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上海的艺术区
经过2012年中国艺术品市场的深度调整，艺术品市场逐渐进入平稳发展的阶段。在正常的艺术品市场业态中，画廊和拍卖行分属一、二级市场，前者负责培育、推介艺术家，后者专职于少量精品的市场交易。尤其是一级市场成为了培育优秀艺术家、培养收藏家的重要场所，对于整个艺术品市场的发展起着基础性和关键性的作用。然而由于种种原因，一级市场一直处于不温不火的状态。如果拿上海M50艺术区与北京的798艺术区相比，很显然，上海地区的一级市场则更不如北京。究其原因，大致有以下几点可能性因素阻碍了上海艺术品一级市场的发展。
艺术品税收（免税仓库）
表面上，西方国家的名义税率很高，但由于很多纳税标的都可以用成本以及已纳税税额进行抵扣，因此其实际税率相对较低。此外，西方国家鼓励居民和企业进行慈善捐赠，如果企业和个人进行慈善捐赠之后，也可以获得相应的税收减免，对于艺术品来说也同样如此。
而中国制定的艺术品税收政策落后于国际艺术品市场的正常水平，而且如果强硬执行不合理的税收政策只会让艺术品贸易市场面临瘫痪。减免艺术品增值税和关税，是艺术品市场对国家政府的重要政策诉求。尤其是对于艺术家而言，缺乏相应的税制来对其保护。迫于高额税费的压力，内地一些艺术品机构、画廊和藏家选择了一些避税方法，包括私自携带、临时入关和低价报关等。之前发生的查税风波也从侧面反映了中国的艺术品税收之高，尽管有一些保税区像上海外高桥保税区，但相对于西方国家及港澳地区而言，中国的艺术品税收仍是一大壁垒。
交流平台（画廊协会）
错综复杂的艺术市场需要合理的规章制度来规范它，为公众提供一个公正、公平、公开的环境，让艺术品爱好者和投资者放心地进入到这片广阔的市场中。去年上海红坊成立了“画廊联盟”，但这个画廊联盟是由7家画廊组建的，相对于整个上海艺术市场而言（据不完全统计，上海大约有300家画廊），它的范围极小。上海春季艺术沙龙是一个很好的交流平台，但问题的关键是它以艺术家为主体，以艺术经纪人为客体，无法从从根本上转变画廊的尴尬境地。
因此，只有画廊立足于自身，建立画廊协会才有可能在艺术品市场中成为举足轻重的关键环节。而画廊协会应以画廊界的先锋业主、优秀的艺术经纪人以及水平与公平兼备的评论家为主题，兼顾市场与学术，以其权威性以及高度的可信性为艺术家与收藏家建立通畅的桥梁。上海一直缺少这样一个画廊协会对一级市场的有效管理。
话语权（画廊）
在中国的艺术品市场有很多的评奖活动，像《 艺术财经L'OFFICIEL Art》举办的“2011艺术权力榜”，99艺术网举办的第三届中国艺术品市场高峰论坛“年度艺术市场颁奖盛典”等等，这其中最大的特点：主办方是媒体，媒体拥有着绝对优势的话语权。但对于画廊而言，它是被动接受的，基本没有话语权。而像上海红坊的画廊联盟，据画廊联盟发起人、视平线艺术总监吴从容告知，联盟是一个分散独立又彼此联系的组织，而绝非一个利益联盟，他们希望能够在国际艺博会上有共同进退的默契，在充斥着傻笑和政治波普图像的中国当代艺术市场上，取得原本应该属于画廊的话语权。从某种意义上来讲，画廊缺少一定的话语权，对画廊自身的发展有着不利的因素。
诚信（尤其艺术家和画廊之间）
上海华氏画廊负责人华雨舟指出：“画廊与画家其实是互惠互利的关系。当一位画家没与画廊签约时，他的画只有在画室才能被人偶尔看见，当他卖掉20张画，卖掉的只是画的个体，而当他与画廊签约时，他的画能够通过展览、博览会、媒体被广泛的藏家、评论家所认识，当他卖掉20张画，可能收获了2万个人的了解。”在他看来，艺术家若想迈出坚实的步子，只需潜心作画，把其它事情交给画廊，当然艺术家与画廊之间必须建立一种诚信的合作关系。
在西方，签约艺术家绕过画廊私自将作品卖给藏家或是拿上拍场，是相当恶劣的行为，一旦发现，将没有一家画廊愿意与他合作。并且在画廊与画廊之间也有“挖墙脚”的行为，尤其是刚出道的年轻艺术家被画廊代理之后，经过一两年市场的考验变得稍有名气，这时就有别的画廊出高价将其挖走。对于艺术家来说，“人往高处走”是很正常的，但对于代理其作品的画廊来说，这样的艺术家是缺乏诚信的。
总体来说，艺术品一级市场的健康发展不仅需要艺术家、画廊和拍卖行的自律，更需要政府部门在政策、税收、支撑体系建设等方面强化画廊在市场中的作用。
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