本报北京讯由中国美协、北京文联、北京美协和中国少数民族美术促进会共同主办的官布从艺60周年绘画展于5月28日至6月5日在中国美术馆展出。这是官布举办的第九次个人画展,也是他在中国美术馆举办的第二次个人画展。此次画展展出官布创作的油画、国画、水彩、素描等美术作品共计200余幅,展示了官布60年来的艺术探索和艺术发展轨迹以及各个时期的代表作。
出生于1928年的官布是一位伴随着新中国前进步伐成长起来的蒙古族画家,早在上世纪50年代他在内蒙古草原和国内画坛上就闻名遐迩。他对草原、森林和奔腾的骏马有着深深的眷恋和热爱。为了表现大自然的壮美和少数民族人民的生活,他长期探索,形成了自己特有的艺术风貌和艺术个性。60年来,他创作了大量表现内蒙古草原的油画和国画作品,被誉为“草原”画派的创始人。官布擅长油画、中国画,历任中国美协内蒙古分会秘书长、副主席;北京美协秘书长、副主席;中国美协理事、常务理事;中国少数民族美术促进会会长、名誉会长。
官布作品早期以油画为主,代表作包括《傍晚》、《草原英雄小姐妹》、《幸福的会见》等,其中于上个世纪60年代创作的《草原英雄小姐妹》,是根据当时轰动全国的事件——两个蒙古族小姑娘龙梅、玉荣在暴风雪中保护集体羊群的故事创作的,这幅画当时社会反响强烈,不仅广为转载,还被印在教科书中,影响了一代人。官布后期创作的重点放在中国画的创作上,代表作有《壶口瀑布》、《万马奔腾》、《朝霞红满天》等,他通过高超的艺术手法,表现茫茫草原热烈、繁盛、粗犷、辽远、壮美的自然景观以及淳朴、开朗、博大、雄健的人文精神。
1980年,官布调入北京任北京市文联的理事和美协的理事、秘书长。这是他一生中又一次重要的转折。上个世纪八十年代初,北京美术界对国画的继承与发展,以及油画的不同流派争议颇多。官布认为,国画没有继承,就谈不上发展;发展意味着还要吸收其他艺术之长。他主张允许各自创新。因此,他坚持每年举办一次容纳不同流派的国画展。对油画的不同流派和风格,他也认为要有一席之地。官布的这些观点,不计较个人得失的品德,感染了所有的人。
为了更好地促进少数民族美术事业的发展,官布还在1996年亲自创建了中国少数民族美术促进会并担任主席,为发展民族美术事业,培养民族美术家,促进民族团结做出了杰出贡献。当年90高龄的蔡若虹在给官布的信中热情地称赞:“你是扶持‘民族百花’的园艺师,你是带动这个促进会的火车头,你的热情和你的能量使我吃惊,我向你致敬!” |