佳士得宣布将在11月12日(周三)“战后及当代艺术晚间拍卖会”上拍唐纳德•贾德(Donald Judd)雕塑作品《无题》(又名：Bernstein 93-1)。这尊雕塑作品高约15英尺，从其规模、设计、影响力等方面来讲，都是一件非常重要的作品。此外，这件作品确立了唐纳德•贾德迷你艺术大师的地位。《无题》是艺术家在去世几个月之前创作的一件堆积艺术品，自从1993年被收藏以来以来，一直从未易主。

《无题》(又名：Bernstein 93-1)是20世纪最著名的雕塑之一，也是唐纳德•贾德创作的最重要最知名的作品。贾德创作雕塑的方法是革命性的，他使用工业材料和简单的几何图形，在凸显了雕塑本身同时也强调了雕塑周围的空间。他使用抽象的雕塑创作方法来探索感觉与认知等问题。《无题》(又名：Bernstein 93-1)是唐纳德•贾德创作的最具代表性的作品。这件著名作品由10组黄铜矩形和着色树脂玻璃等材料等组成。

佳士得战后和当代艺术拍卖单元资深专员乔纳森•莱博(Jonathan•Laib)表示：“毫无疑问，唐纳德•贾德的堆积作品是他的全部作品中最成功的、认可度最高的、超越性最强的作品。贾德的视觉语言精简明炼，可以融合多种含义丰富的材料。在《无题》(又名：Bernstein 93-1)中，温暖的黄铜色和安静的绿色树脂玻璃组合起来。而在这一独特的组合中存在着某种独特的和谐，这种和谐能同时凸显艺术家对于材料、空间及颜色的关注。市场对于贾德作品的理解正在逐步提高。而作品《无题》(又名：Bernstein 93-1)毫无疑问将在拍卖会上获得国际收藏家们的关注。本件作品是1993年被藏家买下后首次进入拍卖市场，并很有可能打破贾德作品的拍卖纪录(此前，贾德作品的最高成家额为1416.5万美元，《无题》(又名：DSS 42，1963)，2013年11月12日)。”

堆积雕塑成为贾德一生中反复创作的雕塑形式，这种形式能让他探索不同的颜色与材料的结合能为他的空间概念带来什么样的灵感。贾德在作品中将规则的图形与透明性进行并列组合，树脂玻璃则弱化了材料本真所占空间以及材料之间空隙的分界线。确实，树脂玻璃的透光性为整个雕塑和雕塑之间的空间蒙上了一层光晕。确实，树脂玻璃在艺术家作品中凸显多种工业级颜色扮演着很重要的角色。贾德之所以使用树脂玻璃因为它透光度和清晰度都很好，而且不会改变雕塑的视觉形状。树脂玻璃的种种特性使其满足了艺术家“材料和颜色”应成为一个整体的要求。就像贾德所解释的那样：“我的作品从来不会想抽象表现主义作品，通过作品本身反映另外一种情景，我的雕塑本身就是我想表达的内容。

唐纳德•贾德(1928年至1994年)是20世纪最重要、最具影响力的艺术家之一。他的理念和作品改变了现代雕塑史。从20世纪60年代初直到他去世时，Judd逐渐成型了一种严格的视觉词汇，寻求以清晰和明确的对象作为其主要的表达方式。在本次展会上的作品一并展示了贾德很多有代表性形态的总览，并洞悉他对材料，颜色和比例的非凡执着。作为战后美国最重要的艺术家之一，唐纳德•贾德的作品已成为极简艺术的定义，其是艺术家强烈反对其一般性的标志。贾德在1965年他出版的当前权威性的论文“特定对象”中，避开了具象绘画和雕塑的古典理想，支持客观与直接的创作形式，其避免了宏大的哲学性表述。

2006年5月，佳士得战后和当代艺术品拍卖单元组织了一场名为“唐纳德•贾德：贾德基金会精选作品”拍卖会，本场拍卖会成交额超过2700万美元。

佳士得拍卖会贾德作品成交额前三甲：

《无题》(又名：DSS 42，1963)，2013年11月12日，成交额1416.5万美元；

《无题》(又名：Bernstein 89-24，1989)，2012年11月14日，成交额10,162,500美元；

《无题》(又名：77-41 Bernstein，1977) ，2007年5月16日，成交额9,840,000美元。