2013年12月4日，“2013中央美术学院雕塑系年度学生创作成果展” 暨“大韵雕塑创作奖”颁奖仪式在中央美术学院雕塑系举行。展览在雕塑系四层新展厅展出，为期一个月。作为雕塑系第一届年度学生创作成果展，本次展览得到了雕塑系师生的配合。从全体雕塑系学生自我推荐报名参加的作品中，主要策划人于凡教授携手专业教师筛选出了44件/组作品参加展览，涵盖了雕塑系各个工作室的本科生和研究生，整体来看，作品基本展现了雕塑系学生这一年来个人创作的面貌，创作形式、语言丰富。
同时，由北京大韵堂文化传播有限公司赞助的“大韵雕塑创作奖”评审工作也于当天上午十点在雕塑系会议室进行。评论家冯博一、刘礼宾和崔灿灿，雕塑系主任吕品昌，中央美术学院造型学院副院长隋建国，以及各个工作室导师展望、姜杰、孙伟等14位研究不同方向的批评家和专业教师汇聚一堂，就各种形态的作品进行了探讨，力求从最全面的角度对参选作品做出公正的评选，并从中选出5个特别奖和25个入围作品奖。
在现场的采访中，评委会主席吕品昌表示，作为雕塑系最大型的展览，希望能促进学术思考、学术探索风气的建设，以激发全系学生在创作和学习上的自觉性、主动性和积极性。邀请社会上活跃的批评家，以及获得的北京大韵堂文化传播有限公司纯粹的资金支持，希望学生更多与社会发生关系。对于评选标准，吕品昌认为好的作品是技术和创意的结合。评委冯博从两方面来评判，一是造型、材料和雕塑语言的运用能力，另一点是考量学生的创造性、实验性，作品的完整程度、构思以及与当下社会的关系。刘礼宾则更重视学生作品的整理质量。
在12月4日下午3点的开幕式上，主持人及于凡老师揭晓了获奖名单。北京大韵堂文化传播有限公司董事长蔡万霖先生、展望教授、崔灿灿等人给获奖学生颁发了证书。 最佳作品奖获得者是童鹍《撞鸡》，奖金10000元。利用廉价而又日常的材料，通过一种无聊的方式，拼凑成这件貌似“低级趣味”的幽默作品。在一个破碎、混乱、多元的语境中，这是这一代年轻创作者的特有方式，也是新的存在与表达的可能。（崔灿灿评语） 彭云的《空间》斩获最佳创意奖，奖金8000元。彭云以细腻的心理感知为起点，在作品的材料细节处理中，借复杂、艰巨的制作过程，出色完成了最近几件作品的创作。她的敏锐不弥漫为感性的随意释放，她的观念亦有充盈的自我体验为基础，这不得不让我对她下一步的创作充满了期待。（刘礼宾评语） 最佳制作奖颁发给孙尚的《小胖》，奖金8000元。孙尚了解形体的秘密，懂得材质的特征，难能可贵的是，他更懂得“以小见大”地阐述上述“秘密”和“特征”。在一个等大的头像创作中，他充分展现了“雕”这一技法的特点。（刘礼宾评语） 杨铭的《云山》获得了最佳材料运用奖，奖金8000元。杨铭的《云山》形式新颖，材料运用成熟，有本土传统的文化底蕴。（冯博一评语） 最佳技艺传承奖的获奖者李成俊《天葬系列》，奖金8000元。李成俊的《天葬》系列具有怪异、孤独的形态，带有一种对生命觉知的神秘气息，以及对生与死的个人化感悟。（冯博一评语）
入围优秀作品奖的共有24位学生的25件作品，奖金2000元：王振、杨牧石、田野冬雪、刘绍栋、金路、董琳、夏理佳、于涛、丁浩、仇越、吕相勃、王川、张怀天、刘书言、周健、王旭东、孙域钦、沈志成、王图南、朱仲鱼、王继村、谭英杰、魏小豪、陈静。
颁奖活动结合后，崔灿灿作为评委代表发言，他认为艺术没有边界，同学们进入艺术领域会遇到很多问题，永远不要畏惧，因为最好的作品是你度过的美好时光。于凡做了最后的总结和动员，雕塑系年度学生创作成果展每年都会在12月9日举办，今年提前举办是配合国际院长论坛的召开，有机会让这些校长来看我们学生的作品。希望这个常规性的参赛展能得到雕塑系乃至校内外，尤其是社会的关注。创作是一种状态，希望同学们始终保持一种好奇、探索的心态和创造力。