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Blur的演出
上演了近40年的现场摇滚精神，让格拉斯顿伯里音乐节（Glastonbury Festival）如今在商业味道和现场音乐之间找到了可以相互沟通的和谐。
格拉斯顿伯里音乐节给创始人迈克尔·伊维斯
充满摇滚精神的格拉斯顿伯里音乐节
商业？
据估算，今年6月26日至28日举行的格拉斯顿伯里音乐节给创始人迈克尔?伊维斯（Michael Eavis）带来了至少100万英镑的收入。这位如今被称作是“资本主义最友善形象”的伊维斯，在三十多年前把嬉皮精神带进他原本用来放养奶牛的农场后，在这片数百亩山坡草坪上演的音乐节，已经帮助这位“农场主”实现了从农民到商业运作的过度。
充满摇滚精神的格拉斯顿伯里音乐节
号称“商业气息最小”的格拉斯顿伯里音乐节，在开唱第一天，就让刚刚扎堆儿宿营的歌迷们看到了散落在音乐节各处的“商业风景”。除了常年赞助的《卫报》和包括BBC在内的众多全球媒体购买后隐藏在音乐中的版权费用外，手机公司赞助的“手机加油棚”、汉堡零售、信用卡和冰激凌品牌等都在这里找到了和顾客“最友善”的联系方式。
啤酒品牌投合歌迷们在户外喜欢狂饮的脾气，成为了在音乐节上品牌推广和销售实现双丰收的最大受益者。嘉士伯在和这个音乐节签下4年赞助合同后，首先展示的是22个现场酒吧；而另外一家英国的苹果酒品牌，把自己4年赞助合同的“第1单“印在了音乐节的引导手册上。
摇滚精神！
但无论怎样，格拉斯顿伯里给歌迷提供了亲身感受雨滴、泥浆、草地与音乐融合的绝佳场所，可以说是当今新嬉皮主义当之无愧的完美体现。人们在说到格拉斯顿伯里音乐节的商业成功时，从来都是把商业成功、和艺术成功放在一起的。“音乐精神”不变，并不断被发扬光大，是这个音乐节始终热度不减的根本。
在开演前4个月、连演出阵容都没确定的时候，单张175英镑的20万张门票已经全部售罄。现场除了在主场地三角舞台上演永远不死的摇滚乐之外，爵士、民谣、电子等音乐风格都有各自专属的地盘。
充满摇滚精神的格拉斯顿伯里音乐节
格拉斯顿伯里音乐节同时也是不少歌手和乐队走上成功之路的舞台。Coldplay的主唱Chris Martin曾说：“在格拉斯顿伯里音乐节上，主舞台的演出对乐队最后的成功起到了无比巨大的作用。而对于世界上的任何其他乐队，能在这个音乐节上演出，就如一个爱好棒球的小孩看到纽约扬基队的体育馆，信誓旦旦地说‘等我长大了，我一定要在里面挥棒’一样。”
总共24个舞台、包括来自全球众多大牌艺人的数万演职人员、十多万搭帐篷的歌迷和连着四天、大小500多场的现场演出，就是这个作为全世界最大的户外草地音乐节“最大”的资本！除了去年外，连续几届的暴雨天气丝毫没有浇灭来自全球对这个音乐节的热情，门票开售即告罄已经成了格拉斯顿伯里音乐节的传统。
更有数据说，伊维斯去年仅从售票和音乐版权上的营业收入即为不少于2，200万英镑。在这些收入中，数据显示他去年将其中的2/3捐给了慈善组织。而这，不也是摇滚精神的又一种体现吗？
王者归来
音乐节自然要说到演出了，在今年的格拉斯顿伯里上最引人注目的一场表演恐怕就要属Blur的压轴。重组之后的Blur完成了他们6年以来首场大型演出。作为今年的压轴乐队，Blur震撼了成千上万的歌迷。当晚他们唱了24首歌，从“Song 2”、“Coffee And TV”一直到早期的金曲“Parklife”，几乎每一首歌都引发了台下万人大合唱的景象。
不过要说起来，其实Blur从来没有宣布过解散，但是自2003年以来作为乐队的形式已经从乐坛上消失了。
Blur的演出
Blur的4人各自发展。众所周知，主唱Damon Albarn总是试图开辟音乐疆界，一直衷情于他的虚拟乐队Gorillaz。近两年又加盟华裔导演陈士争，一起创作了摇滚歌剧《西游记》。贝斯手Alex James除了音乐，经常在电视和电台上主持节目，并为报刊撰写文章。吉他手Graham Coxon在2002年与Albarn的不和，导致他离队而去，开始发展个人演唱事业，这些年来发行了若干张个人专辑唱片。鼓手Dave Rowntree离开了音乐，攻读法律，并开始追求在政途发展。争取在下次大选时，作为工党候选人参加议会竞选。
作为今年最受关注的重组乐队之一，Blur以王者归来之姿重返英国乐坛，他们在格拉斯顿伯里给观众和媒体交上了一份几乎满分的答卷。为此各大重量级音乐媒体都争相报道了Blur的精彩表演。
《NME》写到：“如果说本次格拉斯顿伯里音乐节仅仅是作为Blur复出计划的一次热身的话，那他们所投入的实在是超乎了预计。Blur有着出乎预料的好状态，他们一定能在接下来的演出里给歌迷带来更大的惊喜。主唱Albarn在演出中途曾说：‘我很享受这次演出，谢谢你们’，而我们也应该感谢他们为我们带来了一次精彩绝伦的演出。”
付超供稿 |
