异体共生——展览现场

    异体共生——日本当代艺术联展

    Parabiosis – Japanese Contemporary Art Exhibition

    参展艺术家 Artists:

    玛雅西威Maya Hewitt │ 大平龙一Ohira Ryuichi │ 小谷元彥Odani Motohiko│ 小林香织Kobayashi Kaori │ 川井徳宽Kawai Tokuhiro │ 加藤泉Kato Izumi │ 西尾康之Yasuyuki Nishio │ 村山留里子Murayama Ruriko │ 儿岛サコKojima Sako │ 长谷川ちかこHasegawa Chikako │ 梅津庸一Umetsu Youichi │ 野口哲哉Noguchi Tetsuya │ 富谷悅子Fukaya Etsuko │ 森村泰昌Morimura Yasumasa│渡部满Watanabe Mitsuru │ 渡边豪Watanabe Go │ 会田诚Aida Makoto │ 山本龙基 Yamamoto Ryuki

    自从村上隆在西方艺坛以独特的方法论树立了日本当代艺术教父的地位以来，日本卡通(Anime) 、漫画( Manga)、御宅族(Otaku)以及可爱(Kawaii)等在日本被视为次文化的形式表现俨然已成为日本当代艺术给予世界的主要印象。然而我们可以在新一代日本当代艺术家作品中，看到另一种试图融合日本传统美学与当代西方艺术语汇的新一代创作表现形式。此次，索卡艺术中心总监制萧博中，特邀请策展人潘广宜策划日本当代艺术联展，与日本7家具有个人强烈而独特风格的画廊合作，精心选择18位活跃在国际日本当代艺术家参与跨越两岸三地的大型展出。本次展以“异体共生”为展览主轴，在北京以“异体共生” 、台北以“过度‧爱” 、而在台南以“模范国度”等此三个题目在三地举办日本当代艺术家联展，以企图对日本当代艺术做一个另一种的日本艺术史的梳理与介绍，这也是继“美丽新世界”展以来，两岸三地首度呈现日本当代艺术的另一种美学面貌。

    异体共生 Parabiosis @ 北京索卡艺术中心 Soka Art Center Beijing

    展期Date：2009.04.17 – 05.31

    开幕酒会Opening: 2009.04.17 7:30pm

    展览地点Venue: 中国北京东城区东四北大街107号天海商务大厦 B101-103

    B101-103, Sky&Sea Business Plaza, NO.107 Dongsi Beida Street, Dong Cheng District, Beijing, China 100007

    在亚洲，日本首开先例提倡西化，我们可以明显的见证到西方文化在日本当代史上留下的影响；日本的艺术家在接受“异化”的同时，也探索其独特的表现形式与美学以企图在西方艺术语汇的系统中梳理出独自的创作语汇。本展题目“异体共生”沿用生、植物学上的”嫁接”用语。这是在生理物体与器官层次上，将两个不同异体结合的实验方法，其目的是为了证实异质生物体在此过程之间的异变，以及共生互依的关系，透过这样的实验证明两个不同生物体结合后的演化过程。本展中沿用“异体共生”是因为日本的艺术在就西方与东方的结合恰似异体共生的两个异物般的实验，其过程必须在相异的基因与身体上寻找到共同的系统语汇；异体共生这个生物实验过程秉成了日本历史上一个重要的意识形态 - 「和洋折衷精神」，这是日本明治维时期的时代背景，日本当代艺术在融合物质与精神的进化进程上是一个最佳范例。异体共生又可以延伸于当今21世纪的社会中，在全球化急速扩散，东西方文化相互影响移植，这在后现代当代文化艺术上的表征尤为显着。而在这样西化的进程中两个异体共生在结合后，物理上与精神上的自我还存在的吗?在结合后又会成为什么样的生命体? 我们在日本当代艺术家的作品中不难看到探寻自我存在，追求介于空虚的身体与皮肤表层张力的夸张表现，并且以极端的方式表现创痛与空虚感，这种题材探讨是新一代日本艺术家在他们所处的日本社会现象下的直接反射。“异体共生”的结果论是在西化的进程中对“消失的自我”的一种反思与自我寻找。

    过度‧爱(えぐい‧爱) (Egui ‧ Love) @台北索卡艺术中心 Soka Art Center Taipei

    展期Date：2009.04.11 – 05.24

    开幕酒会Opening：2009.04.11 4pm

    展览地点Venue： 台北市敦化南路一段57号2楼，10557

    2F, No.57, Sec.1, Dunhua South Road, Taipei, Taiwan, 10557

    日本的当代艺术不只有御宅族(Otaku)、可爱的卡漫(Anime)、街头文化、商业时尚设计结合的消费文化，新世代的艺术家在接受西化的熏陶下，跳脱了“卡漫”的表现手法，他们更结合了细致的日本传统技巧﹑美学与西方艺术语汇，从自相矛盾的困境(dilemma)到伤痛美学体系的建立，新世代的艺术家俨然已经形成了一种独特而追求极致的美学风格—这称之为“Egui” 。日本将过度的、过分的表现称作“えぐい” (Egui)。这在年轻人的口语与表现中不乏听到。“Egui”中译为“过度的” 、“恶趣味的” 、“恐怖的”等意。然而日本社会普遍的精神压抑与社会中约定既俗的仪式化表征，对于新一代艺术家的艺术表现中却成了强烈的反面表现题材。他们对于反讽社会有着强烈的视觉表现方式。深层的手法中不乏夸张的暴力与暴露争议性议题的作品，这是日本当代艺术家特有的“过度”表现。“えぐい”这个单字找不到其他语言可以直译，或许这也是其他国家的作品前所从有的一种情感与视觉表现方式。

    寻找模范国度 (Paradigm，Paradise)@台南索卡艺术中心Soka Art Center Tainan

    展期Date：2009.04.11 – 05.24

    开幕酒会Opening：2009.04.11 4pm

    展览地点Venue： 台北市敦化南路一段57号2楼，10557

    2F, No.57, Sec.1, Dunhua South Road, Taipei, Taiwan, 10557

    战败后的日本随着创伤与自相矛盾的窘境愈合后，当代艺术家更倾向于结合日本传统技法，将精神上的“和魂”与西方的语汇技巧、体系混同，这是日本主流的意识形态，也是日本当代艺术史的主要文脉。当梳理日本当代艺术的脉络时，可以发现日本当代艺术家不只在东西方语汇上融会贯通，更跨越了各个不同领域以及时代，在美学观点与技法上进行了结合，这是后现代主义的特色。60年代的反动精神，70年代出生的年轻艺术家在绘画的流动性、雕塑的多元与概念性上超越媒介不断地尝试各种结合方式，不论是行为艺术或者各种媒材的表现都是令人为之耳目一新。21世纪的现在，他们更有回归日本美学精神的一股趋势，将日本传统的技术与工艺的纤细美感、技巧混合在其创作中。因此至今即使在多年的西方洗礼下，日本当代艺术不但连贯了西方的脉络与艺术语言体系，同时还保有日本的传统元素。众里寻他千百度,迦南(cannan)不在西方，他们在“异体共生”的体系中找到了模范国度。