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展览概况：
继两届成都双年展成功举办之后， 成都现代艺术馆将于2007年9月13日——10月12日举办第三届成都双年展。
“重新启动”被拟定为第三届成都双年展的主题。
“中国本土文化”将是第三届成都双年展的一个侧重点。
展览将由“主题展”和“新人特展”两个部分、共约120位参展艺术家的规模组成。
本届双年展将由成都双年展历史上第一个国际化的策展人团队主持。
与展览的举办相配合，本届双年展将举办相关主题的国际学术研讨会。
关注“中国本土文化”：一路走来的成都现代艺术馆
被人们誉为“第四城”的成都，不仅拥有历史的厚重，也有着现代的朝气。作为民营公司的成都现代艺术馆，长期以来以独资投办全国性、国际性的大规模艺术展览活动，成为成都在全国和世界一道殊为难见的风景。
高速发展的中国需要关注什么？——自己本土的文化，这是成都国际会展中心董事长、成都现代艺术馆馆长邓鸿力倡和推动的主张，也是成都现代艺术馆自建立以来定位和关注的重心。致力于扶持和推动中国本土艺术的发展，促进和繁荣民族的、本土的艺术事业，提升中国本土艺术在世界文化大格局中的地位，是成都现代艺术馆不懈努力的目标。
从1999年的“世纪之门”到2001年以来的“成都双年展”，成都和成都现代艺术馆已逐步成为中国关注和研究当代中国艺术时不可忽视的元素。随着即将于2008年在世纪城落成的新艺术馆的建成，成都现代艺术馆将在推动中国当代艺术发展的进程中更好地发挥作用。
展览主题——“重新启动”
随着中国社会经济的迅速崛起，中国的当代艺术也获得世界性的普遍关注。但中国艺术现状中的很大一部分却被有意无意的忽视。虽然这部分艺术和中国的传统文化无论在形式、主题还是媒材上都有着不可分割的联系，且实践者众多，但在当代艺术的研究中却没有受到应有的关注。随中国社会迅速的现代化转型，这些艺术实践无论是用“国画”还是“水墨”的概念都难以完全概括，其本身已成为中国当代文化建构的一个重要组成部分。它们既是中国文化身份的一种表征，又不是传统文化的简单延续，无论观念还是形态都在当代社会中得到拓展，和当代艺术的其他类别一样都体现了中国社会文化的当代性。
在全球化和中国国际影响力日益扩大的背景下，不论是传统意义上的国画还是近年涌现的前卫艺术都无法最准确、全面地呈现当代中国社会文化的发展面貌。本次双年展试图客观地展示中国当代艺术发展历程中的多元格局，重新定义中国当代艺术，探索突破困境和局限的多种可能性，启动中国当代艺术全面发展的新局面，展现中国文化的特殊性和世界性之间的相互融合和置换。
国际化视野中的中国当代艺术
受成都国际会展中心董事长、成都现代艺术馆馆长、成都双年展主席邓鸿之邀，四川美术学院教授、重庆美术馆馆长冯斌代表馆方出任第三届成都双年展总策展人和召集人。经过一个多月的多方征求意见和联系，冯斌为馆方延请了美国加利福尼亚大学教授、著名艺术批评家沈揆一，美国著名策展人林似竹（Britta Erickson）和深圳美术馆艺术总监鲁虹，共同组成了成都双年展历史上第一个国际化的策展人团队。这一整合了国内外策展资源的团队，将各施所长，通力合作，力求本届双年展能够拓展思路，呈现出中国艺术的当代社会精神和与国际接轨的开放性格局。
链接：策展人介绍
冯斌 出任“重新启动：第三届成都双年展”总策展人和召集人，从其经历上就可见他与成都现代艺术馆的持久渊源，从成都现代艺术馆建馆以来的所有重大展览，无一没有他的身影：1999年成都现代艺术馆的开馆之作——汇齐了中国当今所有重要艺术家作品的“世纪之门：1979—1999中国当代艺术邀请展”中，冯斌作为主要的组织者，参与了从策划讨论到接待安排的所有工作；2001第一届成都双年展、2005第二届成都双年展，冯斌作为策展人之一，与刘骁纯、范迪安等一起完成了两届双年展的策划、筹办工作；特别是他主持的以全国美术院校学生为主体的“新人特展”，更成为双年展上的亮丽部分，获得了广泛的好评，同时，推举学生新人也成为全国各大展览争相效仿的模式。
身兼重庆市美术家协会副主席之职的冯斌，作为四川美术学院教授、重庆美术馆馆长，荟萃以四川美术学院为主的、在当今艺术市场上倍受看重的“四川画派”的油画、国画、版画精英，与沈揆一合作在美国策划了“重庆辣椒”巡回展览，其后又在国内展览，产生了较大的影响。
既非评论家又非理论家的冯斌，对“国画”却有不同一般的见地和实践，他不仅是四川美术学院中国画系的系主任，更是以力主“更新”、“创新”国画在全国独树一帜，成为“新国画”的代表性艺术家。作品被中国美术馆、上海美术馆、大英博物馆等收藏。
冯斌凭借跨越单一画种的工作经历，更国际化、当代化的视野，将为以“重新启动”为主题的第三届成都双年展提供何种全新的视觉与观念？
沈揆一，美国加利福尼亚大学(圣地亚哥校区)教授、视觉艺术系美术史论与批评学部主任。
出生于上海，曾任上海人民美术出版社美术图书编辑室主任，上世纪八十年代先后在日本、美国求学，获美国俄亥俄州立大学美术史系硕士、博士，美国斯坦福大学东亚研究中心博士后。
美国纽约古根海姆博物馆、西班牙比尔堡古根海姆博物馆主办的在海外最大型的中国文化大展“中华五千年”（1998）的策展人之一；“重庆辣椒”（2002-03）美国巡回展策展人之一（与冯斌合作）；参与2006年斯坦福大学“大革命前夕的中国绘画：张书旂及其藏画”，旧金山亚洲艺术博物馆 “雅集：叶氏家族书画收藏” 展览的策划。策划2000年美国“字义游戏：六位中国当代艺术家”，2004年上海 “新山水——重释与重建：当代中国艺术的风景”等展览。
作为著名的美术评论家和中国美术史专家，先后出版有《世纪的危机：20世纪中国艺术中的传统与现代性》、《雷雨之间：从鸦片战争到文革的中国画 (1840年至1979年) 》、《中国现代艺术》等艺术理论专著。
多次主持或出席与“国画”相关的国际研讨会。
林似竹（Britta Erickson），博士，美国加利福尼亚州人，独立学者，美术评论家。
曾任教于斯坦福大学，为水墨会及亚洲艺术文献库顾问委员会成员，并分别任《艺术》及《亚太艺术》杂志编辑。
策划有大型展览：“文字游戏：当代艺术”，徐冰（美国赛克勒博物馆）及“边缘地带：当代中国艺术家与西方相遇”（美国坎特视觉艺术中心）；并曾策划北京大山子国际艺术节。
最近林似竹获得富布赖特基金会奖金在北京做中国当代艺术市场研究。
鲁虹，深圳美术馆艺术总监、国家一级美术师、深圳市宣传文艺基金评委、湖北美术学院兼职教授，深圳美协常务理事。
1981年毕业于湖北美术学院。曾参与《美术思潮》、《美术文献》、《画廊》等美术刊物的编辑工作，有约一百多万字的文章发表于各丛书及专业刊物上。
常年活跃于中国当代艺术第一线，致力于当代实验水墨推广，参与策划"进入都市——当代实验水墨展"（1999），"重新洗牌——当代艺术展"（2001），"都市体验--当代实验水墨展"（2006）等学术活动。出席"国画改革二十年理论研讨会"（1998），还多次出席国内外重大学术活动。
作为国内著名的美术评论家，先后出版了六卷本的画册《中国当代美术图鉴：1979--1999》，四卷本的丛书《新中国美术经典：1949—1989》，画册《新世纪中国当代艺术图鉴：2000——2004》。
展览进行时
经过一个多月的筹备，2007年3月5日至7日，来自重庆的冯斌，与专程从美国飞来的沈揆一、林似竹，以及从深圳前来的鲁虹，四位策展人汇聚世纪城新会展中心，会商本届成都双年展相关事宜。并就本届双年展的主题、规模、范围，以及相关文件的起草和工作时间安排等进行了详细的讨论，并完成了前期的相关策划工作。
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