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齐白石拜门弟子李苦禅 曾边拉洋车边学画图

艺术中国 | 时间: 2009-04-27 15:43:34 | 文章来源: 广州日报

  边拉洋车边学画

  得赠艺名“苦禅”

  1918年暑假,李英杰来到北京,进入了北京大学“画法研究会”,师从徐悲鸿学习炭画。1922年,李英杰考取了国立北京美术学校西画系。为了能够继续在北京求学,李英杰想到了一条谋生之道,那就是拉洋车。

  在朋友的帮助下,英杰在洋车行租了一辆车,白天上课,晚上拉车。无论严寒酷暑,他都脚踏一双母亲亲手给他做的“踢死牛”农家鞋,在北京西城和海淀的马路上奔波。拉车所得的微薄收入缴完学费后已经所剩无几了,有时候连肚子都填不饱。他就学宋朝的范仲淹,每天熬一锅粥,凉了就分成三份,一顿只吃一份。

  没有钱买学习用具,他就经常捡别人扔掉的铅笔头、炭条头。冬天没有钱买煤生炉子,身上还穿着夹裤、夹鞋、单袜,实在冷得受不了时,就在雪地里打上一套拳活动活动筋骨。

  然而,生活的困苦丝毫没有影响到他对艺术的追求,因为不好意思长期打扰借住的慈音寺,他和同学住到了景山附近三眼井的启文学舍。从他住宿的地方走到西单附近西京畿道的艺专上学,无论什么时候,他的腋下都夹着一本速写的小册子,见什么就画什么,每天只睡五六个小时,其余时间都在玩命地学习。同学林一庐看到李英杰如此清苦而又执著地求学,赠给他一个艺名“苦禅”,古代称大写意为“禅宗画”,即取一个禅字,与苦合起来的意思为“苦画画的”。李英杰听到这个艺名连连点头,从此,他便以艺名苦禅行世。

  追随齐白石三四十载

  避开老师常画的题材和构图

  李苦禅一直希望能够拜一位国画老师学习国画,却一直没有合适的机会。1923年秋天,李苦禅听说有一位老画家齐白石极富创新精神,喜出望外,贸然前往齐白石家中拜访。一进齐家的门,李苦禅就对齐白石老人说:“我爱您的画,想拜您为师,不知您能不能收我。现在我是个穷学生,也没有什么见面礼给您,将来等我做了事再好好孝敬您老人家吧!”齐白石见这位学生率直质朴,当即就答应了。李苦禅急忙倒头就拜,哪知道案边狭窄,只能挤着跪下,还差点摔倒,把老人给逗乐了。

  就这样,李苦禅成了齐白石第一位拜门弟子,追随老人三四十载。齐白石知道他生活困难,从不收他的学费,有时候还留他在家里吃饭,还给他画画的颜料。在齐白石的精心教导下,李苦禅画艺大进,但他却并不满足于模仿,而是希望形成自己的画风。于是他有意避开常人画过的题材,更避开齐白石老人常画的题材和构图。

  齐白石老人每天清晨6点起床,开始画画,一直画到晚上十一二点才睡觉,中间只有很少的时间吃饭和休息。而老人一生靠辛勤作画自食其力,从不巴结权势,他可贵的品质深深地影响着李苦禅。

  齐白石眼中的李苦禅:

  不为卖高价“乱真”

  是“真吾徒”

  上世纪30年代,齐白石的艺术渐为日本人所知,在东京,画价大增。因此有人假造他的画,仅摹得皮毛便获大利。而李苦禅很厌憎这等不义行为:他只学老师的艺术精髓,而不师皮毛之迹,宁可自己的画卖不出高价也绝不去“乱真”。白石老人对此颇有感慨,在李苦禅画作上题道:“一日能买三担假,长安竟有担竿者。苦禅学吾不似吾,一钱不值胡为乎……”又以小字注道:“余有门人字画皆稍有皮毛之似,卖于东京能得百金。”斥之为“品卑如病衰人扶”,而赞“苦禅不为真吾徒!”齐白石笔下的“不似吾”、“真吾徒”六个字,乃是对李苦禅之人品画品最概括的评价。

  倾囊助革命

  横眉对日寇

  “雪个先生无此超纵,白石老人无此肝胆”,这是齐白石为李苦禅所做的品画跋语。“超纵”是说,苦禅先生的艺术进一步脱略形似,不为俗累,得道三昧,“万物与我心冥合”,挥写造像已经进入了“纯任意运”的境界。创造出了一种质朴刚健、清新古雅的大美,其中也不乏禅趣。

  而“肝胆”则是说李苦禅的人品。他一生笃守“志于道、据于德、依于仁、游于艺”的儒圣古训,又颇具侠骨义气,抗战时期曾经倾囊资助革命同志,沦陷时期又横眉冷对入侵日寇,动乱年代保持铮铮铁骨,执教一生桃李满天下。作为大写意花鸟画家,李苦禅爱画鹰、鹫、鱼鹰、鹭鸶等猛禽大鸟,追求“意象造型”,“不似之似”。以水墨为主,略施花青和赭石,同时,他又别创一种“金碧大写意”的画法。

  对话李苦禅之子李燕——

  父亲要学生培养傻气

  广州日报:听说李苦禅大师非常喜欢戏曲?

  李燕:中国的写意画和中国戏曲所体现的美学思想是相通的。他甚至从戏迷变成了票友。画画之余,他每天练功,经常粉墨登场。70多岁的时候,他仍然坚持练习“走边”和“起霸”。他认为“戏画一理”。

  广州日报:苦禅先生桃李满天下,那么,他在教学中如何教导学生?

  李燕:他视人格为画格的基础。他教导学生要摒除俗气、傲气、铜臭气、小气等坏习气,要培养侠气、豪气、逸气甚至是傻气。

  广州日报:听说您曾经协助苦禅大师完成过一些巨幅作品,能否谈一些创作细节。

  李燕:其实早在上世纪70年代,他就成功地创作了许多鸿篇巨制。上世纪80年代,他曾经为人民大会堂画了一幅墨竹图,用的宣纸是三张丈二匹拼接的。要驾驭这么大的画幅,其难度可想而知,当时老人已经是83岁高龄了。

  创作这幅墨竹图时,就是我从旁协助。那次,他用特制的巨笔开始了有史以来最大的花鸟画创作。只见他脱鞋穿着袜子,用步子在画的周围丈量一番。顷刻,他手握一米多长的特制长锋大抓笔,在脸盆里饱蘸浓墨,然后双臂运管,劲挺粗壮的竹子随着笔锋所至节节而生,观看的人如同身置竹林一样。第二年,他还以84岁的高龄完成了巨幅国画《盛夏图》,这幅画由四张丈二匹宣纸联结而成,面积约有21平方米。

  链接

  李苦禅作品

  10年涨价24倍

  随着中国书画在海内外市场上走出了一轮上升行情,李苦禅作品颇受各路藏家的青睐和追捧。2003年李苦禅的精心之作《双鹰图》在嘉德拍卖会上获价187万元;2005年中贸圣佳又推出了李苦禅的大幅《英姿飒爽》,该作曾在1995年北京翰海亮相过,当时成交价为13.2万元,而这一次上拍,各路藏家你争我夺,最后被一买家以319万元收入囊中,10年增幅24倍之多,创下李苦禅作品的市场最高价。(赵琳琳)

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