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编者按：第55届威尼斯国际艺术展将于2013年6月1日至11月24日在威尼斯举行，地点分别为主展区绿园城堡(Giardini)和军械库(Arsenale)。预展期：2013年5月29日、30日和31日。总策展人马西米连诺·乔尼为第55届国际艺术展确定的主题为：“百科殿堂”。中国馆的策展方案经专家委员会评选，确定了策展人王春辰以“变位”为主题的展览方案。就此采访了策展人王春辰。
记者：什么时候开始着手中国馆的方案的?
王春辰：我最初知道是从去年公开征集方案在网上发布开始的。开始的时候没有太注意，后来去出差，去上海出差的时候，就想也报一个方案吧，基本上是这样一个情况。当然报上去之后就由文化部组织了专家评选，肯定有很多吧，基本上就是这样的情况。之前中国馆的细节我都没有注意过，也是因为看到征集之后想试一试，也就是参与嘛。
记者：您是怎么考虑要用这个“变位”方案的?
王春辰：首先征集方案里边提到本届主题是什么，我又上网看了一下这次主题叫什么，包括主策展人马西米连诺·乔尼介绍主题为“百科殿堂”，主题的选择源于一位自学成才的意裔美国艺术家马里诺·奥利迪(Marion Auriti)的设计理念。其实那段话描述得很长，有的文字比较短，原始的英文比较长，但是原始的英文也不是一段策展人写了一段文章给大家看，也像是口述、访问体一样在描述他的这个概念怎么来的，原始的概念是什么，他用这个概念又和当今有什么关系，不断地描述，而且还描述了汉斯·贝尔廷等等这些人的说法，对于当代社会、文化的看法，其实我是注意到里边他想用包容的概念。“百科殿堂”是包容性的一个概念。至少从塞曼说“人类的高原”，包括上一届带有启蒙、光明的意味，这种概念都是宽泛、综合，不是具体说指某一种类型，恰恰这种概念的包容和弹性，你的概念越有包容、有弹性越容易给各个国家去表现自己展馆主题的时候，更容易想象和思考。当然思考肯定不一样，换一个人肯定想法不一样。因为我发现这里边有很多核心的概念，讲到人类视觉，文明史，讲到图像与人类想象的会合、交流，实际上我们要回头看整个艺术史会发现这个视觉，这个“百科殿堂”时间上不强调仅仅是今天的事情，他讲了从传统到当代的一个变化。
我不知道大家注意到没有，比如今天中国社会的变化，包括我们这些年讨论的艺术，这些年中国的艺术创作，不管是叫当代艺术还是不叫当代艺术，都有很多的考虑和关注点。这个关注点都有一个核心就是在不断变化，我们都在变化中，你说你关注的这个是什么，他关注的是什么，都是在变化当中。这个东西也是突然就想到，不是说想了好几天，突然脑子就冒出这样一个概念，因为这个概念也是之前读书，包括西方美术史都讲到过这个词汇，我觉得这个词汇很好。这个词根本身就是“图形”、“形象”，包括绘画人物造型的“人物”都是这个词，这个词很丰富，包括写实绘画的写实性也都是“figura”这个词，前面trans又是变化，就是把一个形式改为另一个形式，这就是在变，强调转换变化，所以内在含义有很多文化概念，也有时间概念在里边，同时还有人精神上的诉求，这个词是基督教上的基督体现，基督显容，也有我们的现实空间，大家看西方美术史很多这个词汇的翻译都叫“基督显容”或者“基督显圣”等等词汇，当然这个词汇如果不断地使就变成了“转换”、“变形”、“转变”、“改变”等等，所以这个词要是准确翻译还是挺难办的，当然一般地使用，一个事物已经改变了，已经转变成另外的形式了可以用，正好是基于这样语言上的概念，正好它是一个中国和西方交汇，我们肯定用中方表达，但是你用中文表达的时候肯定要面对威尼斯这样一个国际世界变成英文，要有一个英文的标题，正好我觉得这个词汇挺吻合就用了这个概念，这个概念本身不光是一个词汇，其实它也包括了整个当代文化系统的转型和改变，比如过去我们认为不是艺术的东西突然放在一个环境里说这是不是艺术呢?有很多的争议和讨论，或者说这样的艺术为什么是这样的艺术，而不是那样的艺术，都是内部在发生变化，内部发生变化跟外部的变化有关系，就像我们人和社会的关系，从这个角度在谈这些问题正好是有一些觉得不错的艺术家也比较熟悉，有一些正好让他比较多元化一点，变成这样一个方案的提交。
记者：艺术家的选择是怎样的?
王春辰：选择他们参展其实都是偶然性的，遇到了，碰到了，觉得比较合适。我不可能所有艺术家都去调查一遍，这些艺术家都像储存在你大脑里一样，而且一个想到他的主题，一个想到他的空间，原来的空间很暗，里面有大油罐。想到了用这样一个视觉对象去对话，有当代社会的变化，又想找一个跟中国文化当代性社会变化有关系的。我们的环境文化或者是建筑文化，正好朋友介绍认识了做这些的艺术家，我觉得也不失为一种表现，不一定都是我们熟悉的艺术家，我倒是没有这样去想，等于你觉得比较合适这个主题，因为也有宫殿的意思，正好建筑又能展示出这样一个面貌，策划展览的时候觉得各种作品认为在这样的一个文化背景下比较符合就放在里边了，就是这样的。
记者：您的策展概念和艺术家作品的方案提交之间的关系是怎样的?
王春辰：都是一块提交的，方案就是指一个是你的主题阐释，像公开征集方案所说的，主题要符合总主题的一个关系，另外你这个东西又要符合中国今天的变化，当然没有规定应该必须怎么样，没有的，就是你自己想，另外你的作品也不是规定必须是什么，都是基于你作为一个策展人怎么想这些问题或者你认为这些可以做一点表示或者表现或者是具有某种象征性，能够象征的东西，是这么一个关系，而且这个东西不能说搞很多人，就是一个规模很小的，其实是很小的一个展览。
记者：您对威尼斯双年展国家馆之前的印象，包括现在接受这个工作，您现在是怎么看这个工作的?
王春辰：这个东西既然是通过委员会确定你来担任中国本届中国馆的学术策展，肯定要尽自己的努力做好，按照自己所提出的设想和勾画把它实施出来。另外当然整体官方新闻发布，还要有一个正式的新闻发布会，现在只是一个公告，艺术家和各种东西没有同公众见面，正式的发布会在3月中旬会有一些相关的主办单位和艺术家参与，这次只是一个公告，因为现在必须要公告，威尼斯也要整体公告，但是威尼斯的公告之后也要做一个新闻发布，他的新闻发布也是在3月份，等于中国也是按照这样一个时间的节奏来进行的。当然尽自己的努力把这个东西做好就可以了，肯定是这样的，当然实现的时候有很多困难，包括作品怎么实施，空间怎么驾驭，而且还有很多限定条件，花园里、草坪的保护等等，室内空间不能破坏，空间的墙不能钉钉子，地面不能钻眼儿，因为它是威尼斯的文物，上百年的老房，所以这个时候也带来很多挑战，包括空间的创新和布局，都要考虑，应该是一个很有难度的事情。
记者：今年展览的经费什么的现在有没有?目前中国馆有没有赞助?
王春辰：这个都在进行当中，还没有最后公布。国家会承担场地费，作为当代艺术，中国是刚刚开始，所以有一些费用还是需要社会机构来支持。这个费用是这样，跟量有关，艺术家做的东西花多少钱都是费用，要用什么样的设备都是费用，现在都在统计当中，包括运输，运输不是多少钱的问题，根据运输东西的多少是体积大、体积小。因为不是按照预算，有一个预算要做多大规模的展览，而是要做什么，最后做这个东西花多少钱，成为这样一个倒推的结果，比如我做的东西比做任何东西还花钱成本就高了，你说我就是很简单做一些小东西成本就低了，是这样一个概念，但是相关的费用还是有支出，比如画册，现场发布，或者一些宣传性的材料等等，这些常规的费用都会发生，这里边大的就是艺术家的布展、设备、运输都不确定，要根据每个艺术家做什么东西来改变的。
记者：谢谢!
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