您的位置: 首页 > 资讯 > 市场

2011现当代艺术投资观望

艺术中国 | 时间: 2011-01-18 19:25:36 | 文章来源: 安涅丝艺术2010年度现当代艺术研究报告

 

2010年的中国现当代艺术与2009年相比,甚至与2000—2009十年的状况相比,有一些变化与趋势。2000年,TOP3的拍卖公司,10万RMB成交价以上的作品,数量仅在626件作品,均价在319,000RMB,而2010年,这两个数字分别为1015件、2,805,082RMB。尽管如此,2010与09、08、07三年相比,仍然是一个平滑线。2010年批评家冷了一些,市场热了一些;艺术家从容了一些,而经纪人与画廊们冷了一些。

 

本报告除了从以上四个角度分析整个艺术圈外,又根据拍卖市场反映出来的数据,对艺术家的个案进行分析,从个案到艺术潮流。的确,那些在艺术市场上处于TOP顶尖的艺术家,很大程度上左右着艺术圈对某种审美或者口味的追捧。

往前推10年来看,2001年中国当代艺术与2000年相比,有了突然的翻倍。导火线是2001年大量的海外上世纪初期的作品纷纷回国,只不过是当时古玩回国潮流中的一个细节。2005年现当代艺术又有了一个大的升势,05—08年上半年,几乎是在一串的急骤上升。似乎有些像金融海啸前的电闪雷鸣,敏锐而又大胆的“热钱”们,瞄上了艺术并稍稍豪赌了一把。事实数据表明,这一把赌的还不错,金砖四国的接受能力让海啸中心的美欧暗暗吃惊。05至08年,全球的艺术市场骤然突升,08年下半年到09年又骤然下降,中国的艺术市场亦不例其外。其间现当代艺术的反映最为明显,接下来的十年将何去何从,这也是为什么安涅丝艺术报告如此关注2010年度艺术市场的原因。

尘埃正在落定,新的形势已在形成。2010年暗含着许多新的动向,而新的问题与矛盾也浮出水面。紧接着新的挑战正姗姗而来。意味着我们也许要用新的角度和眼光,新的思路、甚至观念来看待和分析现当代艺术。在这里面,我们捕捉到了一个又一个新鲜的信息和闪耀的亮点,它们潜伏着今后十年艺术动向的侃端。

2000—2010现当代艺术总体状况

 

2000—2010年艺术家均价总体呈上升状态,在安涅丝艺术指数统计中,20年代出生的艺术家作品平均价依旧保持着09年的最高纪录从2010年作品的均价上来看,20年代出生的艺术家平均价相对2009年有所下降,从2006年到2009年,尤其是08年下半年到09年,大多数现当代艺术都出现了下滑,而20年代艺术家却一直在高升,甚于09年升幅最大。说明20年代(及少部分的30年代艺术家)以赵无极、朱德群为代表,其作品在国内外已是“硬通货”,他们的艺术价值已得到认可。在09年金融海啸的影响下,藏家购买艺术品非常冷静,回归了对艺术史的尊重。

 

这里值得关注的是40年代出生的艺术家,均价在2004年增长势头最强,其次是60年代艺术家。这三个群落的艺术家在08年、09年均价下降幅度不大,然而在总成交额上,09年却有一个大的滑坡,尤其是60年代艺术家在成交的所有艺术品中势力减弱。同样是出于以上的原因,有一部分国内的藏家,对60年代出生艺术家的艺术史定位尚且还处于观望。而2010年60年代生艺术家的强势似乎又向市场发出了一个信号,这个信号无疑再次说明:当代艺术从它一开始,就立足于国际的视野中,受影响于国际艺术思潮,同时带着本土的印迹和特征。当代艺术与中国传统艺术,尽管都是艺术创作,却完呈现出两种不同的性质。

2010年艺术市场分析

 
 
 
 

        从以上的一系列TOP榜来看,附和2010年总的市场状态表现出的信息,从2005年到现在一直盘踞着TOP榜上的艺术家及作品,大多数仍然出现在2010年的TOP榜上。同时出现了一些新面孔,一定程度上传达了市场的动向:60年代艺术家整体上升,其艺术特征也呈现出多样性,另外波普艺术仍被国际市场看好。

2010年席,这里值得关注的是艺术家刘野作品价格所透露的信息,刘野在单品成交额的TOP榜上,上升的势力最大。从2009年开始已有明显的反映,同时刘野的大多数作品成交于HK佳士得和HK苏富比的拍场上。2010年刘野的单幅作品出现了记录以来的最高价,平均每平方米近五年来的总体收益率也相当不错。从他的作品可看出国际市场趣味的变化:单纯的符号性的表现式微,更有文化内涵的,具有文化幽默特征的作品被看好。

现当代艺术:势力的博弈,不再是物以稀为贵。

 

比较一下这两人的总体状况:陈逸飞与曾梵志。之所以比较这两位艺术家是因为他们属于两个截然不同的审美趣味,但都是一流的艺术家。曾梵志从“协和医院”到“面具”再到“乱草”系列,他的作品丰富多样,极具挑战与创新性。陈逸飞早期的作品具有乡土的特征,同时具有历史反思性,之后的人物系列以其完美华丽的古典韵味征服了艺术市场。同时这两个人物都具有传播性。曾梵志向来被时尚圈所宠,是位明星、名流级的艺术家,而陈逸飞则在其生前有着极高的出镜率。两个人同时都有实力相当的国外的画廊做代理,这两位艺术家在艺术历程上可谓并驾齐驱。

 

然而,纵观这两位艺术家在2000—2010年11年的市场状况,曾梵志作品上拍的数量大于陈逸飞的,作品的平均价格也高于陈逸飞的,这说明当代艺术不再是物以稀为贵,而是势力的博弈。流向市场的作品数量愈多,如果其质量也有一定保证,那么必然艺术势力也就愈大,引起愈多的人追捧。久而久之,如果这个艺术家有足够长的艺术生命,那么也许他会带动一个时代的艺术风气。这一点也不夸张,毕加索的艺术精力非常旺盛,他创作的作品数量非常多,以至于遍布在世界各地。Artprice每年拍卖市场全球总成交额排名里,毕加索连续数年来稳居着前三,单件作品的成交价也在前十之列。

当代艺术,立足于全球市场。文化作为政治与经济的产物,也因为政治经济势力的消长而波动。在一个封闭的市场中,物以稀为贵,当代艺术面对着一个开放的市场,同时作为主角的艺术家们,仍然有着蓬勃的创造力,所以当代艺术是势力的博弈。

“安涅丝艺术”的收藏建议

1、如何寻找艺术圈的“原始股” 发现一个有潜力的艺术家及作品不是一件容易的事情。你大致可以到三个地方寻找:(1)画廊(2)拍卖场(3)博览会。不论到那个地方寻找,具备一双慧眼是非常重要的,而且需要对艺术有一些领悟能力,当然也可以委托艺术顾问为你做这件事情。所有的重量级藏家几乎都有其艺术顾问。

“原始股”不一定是年轻新锐艺术家,也可能是一位艺术家转变风格后的作品,也可能是未出现在艺术市场的职业艺术家。除了架上绘画之外,影像、雕塑、装置等也都会成为“艺术原如股”。

2、做一个收藏家,还是做一个投资者,还是两者兼得?

藏家看重的是艺术品带来的长期的收益和保值性,以及艺术层面上的文化享受。投资者看重的是艺术品短期的效益和变现性。只有一种方法可以让你两者兼得。就是购买正确的艺术品。“正确”可从多方面分析:

专业的艺术顾问团队对艺术品进行全面深入的考核,挑选具有原创性和学术高度的艺术家作品。

购买优秀艺术家的代表作。购买代表作是几乎永远不会错的,不论是顶级,还是二线的艺术家,不容易被市场等外在因素影响价格的,最终还是代表作。

合适的买入价格。此项需要对艺术品总体的市场价格加以分析,在一件作品艺术价值已经确立的情况下,同时把通货膨胀、GDP等客观经济因素加进去。如果此价格在10年后仍然是有升值潜力的,则可以考虑购买。

3、除了架上绘画,你还可以收藏什么?

雕塑、影像、装置也可以作为收藏的选择。这些不仅是当代艺术的重要组成,而且越来越多的艺术家们已表现出了多媒介的性质。专注于架上绘画的艺术家开始不局限于画布,开始向综合艺术表现跨越,比如夏小万的装置,杨少斌、张晓刚、方力钧的雕塑,曾梵志在其2010年上海外滩美术馆的展览上也出现了装置作品。纵观影像的收藏、目前处于比较低的价位,近年来一直被国外艺术机构看好。

 

凡注明 “艺术中国” 字样的视频、图片或文字内容均属于本网站专稿,如需转载图片请保留 “艺术中国” 水印,转载文字内容请注明来源艺术中国,否则本网站将依据《信息网络传播权保护条例》维护网络知识产权。

打印文章    收 藏    欢迎访问艺术中国论坛 >>
发表评论
用户名   密码    

留言须知

 
 
延伸阅读