚持的理念，设计馆的加入无疑使艺博会与普通大众拉近了距离，而从2016年的整体销售情况来看，这一理念似乎也正在奏效。据艺术北京官网数据显示：2016年艺术北京有166家参展机构入围，同比增长19%。画廊的综合品质均有所提高，成交作品数量为900余件，成交机构数达150家，占参展总机构数的94%。

中艺博(GIGE)

2004年，中艺博国际画廊博览会(CIGE)在北京举办，率先规范了国内艺博会的行业标准，摒弃了此前杂乱无章的综合艺博会模式，成为中国首次明确以专业画廊为参展单位的当代艺术博览会，由此中艺博的出现也被视为中国艺博会发展的新篇章。以国际艺博会定位的中艺博在2009年之前，其国际与本土参展画廊的比例大概维持在7:3，而在近两年，中艺博的发展势头受中国当代艺术品市场整体行情的影响有所消退。

2016年9月1日，第十二届中艺博延续2015年“50家画廊展位+50位艺术家个展展位”的展览模式与免收展位费的经营模式在北京国家会议中心举行，观众凭身份证即可领票入场。此届艺博会邀请了世界各地50家优秀画廊在A区进行画廊常规展出，同时在B区推出50位优秀艺术家个展项目，展厅内还分特别项目展区以及媒体区共四部分。除此之外，德国新表现主义代表艺术家安塞姆·基弗及英国知名雕塑家安东尼·葛姆雷的作品也出现在此届博览会的特别展览项目中。

影像上海艺术博览会(PHOTO FAIR)

2016年9月8日，影像上海艺术博览会(Photo Fair)在沪开幕，此次展会亦是其更名(原名“Photo Shanghai”)后的第一次亮相。艺博会集中呈现了来自15个国家、24个城市的50余家画廊的作品，展商数量与2015年持平，但有1/4的画廊为首次参展。本届展会主要以“核心”“平台”和“连接”3个单元构成。其中，“核心”板块主要聚焦全球画廊的主推力作;“平台”为多家新的参展商提供平台，主要以个展呈现;“连接”板块则指定画廊需要至少带来一件影像作品，以此激活影像市场的可能性。另外，2016 PHOTO FAIR新增“洞见”板块，30位艺术家用不同作品回答同一个问题：2000年后摄影有哪些新的方式?作为主打单一艺术品类的艺博会，影像上海艺术博览会自2014年创办以来，在一定程度上促进了中国和泛亚地区起步相对较晚的摄影收藏市场的发展。

上海廿一当代艺术博览会(ART 021）

2013年创办的上海廿一当代艺术博览会于2016年11月10日至13日在上海展览中心举办了其第四届。经过4年的运作，ART 021逐渐从立足本土至接壤国际。2016年，ART 021博览会展出来自全球29个城市，共计84家全球画廊带来的上千件当代艺术佳作，画廊参展数量与规模由最初的29家迅速增长至84家，有30家画廊为首次参展，而相应展出面积也突破1万平方米。2016年，ART 021主要板块由主画廊单元、APPROACH以及公共项目单元三大部分组成，“主画廊”的参展名单中，除两次参展的高古轩画廊外，大卫·兹威纳画廊(纽约和伦敦)、豪瑟与沃斯画廊(苏黎世、伦敦、纽约等)、马西莫·德·卡洛画廊(意大利)，库卡画廊(首尔)、白石画廊(东京)等国海外画廊均首次参展。除此之外，在参与APPROACH单元的20家画廊中，亦有14家为首次参展。

战事点评

特色鲜明是艺术博览会未来发展趋势

马学东 AMRC艺术市场研究中心总监

《艺术市场》：2016年国内艺术博览会有哪些突出特点?

马学东(AMRC艺术市场研究中心总监)：2016年国内艺术品博览会整体发展较为活跃，首先体现在博览会类型多样，除了大家比较熟悉的当代艺术博览会之外，还有文创类博览会、酒店式艺术博览会以及专业类型如摄影艺术博览会和设计博览会等多种类型，例如香港于2015年开始组织水墨艺博，内地嘉德艺术中心与香港典亚艺博于2014年开始联合推出嘉德·典亚古董艺术周，这些艺博会都在慢慢耕耘，在一定程度上也反映出打造特色鲜明的艺术博览会在未来将是重要发展趋势;其次从博览会分布地域来看，从北京、上海、香港等艺术中心城市明显向国内的省会城市拓展，反映出国内艺术品消费真正开始落地。

《艺术市场》：北京和香港两地的艺术博览会，有哪些举措比较有益?

马学东：北京的艺术博览会中格局相对稳定，同时也在引领市场的发展走向，不断拓展新的品类，如增设设计部分，提升了展览期间公共艺术的品质，再结合已有的经典艺术品和主体性策展。艺术北京近两年来博览会门票收入均超过百万元，这一侧面也体现出大众对于艺术博览会的观看热情很高。

香港巴塞尔艺术博览会属于全球连锁艺博会品牌，每年有计划地增加中国画廊的参展比例，内地画廊参加巴塞尔艺博会的数量也因此逐渐增加，获得了在香港这个国际平台上亮相和交流的机会。西方来港参加巴塞尔博览会的画廊看重香港市场在亚洲区的辐射效应，但短期内国外画廊想要争取到更多国内藏家购买当代艺术品的期望尚需要一段时间。

《艺术市场》：目前国内艺术博览会都存在哪些问题?

马学东：1.经营的同质化现象比较突出，很多省会城市的博览会应该结合所在地域的文化特点来打造艺博会。2.博览会对画廊的服务能力和藏家资源的整合能力还不足。3.缺少更多能够衡量艺术博览会水准的客观依据，值得博览会组织者注意。尽管博览会发展很热，但衡量博览会的一个关键尺度是能够在展会现场促成的成交额有多少，目前看国内艺术博览会大都较好未必叫座，或者叫座也缺乏有效的高效的数据披露机制。4.艺博会的水准取决于参展画廊和藏家资源，国内当代艺术品藏家群体属于形成的过程中，画廊水准参差不齐，这两点将在相当长时间内制约着国内艺博览会向更高品质发展。5.目前对艺术品实施的进口税和增值税也对艺博会的销售产生直接的消极影响。

二级市场·书画版块

战情综述

书画作为二级市场中最重要的板块，其起伏直接影响市场的整体表现。2016年的整体书画板块较2015年有一定上升势头，尤以古代书画表现抢眼，精品高价作品在拍卖季不断刷新纪录;近现代板块表现平稳，名家精品一旦上市效果不俗;而受经济及社会影响严重的当代书画板块依旧处于市场最低谷，一些公司甚至取消了当代板块的专场拍卖。

中国拍卖市场上，香港苏富比、香港佳士得、中国嘉德及北京保利四家一线巨头依旧诞生了书画板块的最多高价作品。2016年为北京匡时成立10周年，所选佳品频频传出捷报。2016年，佳士得香港春拍和秋拍总成交额超过11亿港元;香港秋拍中，近半数成交拍品超出高估价，其中近20%的拍品成交价超出高估价一倍。香港苏富比春拍上拍的张大千作品《桃源图》在拍卖当夜以2.7亿港元的高成交价刷爆微信“朋友圈”。嘉德、保利、匡时3家公司则在春拍时诞生了曾巩《局事帖》、傅抱石《云中君与大司命》、蒋廷锡《百种牡丹图谱》3件过亿元拍品;秋拍中，中国嘉德的张大千《巨然晴峰图》，北京保利的任仁发《五王醉归图卷》、齐白石《咫尺天涯—辛未山水册》、张大千《瑞士雪山》，以及北京匡时的吴镇《山窗听雨图》也以过亿元的高价成交。

任仁发《五王醉归图卷》成交价3.06亿元 北京保利供图

战绩梳理

春拍诞生四件过亿元作品

香港苏富比2016春拍共10场拍卖会，其中张大千的作品《桃源图》刷新世界拍卖纪录，最终以2.7亿港元由上海龙美术馆投得。

中国嘉德春拍中共上拍了45件古代书画。其中4件为国家一级文物，8件著录于《中国古代书画图目》，总成交额为6.67亿元，古代书画成交额首次超越近现代书画。备受关注的“大观”古代部分涵盖了唐宋元明清各朝代的拍品，古代书画占据全场成交前3席，分别为：曾巩《局事帖》，成交价2.07亿元;宋克《临<急就章>并诸家题跋》，成交价9200万元;《唐贤写经遗墨并近代诸家诗画》成交价为5750万元。“大观”近现代书画87件拍品总成交额4.47亿元，成交过千万元的拍品达10余件，超过5000万元拍品有两件——黄宾虹《高阁清话》以5635万元成交，傅抱石《山鬼》5175万元成交。

北京保利春拍中，近现代书画方面斩获10.1亿元，其中夜场总成交额8亿元，成交率高达85%。拍前便引起社会巨大关注的傅抱石巨制《云中君与大司命》以1.6亿元起拍，最终以人民币2亿元落槌，加佣金成交价为2.3亿元，创造了2016春拍全球中国艺术品拍卖价格最高纪录，同时刷新傅抱石个人作品拍卖纪录;张大千《空行母像》以2000万元起拍，最终以6382.5万元成交，位居次席。

2016年时值匡时创办10周年，中国书画板块除已经得到市场与藏家认可的“澄道”古代绘画和近现代绘画夜场外，还隆重打造了“齐白石书画夜场”和“清代宫廷书画夜场”。春拍中推出的六大书画夜场共斩获13.78亿元，其中蒋廷锡的《百种牡丹图谱》以1.73亿元高价成交。

《五王醉归图卷》创全球中国艺术品拍卖成交纪录

香港苏富比秋拍，中国书画专场总成交额3.48亿港元，成交率高达97.3%，但由于缺乏重量级拍品，单品价格最高的是以3548万港元成交的张大千《秋水春云》。

中国嘉德秋季北京和香港的拍卖两地秋拍总成交额25.93亿元，同比去年增长29%。香港秋拍中，只有1.2 平尺的傅抱石《兰亭雅集》创了傅氏单幅单平尺纪录，由现场买家以2650万元港元下槌。张大千的《巨然晴峰图》在本次内地的秋拍中拔得头筹，成交价达1.03亿元。

北京保利秋拍经过7天共32个专场的拍卖，共有3件拍品成交破亿元，古代书画方面总成交7.2亿元，其中夜场仅50件拍品成交额就取得了6.72亿元的总成交额，成交率达到94%。石渠宝笈著录的清宫旧藏任仁发《五王醉归图卷》以3.036亿元成交，刷新其个人作品拍卖纪录，同时也创造了2016年度全球中国艺术品拍卖成交纪录。近现代书画方面总成交额为9.05亿元，夜场部分表现稳健，斩获7.8亿元，成交率达到81%。其中包含以1.955亿元成交的齐白石《咫尺天涯—辛未山水册》，及以1.6445亿元成交的张大千《瑞士雪山》。

匡时香港秋拍中，齐白石《大寿多子图》以950万港元起拍，最终以1770万港元成交，为本次拍卖会最高价拍品。在北京匡时秋拍中，书画板块最亮眼的为1.725亿元成交的吴镇的《山窗听雨图》。另有37件超过千万元成交的作品，诞生了10余个书画最高价纪录。作为匡时十周年秋拍中唯一过亿元的拍品，《山窗听雨图》也成为了吴镇最高价纪录的作品。明朝政坛杰出人物赵南星赠与入室弟子梁志的《草书诗翰卷》以4393万元成交，刷新其个人作品拍卖纪录。另外，二知轩藏历代书画专场的41件作品以“白手套”的成绩斩获1.06亿元，其中吴湖帆旧藏解处中(传)《洛阳春色图》以18万元起拍，经上百轮激烈竞价，最终以2553万元高价成交，超最低估价127倍，成为本场最大黑马。

战事点评

藏家不再为普通拍品买单

谢晓冬 策展人、在艺APP创始人

《艺术市场》：2016年中国书画市场总的态势如何?

谢晓冬(策展人、在艺APP创始人)：2016年秋拍，书画市场让人有眼前一亮的感觉。不论过千万元还是过亿元成交的作品数量比之前都有了很大回升。2016年秋，拍内地市场就有数件过亿元的拍品，这是2011年之后市场上首次出现这种状况。拍卖市场其实就是一个信心市场。2016秋拍有一些超预期的表现，很多拍卖公司预展人气很足，表示市场活跃性有了增加。从现场人气和成交额来看，秋拍表现得比春拍更有活力。

《艺术市场》：2016年中国书画市场具体有哪些突出特点?

谢晓冬：突出表现有两点，这是一个两级分化的行情：第一，精品会有很多人争抢。高价成交的结果表示市场并不缺资金，任仁发的《五王醉归图卷》成交3.03亿元，还有数家拍卖行重点推荐的拍品都以高价成交，表示大家对市场的信心还是较足的。从这个客观角度来看，市场确实是在回暖，过去几年市场的高价拍品成压量比较严重。第二，低价拍品的成交情况并不理想，一些中低价位的成交没有太显著变化，面临底价成交甚至无人问津的状态，这取决于竞拍者的进步所带来的影响。新一代的买家入场，他们掌握的信息更多、进步更快，所以不再为普通拍品买单，从而导致普品的行情在市场趋于回暖的状态下并没有明显变化。三大板块里当代书画仍处在非常低谷的状态，古代、近现代书画市场相对稳定。

《艺术市场》：拍卖公司未来的竞争会呈现怎样的态势?

谢晓冬：从香港和内地的拍卖状况来看，由于普品比较难以成交，因此各拍卖行都在缩量增质，这是无奈之举，也是主动调整的策略。尤其是现在已经完全步入了卖方市场的阶段，征集越发困难。从长远来看，拍卖公司的竞争会进入到一个新阶段，提升服务水准，比拼综合实力的阶段已经到来。综合性拍卖行的市场格局基本已经确立，中小拍卖行只能坚持特色路线，聚焦在某个板块深入挖掘客户，这样可能会有一些机会，想全面抗衡、改写现在的格局已经很难了。

二级市场·瓷杂板块

战情综述

瓷杂板块秋拍总体成绩较之春拍有了较大提升。新买家眼光精准、老买家购藏热情回升。瓷器板块高价与低价拍品成交皆趋好势，中间价位作品却面临越来越乏人问津的尴尬境地，这源于买家对精品要求的转变及判断作品眼光的不断提升。

其中，佛教艺术品表现不俗。以中国嘉德为例，2016年春拍瓷杂板块共有瓷器、玉器、佛像、紫砂、新瓷、新玉和葡萄酒7个门类，10个专场。每个专场都有历年罕见的重器亮相，均实现了符合预期的高价成交，总成交额达2.6亿元。秋拍瓷杂板块的11个专场中，多个专场均获得超过期待的成绩，宫廷艺术及佛教艺术夜场成交额双双过亿元，佛教艺术夜场总成交额1.07亿元，扎那巴扎尔像创同类佛像拍卖新纪录，“含英咀华——明清宫廷艺术聚珍”总成交价1.04亿元，明清宫廷艺术获得了市场充分肯定。

战绩梳理

内地市场首例雍正瓷胎画珐琅器惊现春拍

香港苏富比2016春拍中康熙御宝“敬天勤民 檀香木异兽钮方玺”拍出9.2千万港元，为此次香港苏富比春拍古董瓷杂板块最高价拍品。

中国嘉德所推的“明清瓷器·宫廷御玩”专场中的“清雍正珐琅彩月季绿竹诗意小杯”是目前现身内地拍场的首例雍正瓷胎画珐琅器，见录于清宫《活计档》《陈设档》，是当世罕见的顶级瓷器，该作品以2242.5万元的价格成交，拔得专场头筹。

北京保利春拍古董珍玩部分共推出16个专场，共成交7.6亿元。夜场拍卖中，“从喜马拉雅到五台山——重要佛教艺术夜场”共推出22件拍品，最终总成交额为1.36亿元，成交率达95% ，专场中一尊极为罕见的明宣德“观世音菩萨坐像”以4830万元成交，成为此次古董珍玩部分成交额榜首;另一件清雍正“铜鎏金绿度母坐像”以3795万元成交。“禹贡——天子与庶民的感应 古董珍玩之夜”专场拍卖共推出14件拍品，总成交额1.13亿元，清乾隆白玉交龙钮宝玺“八征耄念之宝”最终以4197.5万元成交。“宫廷艺术与重要瓷器、玉器、工艺品”专场共推出102件拍品，最终实现总成交额1.66亿元。

北京匡时瓷器杂项板块首次推出的 “天工开物——瓷玉工艺品精品夜场”76件拍品总成交额高达3.23亿元，成交率达89.47%。其中，清康熙青花十二花神杯一套以3335万元高价拍出。除此外，推出的7件唐英作品也备受关注，值得一提的是，一对估价在30万左右的像生的瓷鸭最后竟以368万元成交。

清乾隆帝御宝青玉交龙钮方玺险些“破亿”

香港苏富比秋拍“巴黎名藏中国艺术收藏III”“龙游帝苑”“坂本五郎珍藏早期佛教铜像”“明式家具”“中国艺术珍品”5场古董家具专场轮番上阵，拍品数量达到291件，总成交率为72.9%，总成交额6亿多港元，其中有12件古董超千万港元成交，其中清乾隆帝御宝青玉交龙钮方玺拍出9148万港元，是此次拍卖的最高成交价。

嘉德香港秋拍中，成交较好的作品有：明宣德“中青花龙纹钵”，成交价为1395万港元;唐巩县窑绿釉绞胎镶嵌如意形“杜家花枕”，成交价84.96万港元;北宋磁州窑“黑地划花牡丹纹瓶”，成交价135.7万港元;清乾隆“黄玉三阳开泰水盂”，成交价73.16万港元。

北京保利古董珍玩部分总成交6.39亿元，其中夜场4.25亿元，11件拍品过千万元成交。古董珍玩共设10个各具特色的专场，其中“三叠·五缾—东瀛清赏宋元明清花器”最具代表性，它是日本藏宋元明清花器的专拍，其中5件艺术品是宋元明清花瓶类瓷器的精品，均来自日本一个茶道家族代代相传的收藏，此次也是这几件艺术品第一次在市场上进行流通。最终“三叠·五缾—东瀛清赏宋元明清花器”斩获“白手套”佳绩，5件拍品总成交为3498.3万元，“龙泉梅子青摩羯耳盘口瓶”以1265万元拔得本场头筹;“色古 香清—雍正御瓷与内廷雅玩”专拍共26件精品上拍，总成交额为8444.45万元，雍正粉彩瑞果暗刻龙纹大碗成对以3220万元成交，成为当晚最贵的拍品。“大圆觉——重要佛教美术夜场”专拍成交率高达85%，总成交额斩获1.01亿元。

清乾隆天蓝釉六方瓶 成交价1652万港元 匡时香港供图

匡时香港秋拍中，“清乾隆天蓝釉六方瓶”以1000万港元起拍，1652万港元成交。该作品为日本汤川玄洋旧藏并由大阪美术俱乐部出版、收录于《七石翁遗爱品展观图录》。在北京匡时秋拍推出的“静观——重要私人收藏明清工艺品夜场”中，共22件精品上拍，成交率为82%，总成交额为2874万元。其中清乾隆粉彩五蝠八桃纹过枝盘以655.5万元成交。“天工开物—瓷器工艺品精品夜场”共40件精品上拍，成交率为83%，总成交额为5216.4万元，其中清乾隆无量寿佛517.5万元成交，夺得本场头筹。

北京翰海秋拍中，金铜佛像专场十周年庆典特别推出了名为“西路十年”的专场，专场封面作品“17-18世纪清代宫廷扎纳巴扎尔风格绿度母”在经历35分钟、95个回合的竞价后，以3795万元成交;另外一座“11世纪印度帕拉风格无量寿佛”以3450万元成交。古董珍玩专场，“清乾隆紫地轧道描金粉彩缠枝花卉八吉祥紋瓶”以2070万元成交。

战事点评

古董行业从各自为战到团队作战

翟昊天 北京保利拍卖古董珍玩部、高级业务经理

《艺术市场》：2016瓷杂板块，春秋拍两季有什么不同表现?

翟昊天(北京保利拍卖古董珍玩部高级业务经理)：春拍延续了2015年市场作品缩减的态势，秋拍时我们也仍在精减数量。从秋拍的表现看，瓷杂板块有复苏回暖的迹象。秋拍的表现比春拍好一些，理性投资逐渐取代从前的盲目跟风式买法。新买家表现踊跃，经过市场调整后淘汰了一批投机客。买家进步很快，更重视拍品来源和传承，稳定可靠的作品更容易被新晋买家所关注。此外，在场上激烈的竞争状态下，会“冲”进来一些新买家，带动竞争的冲动。一些大企业家进入市场后首先关注并选择入手的便是顶尖的焦点拍品。

《艺术市场》：瓷杂市场当下趋势如何?

翟昊天：主要趋势是，低价位和高价位的拍品是卖得最好的。小众、平民化的市场有起色，价格区间在无底价到10万元之内;中间价位的(10万元到100万元)拍品处在尴尬境地。从我们这次瓷器拍卖可以看出，一些质量还不错、价位也合理的作品拍不出去的原因主要在于它们没有达到买家的心理需求：作品不算特殊，或市场的关注度较小。现在买家对拍品的品相要求已经不像原来那么追求完整和完美了，大家更注重的是品种的稀缺性和名贵性，这是一个很大的进步。只要作品好，有冲有残也可以接受。这说明买家的眼光提升了，行家迫于市场的进步因而改变了整个运作策略。

《艺术市场》：近期瓷杂行业内部有哪些明显变化?

翟昊天：现在有一个情况是：古董行业从过去经纪人各自为战的状态开始向职业化、规范化、团队化过渡。这一年内可以看到其运作模式及商业模式呈现多样化，团队协作开始出现。这样的境况出现是由于行家个人单打独斗的状态比较乏力，再受困于资金有限，因此，几位经纪人联合起来将资金融合并购买一件作品的状况并不鲜见，比如在海外小拍上出现了一件不错的瓷器，经纪人团队会合力将其拍下，这就以相对程度上的低价位竞得了该作品的所有权。该作品再次上拍时，比拼的则是买家的眼力及实力了。

二级市场·当代版块

战情综述

　　2016年12月30日，随着上海泓盛拍卖公司2016秋季油画拍卖会“当代艺术/油画雕塑”专场的结束，将人们带入新的一年。2017年1月，除个别公司还在“跨年”举办秋拍，2016年中国艺术品秋拍已基本落幕。从已获悉的数据来看，与2015年相比，2016年油画及当代艺术板块相关市场变化不大，基本持平;内地市场战况略好于香港市场，似乎有平稳小幅回升之势。通过对比春秋拍成交Top10榜单，我们发现，引领这一板块的仍然是吴冠中、赵无极、朱德群、常玉等20世纪中国油画大师，靳尚谊、尚扬等老一辈油画家作品表现不俗，张晓刚、方力钧、刘炜、王怀庆、曾梵志等当代艺术家也有作品交出尚佳成绩单。作为油画及当代艺术板块中的重要组成部分的雕塑，与架上绘画相比价格依旧悬殊，但是仅从其自身纵向观察，则有了很大提升，除了雕塑市场的“常青树”、中国台湾的雕塑大师朱铭的“太极”系列，一些年轻的艺术家卢远征、颜石林、任哲表现不俗。

战绩梳理

“留法三剑客”成为中流砥柱

吴冠中 《周庄》油彩 画布 150×300cm 1997年 保利香港供图

从雅昌艺术网已经公布的“2016现当代艺术Top10”榜单来看，吴冠中上榜的两件作品《周庄》《荷塘》占据了前两位，皆为保利香港拍出，分属春、秋拍两季，通过对比春秋两季的TOP10榜单，可以看到从第四名常玉的《蓝色背景的盆花》起，皆被秋拍的后来者居上，也显示出秋拍成绩优于春拍。赵无极上榜3件作品，朱德群上榜1件作品。吴冠中、赵无极、朱德群皆毕业于杭州国立艺专科学院(今中国美术学院)，均受教于校长林风眠，均曾赴法深造，均及对中西合璧的画风进行过艰苦探索。除了“留法三剑客”，在该榜单中有常玉两件作品，分别是《瓶菊》《碎花毯上的粉红裸女》，和“三剑客”的命运迥异的是，常玉虽也曾留学法国，一生却淹没在巴黎，晚年更是在一贫如洗的状态中因煤气泄漏悲凉地死在工作室里，其艺术品市场直到2011年才出现井喷式增长。

榜单中剩余的其他两件作品分别来自王怀庆的《足-2》双联画、巴斯奎特的《士兵》。并不十分为中国人所熟悉的巴斯奎特，为美国现代涂鸦艺术家，其一生耀眼而又短暂，仅活了28岁。他经常把各种符号、文字共置于画面，似乎是即兴而为，但深藏了许多了关于宗教及政治的冷静思考。

专场的“名人效应”突出

受整体市场行情影响，2016年各家拍卖行油画及当代艺术板块都进行了调整：其一，减量增质;其二，突出专场“名人效应”。以香港佳士得为例，秋拍其现当代艺术板块上拍551件，比春拍少了100多件，成交额不降反升，内地各家公司也都不约而同地减少拍品数量。但大势之下仍有例外，香港苏富2016年共推出5个现当代艺术的专场拍卖，将拍品数量扩充至4000件，是其历史上该板块作品数量最多的一次拍卖，成绩理想。

前两年一些学术策划性强的板块或专场，收效甚好，但记者注意到，在2016年秋拍市场，已不是“一招鲜”，竞拍者更愿意为那些颇具“名人效应”的专场买单，大致可以分为三种情况：其一，艺术家的名人效应。例如保利从2015年开始推出的“吴冠中”专场热度延续，保利香港秋拍不仅全部成交，且其巨幅油画《周庄》以1.98亿元成交，刷新吴冠中个人拍卖最高纪录的同时也成为2016年油画及当代艺术板块第一名。其二，跨界明星的倾情助力。2016年最“炫酷”的拍卖专场当属香港苏富比秋拍推出的“#TTTOP”专场，策展人为韩国天团Bigbang成员TOP(崔胜铉)，上文提及的巴斯奎特的《士兵》就出自该专场拍卖。除了流行歌手身份以外，TOP还是一位青年藏家，他成长于一个艺术氛围浓厚的家庭，韩国当代艺术家李仁成、金焕基都是其亲戚。其三，知名藏家的保驾护航。春拍香港佳士得推出的“破晓：早期中国当代艺术张颂仁先生收藏”专场，秋拍北京保利上拍的来自藏家谭国斌的11件中国当代艺术品，匡时的“从十倒数：张颂仁先生重要私人收藏”，都取得了优异成绩。

2016 拍场流行“怀旧风”

从2016年诸多亮点作品来看，“早期代表作”扛鼎艺术家市场。以春拍市场为例，不仅吴冠中、朱铭、尚扬、靳尚谊等老先生的亮点作品多为20世纪90年代创作，就连冷军、刘炜、毛焰等中坚艺术家也多呈现的是早年之作。在嘉德秋拍中，刘小东创作于2000年的作品《自古英雄出少年》就是一件备受关注的作品，该作品是他2004年开始游走作画、户外写生之前最重要的代表作，作品取材于王小帅导演的电影《十七岁的单车》，高圆圆、李滨扮演的少年被墙角分隔开来，反映了青春的悸动、迷惘。作为嘉德秋拍专场封面的该作，最终以1840万元成交。

战事点评

古当代艺术收藏市场正在形成良性循环

李雅璐 保利拍卖现当代艺术部高级业务经理

《艺术市场》：2016年现当代艺术品板块有哪些新特点、新趋势?

李雅璐(北京保利拍卖现当代艺术部高级业务经理)：从2016年的秋拍战绩来看，似乎预兆了中国艺术品市场出现了一些回暖迹象，就保利现当代艺术而言，经典板块、当代板块、新绘画板块……无论是成交率还是重点作品的成交价方面，都交出了令人满意的答案。

《艺术市场》：2016年无论是拍卖市场还是学术展览，吴大羽先生都备受关注，有人甚至说2016年是“吴大羽年”，都有哪些原因?

李雅璐：首先源于吴大羽先生在美术史上的地位;其次，上拍作品无论是传承、著录还是画面精彩程度，均十分理想。“名人”+“佳作”，从而诞生佳绩，在情理之中，再加上其稀缺性，更会导致其作品拍出高价。

《艺术市场》：2016年现当代艺术市场中的藏家有哪些变化?

李雅璐：保利拍卖每年都会有新藏家加入，但2016年拍卖还有一个突出特点就是很多资深老藏家的返场。拍卖之前，我们曾利用了很长时间、多次与不同藏家沟通。这次上拍的10多件中国当代艺术收藏就是来自藏家谭国斌先生;余德耀先生受邀亲临保利现当代艺术夜场，以1840万元的价格拿下方力钧早期重要作品《系列—之五》，而李冰先生也在拍卖场中斩获了学术价值颇高的优质作品。这或许也表明中国当代艺术收藏市场正在形成一个良性的循环，藏家之间藏品的相互轮换保证了市场的稳定，夯实了本土藏家基础。

战事点评

未来雕塑趋势将更多元发散

唐尧 中国雕塑学会副秘书长、学术部部长、《中国雕塑》杂志执行主编

《艺术市场》：2016年表现性、观念性雕塑似乎更为大家所青睐，这种变化的原因是什么?

唐尧(中国雕塑学会副秘书长、学术部部长，《中国雕塑》杂志执行主编)：“更新”是这个信息时代的主要动词之一。现在的观众主体是年轻人，他们喜欢新颖的有创意的东西。读图时代造成视觉越来越敏感和麻木，没有强烈的个性、表现力以及背后可供延伸的思考空间，比如那种传统的一目了然的雕塑，是难以引起关注的。

《艺术市场》：贾科梅蒂的作品自2010年起，3次在拍场上创出上亿美元的天价，成为世界上最贵的雕塑。2016年3月，其回顾展在余德耀美术馆展出。他备受青睐的原因有哪些?

唐尧：贾科梅蒂是西方现代雕塑史上的一道山脉。之所以说他是山脉而不是山峰，是因为他从超现实主义出发一直走到人的存在之问中。这条路穿越了半个世纪，穿越了弗洛伊德、布勒东和萨特，穿越了梦境、潜意识、抽象和具象，存在于人的生命深处。贾科梅蒂有极强的空间感，从《悬浮》《凌晨四点的宫殿》到后期的细杆形人物，为现代雕塑提示了空间语言的丰富的可发掘性，这应该是他成为富矿、不断被阐释、历久弥新的理由。

《艺术市场》：据您预测，未来雕塑发展的潮流如何?

唐尧：迷雾重重的未来，更为多元发散是可以肯定的，没有什么力量可以一统江湖。学院古典、现代形式、材料、当代观念、本土、公共介入等等都会并存。但数码和信息网络枝术及各种新科学成果将给未来类生活带来颠覆，这种颠覆必将或正在孕育新的美学冲动。我把这些趋势或倾向列了七个美学斜面，分别为：弥漫美学、速流美学、即机美学、统策美学、共域美学、象生美学和根美学。