第56 届威尼斯双年展将于2015 年5 月9 日开幕，延续至11 月22 日。由北京当代艺术基金会策展的中国馆将以“民间未来（Other Future）”呼应双年展的总主题“全世界的未来”，邀请中国当代艺术主流视野之外的一群个性十足的创作者，呈现他们多年来持续构建的人文创造、思想对话和旺盛的生命力。
立体而真实的中国民间
中国呈现在国际视野中的，有时并非常态：或是世界政治、经济意义上的大动作，或是国内社会、环境治理中的问题与挑战。世界关心中国的未来，因此也迫切地想要了解真实的中国。是否可以松动一下目光，看一看湍流之外的平缓水域，那些每日发生的生活、工作，那些并未时时抱持了政治、经济、艺术、话语、权力、商业等等念头的进行时。这里面或许有中国人历经沧桑而未易的生命力、以及超出常规的创造内容。
2015 年，中国馆的方案主题设定为“民间未来”。策展工作将讨论如下问题：艺术的边界如何突破，如何回应当下时事与未来挑战？艺术家的独立性如何呈现，跨领域创作如何进行？艺术作品的生命力和原创语言源自哪里？这几个问题的共同指向是“民间”、“未来”。
“民间”不是社会学意义上的概称：每一个公民社会的个体存在都是“民间”，都是独特、不能被分类的。“民间”同时也代表着一种在当下中国更为开放包容、同时也颇具挑战的立场：有自发行动力、享有创作空间、主流取向之外的诉求和创作。“未来”也不是革新性的乌托邦，更多代表的是新旧世界的共存与呼应，是不同社会层面共同累积、创造的无穷可能性。
“民间未来”是一种观察，也是一个问号、一个进行时。真实存在的、有态度和鲜明立场的大多数，他们超越时空与文化界别的艺术视觉与社会思考关乎国家梦想，也正是全世界共同推进的未来。
卓越而独立的中国馆艺术家
中国馆邀请了3位艺术家个体以及2个艺术平台自组织：刘家琨、陆扬、谭盾、文慧（生活舞蹈工作室）、吴文光（草场地工作站）。
他们是与庞杂社会有更多交集、在处理实际问题中创新自省的建筑师；作品新锐、引发争议与关注的新媒体艺术家；关注民间非遗文化传承、爱好“跨界”与多元的世界级音乐家与艺术家；打破艺术创作主体旧有定义，以纪录片创作参与社会政治改革的每一个普通村民；结合现代舞创作和民间记忆、历史影像的发起者。每位艺术家都是一位体制外的探险家，他们的创作主体、界限都在不停地突破、改变。他们的创作根基来自于民间和传统，结合了当代观念的跨学科创新。他们对当代艺术和现实进程的理解，呈现出中国艺术生态的巨大张力和包容度、丰富的创作层次，以及超出常规的可能性。
谭盾和陆扬的作品来自于女书文化、佛教艺术、《山海经》、神像雕塑等人文经典，同时活用了当代音乐、非遗传承和新媒介的崭新形态，以无限的想象力和震撼的艺术创作语言，跨越文化界别，直抵观者内心。刘家琨的诗歌艺术装置，草场地工作站／生活舞蹈工作室的“中国村民影像计划”、“中国民间记忆影像计划”、多年来与普通人互动创作的现代舞作品，都是来自最朴素的民间生活，以更为勇敢接近现实、呈现张力的方式应对当下、介入社会，延展了艺术的边界和定义，创造传统民间的立体未来。
每件作品都传递了这些非同寻常的艺术作者的观点和情感，是他们回应世界的独特方式、无论是挑战、爱、权利、平等、批判、愤怒还是更为内在深刻的起点和历程。他们借力自然，扎根现实，又有着明晰的观点和创造力。