蘇富比带您走进这个夏天最精彩的全球美术馆展览，迎接令人耳目一新的艺术体验！
KAWS 效应
「KAWS：始于终点」，上海西岸 余德耀美术馆
展期至2017年8月13日
街头艺术、T恤、鞋履、灯胆、玩具、绘画和雕塑——全部被涂上卡通人物般的形象，双眼打上标志性的X符号，这些都是KAWS的创作标记。去年秋天，美国沃斯堡现代艺术博物馆为kaws举行个展；目前馆方与余德耀美术馆合作在上海重现这场大型展览，展示他在过去二十年的个人和联合创作成果。
KAWS，原名布莱恩·唐纳利，他在纽约开始街头喷漆涂鸦和「颠覆广告」（subvertising）创作，在广告板上涂鸦。后来，他用自己构思的卡通人物塑像制作艺术品，并运用鲜明夺目的压克力彩和雕塑，以玩世不恭的态度映射社会众生相。他创造的经典角色「同伴」（Companion）以米奇老鼠为原型，但神态忧郁、外形如小丑。在大型作品中，它往往会用双手遮盖眼睛，似是为自己的庞大身躯感到困窘不安。
扁平的世界——打破界限
「Takashi Murakami: The Octopus Eats Its Own Leg」，现代艺术博物馆，芝加哥
展期至2017年9月24日
村上隆创立的「超平面」概念泛指日本版画、动画、流行文化和美术等不同形态的平面艺术表现，以及低俗和高级文化之间越见模糊的界限。他自己的艺术创作就是以此理念为主导，糅合动漫元素，然后再将它们重新包装成为玩具和T恤，进一步扁平化。
村上的独特艺术标志亦出现在奢侈品上，例如与路易威登合作推出一系列手袋和配饰。这些作品即是商业消费品，但也成是博物馆展览品，在2007年洛杉矶当代艺术博物馆的回顾展举行期间，场内特设一个临时商店，贩售他设计的商品。今夏，芝加哥现代艺术博物馆将展出村上隆在三十多年来的创作，共呈献五十件作品，展现他的跨界艺术创作，不过，LV 手袋不在其中。
全神注视——塞尚面面观
「Portraits by Czanne」
奥赛博物馆，巴黎 （展期至2017年9月24日）；
国家肖像画廊，伦敦 （2017年10月26日至2018年2月11日）；
国家美术馆，华盛顿 （2018年3月25至7月1日）
保罗·塞尚对现代艺术的影响深远，毕加索曾称他为「我们所有人的父亲」，佳话流传至今。今夏，巴黎奥赛博物馆举行塞尚肖像作品展，再次印证毕加索之言。本次展览首度以塞尚的肖像作品为主题，涵盖艺术家在1860年代初出茅庐以至1906年逝世前不同阶段的创作。塞尚只以身边熟悉的人为模特儿，例如朋友、家人、自己和妻子奥唐丝·菲凯，他的妻子更出现在29幅作品中。塞尚的肖像画一如静物画，透过色彩和平面捕捉物体一瞬间的形态，此概念一直被奉为印象派过渡至立体主义的开端。
尘俗之美
「Wolfgang Tillmans」，贝耶勒基金会，巴塞尔
展期至2017年10月1日
贝耶勒基金会最近收藏了摄影师沃尔夫冈·提尔曼斯多幅作品，现正举行基金会历来首次摄影展览，艺术家本人亦积极参与策划。2000年，生于德国的提尔曼斯成为首位荣获泰纳奖的摄影师，更是首位非英籍的得奖艺术家。他的摄影题材包括随兴即影、毫无粉饰的人像写真，亦尽情探索色彩，并透过各种实验技巧挑战摄影技术的界限。除了200幅照片之外，场内还有一个影视装置，是提尔曼斯特别为展览而制作。
走进艺术——敢想敢行
「Hlio Oiticica: To Organize Delirium」，惠特尼美国艺术博物馆，纽约
展期：2017年7月14至10月1日
巴西艺术家艾里奥·奥迪兹卡创作生涯历时二十五年，从最初1950年代的几何绘画，陆续发展至互动雕塑、摄影、写作、多媒体装置和电影，直至1980年逝世，得年42岁。黄、红、橙、棕四色是他的色彩标志，他希望观众参与他的作品，因此创作了一些可让观众进出的艺术装置，以及称为「可穿过（Penetrables）」 的立体装置。1970年代，这位创造力丰富的艺术家的大部分时间都在纽约度过，今次的大型回顾展即以此时期为出发点。
热门话题——艺术的分歧
「Grayson Perry: The Most Popular Art Exhibition Ever! 」，蛇形画廊，伦敦
展期至2017年9月10日
英国陶器艺术家格里逊·佩利自言：「我从事沟通工作」。此话的意思是，他采用传统材料和形态为表现形式，但同时向观者提出尖锐的问题。 他的作品反映高级艺术与流行文化的对立；他将现代生活的形态刻画在陶瓷、版画的表面，或将它们永久铸入铁和铜里。他的新作展览更清晰地展现两者之间的张力。展览主题为「格里逊·佩利：史上最受欢迎的艺术展览！」佩利为了今夏展览而苦思的首要问题是：当代艺术如何回应社会众多不同层面？展览将于暑假期间举行，无疑会引来大量关注和参观。
阿斯彭夏日盛会——攀上新高度
位于科罗拉多州的阿斯彭兴许是美国西的香格里拉，纷至沓来的人们对这座山谷之城早已熟悉不过，却又不断有新发现。阿斯彭艺术博物馆是当地社区的文化重地，馆身是外部木格网纹紧裹的玻璃立方体建筑。今夏重要盛事之一是 Art Crush（8月2至4日），期间将有一连串为博物馆而举行的公益活动，焦点是 Art Crush 夏日公益晚宴（Art Crush Summer Benefit Gala）的品酒会和当代艺术拍卖会。在宴会期间，艺术家劳伦斯·维纳（Lawrence Weiner）将获颁阿斯彭艺术奖（Aspen Award for Art）；他的观念艺术以言语为媒材。一如过去五年，蘇富比是Art Crush 赞助人，拍卖官Oliver Barker将会为拍卖执槌。