新西兰国际艺术节始于1986年，两年一届于新西兰首都惠灵顿市举办，旨在推出国内顶尖艺术家，同时让新西兰观众可以看到世界其他国家高水准的艺术作品，因其规模空前与艺文活动丰富且不设限而闻名。第14届新西兰国际艺术节(2014 New Zealand Festival)在新任艺术总监Shelagh Magadza的领航下将于2014年2月21日-3月16日举办，内容涵盖艺术、舞台表演、文学、音乐、电影等，跨越古典与先锋，游弋于宏大与微视，24天、300场活动逐一呈现。本届艺术节由新任艺术总监希拉·麦格德查(Shelagh Magadza)一手操办，她曾于2008-2011年间担任柏斯国际艺术节(Perth International Arts Festival)的艺术总监，成绩斐然。2014年2月21日晚来自新西兰各地的200名鼓手和300名歌者将齐聚惠灵顿市民广场，艺术节就此于盛大狂欢中拉开序幕。目前，新西兰国际艺术节在经28年的发展，已成为大洋洲影响最大的综合性国际艺术节之一。

本届新西兰艺术节对文化探索之广深实不可测，首先将近一周时间的文学论坛，邀请到来自世界各地涉猎文学、历史、装置艺术、生物等各领域的文化权威及艺术佼佼者与民众做广泛对话。其次有探讨人际与时间关系的来自罗斯·麦科马克舞蹈作品《世代》(Age)，有推崇个人英雄主义的独角戏《南极探险家：汤姆·克林》，有支持同性婚姻合法性的来自Victor Rodger的戏剧作品Black Faggot。罗布·德拉蒙德通过与观众命悬一线的终极互动，欲用死亡唤起人们对生命意义的关注。艺术节正肆意伸张它的触角，以雄心勃勃之势描绘它的“声光园”。

同时本届艺术节上演作品多跨领域，推动艺术共融进程的同时充实了艺术家的自我表达途径，为作品注入更多鲜活元素。当代马戏团Circa作品《在远处》(Beyond)揉和杂耍与戏剧，美国二人剧团荷马的外套作品《伊利亚特》(An Iliad)汲取了视频艺术、即兴创作、音乐及文学研究。欧汉·纳哈林(Ohad Naharin)编创的舞蹈作品Deca Dance通过碎片式整合，赋予舞蹈戏剧脾性。新西兰交响乐团将《神秘博士》系列剧搬上交响舞台。

另外，艺术节还设有一批遥敬经典与传统的作品，“剧场画家”米特里·克雷莫夫引据莎翁经典《仲夏夜之梦》、《皆大欢喜》与木偶、杂技揉合，其逗趣点令观者大跌眼镜。萨摩亚编舞家雷米作品《她口中之石》重在展现毛利人的日常生活与传统文化，日本古典音乐大师铃木雅明携巴洛克经典巴赫《圣约翰受难曲》为新西兰国际艺术节渲染古典韵味。