| “买得起”的艺术品受青睐
不久前，北京798艺术区内，一个名为“烟囱个展”的展览引起轰动。与一般画展不同的是，这次展览的作品都公开明码标价，最低的288元，最高的仅为1.95万元。
无独有偶，在内陆地区郑州，一个名为“买得起的艺术节”日前举办，为期3天的活动展出油画、雕塑、摄影等艺术作品300多件，同样吸引人眼球的是，这些作品的售价标准均被定位在1000元至2万元之间。
据此次展览的策展人聂继军介绍，筹办“买得起的艺术节”是希望买家能够把艺术品放置于大众喜欢的环境中，而不单纯用于投资，通过这样的活动可以让当代艺术走入大众生活。聂继军认为，当这种面对大众的低价位艺术品不断推广的时候，越来越多的人将有机会看到当代艺术的潜在价值，而承载这种推广形式的艺术节、博览会也会成为年轻艺术家崭露头角的舞台。
拍卖市场中的当代艺术品也有同样的趋势。像张晓刚、曾梵志等明星艺术家的作品纷纷被拍卖公司暂时封存入库，“新锐艺术专场”于是越来越多地登场，它们的起拍价位往往在10万元以下。
像苏富比、佳士得那样的高端拍卖，只是社会财富阶层上非常顶尖的一小群人在玩，中产阶层并没有参与。但从另一方面来说，大量白领、中产家里的墙上又不可能是空白的，他们非常期待一些价位较低的艺术作品，因此，“买得起”的艺术市场潜力无限。
种种迹象表明：2009年的中国艺术品市场中，一股“低价格”的风潮逐渐形成势头，并将影响到越来越多的白领人群介入目前低迷的当代艺术交易之中。
低端市场迎来发展契机
在国内，一提起艺术品收藏和投资，很多人立刻会联想到媒体上频频提及的苏富比、佳士得的“天价”拍卖新闻，认为那些只是有钱人的游戏而已。其实，在西方发达国家中，更多的艺术品交易是发生在画店和画廊里的，而通常买家购买艺术品的第一个理由也并非为了其日后升值，仅仅是为装饰，所以要选择一些低价位的艺术品。
反观前几年所谓的中国当代艺术品市场火爆，目前看来只不过属于极小范畴内的高端艺术投资市场。
一个市场的启动，有限的资金当然首先要投在利润最高的地方，所以国内的当代艺术市场在火爆之初，所有参与的机构和个人几乎都在利润最丰厚的高端领域跑马圈地。如今金融风暴的降临，恰恰给了艺术品低端市场一个启动的机会。
究竟什么样的作品属于“买得起”的低端市场呢？北京3/4画廊主持李文子介绍说，她办过几次版画展，版画的价格一般是每张3000元至2万元，当时很多作品都是家庭年收入20万元左右的白领家庭购买。而且，这一类收入的人群几乎不会购买超过3万元一张的画，他们尤其喜欢买大牌艺术家的版画、小画或者新锐艺术家的作品。
像“烟囱个展”上的作品，其实也不属于传统意义上的原创艺术品。艺术家均是在电脑中绘画，然后将作品“打印”出来，画廊负责限量发行。而购买这一类作品，只要是在正规、可靠的画廊中买入，而且保证有艺术家本人的签名，就基本具备了日后可以继续在市场中流通的条件，当然也就存在若干年后“升值”的可能。
“限量打印”概念浮出水面
“打印”艺术品能够升值，其实并非某些画廊老板们的“忽悠”之语。在当代艺术发展史上，以奈良美智、加里·贝斯曼等先驱引领的艺术创作新潮，最大程度地模糊了实用艺术和纯艺术的界限。也就是说，当代艺术创作已经不仅仅只属于传统的架上绘画和雕塑，以数码、多媒体载体为特点的艺术形式，目前逐渐成长为世界美术的另一个主流趋势。
星空间画廊艺术总监房方认为，如果一个艺术家针对的是普通艺术消费者，他肯定会把自己作品的售价定在一个合理的范围内，今天在中国应当是1万元左右。因为不必考虑国外收藏者的需要，所以题材和风格肯定会和中国多数画廊出售的作品不同，往往更具时代感和生活气息。“当然，卖得便宜也不意味着艺术家和经营者就要喝西北风，因为在这个多媒体的时代，艺术家的作品可以多种形式存在。先不必说衍生的服装、玩具、影视等作品，仅薄利多销的限量打印作品就是一种很好的生财渠道。”
据了解，现在国外已经有很多画廊专门经营低价的原创作品，其中有些画廊专以售卖限量版打印作品为主，作品售价基本低于1000美元。相比去买世界名画的复制品，花上这样的价格购买同样属于“原创”的艺术品，用来装饰居室还是很值的。(钱晶)
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