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LAMOCA的新馆长竟然是艺术商
洛杉矶当代艺术博物馆的成立受托人埃利·布劳德(Eli Broad)与董事会成员一起为即将走马上任的新馆长杰弗里·戴奇(Jeffrey Deitch)表示祝贺，并且声明历经长达数月的全球范围内寻求，这位名声不斐的纽约艺术商将成为他们的最终选择。
埃利·布劳德(Eli Broad)
“他有着不同寻常的激情，”董事会联合主席玛丽亚·阿瑞娜·贝尔说，“与其他艺术经销商不同，戴奇的背景与交际跨越了众多不同领域。”
布劳德先生的陈词更为慷慨，形容这位新掌门人为“一位有远见的企业家，有吸引新观众的魅力以及完善管理修复LAMOCA目前脆弱的金融体系的能力”，提到刚刚投入的三千万美金，布劳德表示肯定：“毫无疑问，戴奇会将MOCA带入一个新纪元”。
这件看似平常的事情，在艺术世界引起一阵骚动，许多人表示对在商业画廊老板涉及到对一个像博物馆这样的公共信托机构的监护人身份与可能潜在的利益冲突表示关切，因为杰弗里·戴奇自己拥有一家画廊。说的明白一些，就是有利用博物馆机构来增加自己画廊与代理艺术家利益的嫌疑。
对此，戴奇表示早前关于他即将关闭自己画廊的消息是真的，不过，他也表示会考虑到艺术家与工作人员的福利问题，众多的细节还有待商榷，或许员工想要接管画廊也不一定。
“确切的消息将在6月1日发布”，当他正式接替博物馆馆长一职之际，“会有决定的”。
有人质疑他毫无管理博物馆的经验，对此戴奇的解释是“管理一家画廊与管理一家博物馆并没有想象中的区别那么大，拥有一家公众性质的画廊，就必须在公众范围内活动，尽管是营利性质，但同时也是提供给大众艺术价值的存在，必须与公众产生互动。所以，我并不只是做自己想做的事情，也不仅仅是对自己负责就足够的。”
关于对新工作的计划，戴奇谈到了在设计工作坊及公众宣传教育计划的需要：“我对于如何将艺术转化为经济引擎的课题十分感兴趣，希望能够开展的活动都将与洛杉矶的创意经济息息相关。比如，我们能否成立一个设计工作室，把产品放在博物馆商店出售？能否让艺术家参与这个项目？我最关心的一点是，在未来的工作中，博物馆在社区发展和经济发展将扮演怎样的角色？”
戴奇，Deitch
作为第一位成为博物馆馆长的画廊家，戴奇的这则消息在艺术界引起了强烈反响，在正式的新闻发布会之前，种种传闻已经不胫而走。来看看这位让大慈善家兼富翁的埃利·布劳德都赞不绝口的人物有何能耐：今年57岁的杰弗里·戴奇身份众多，艺术写手，艺评家，有着三十年的策展人经验，拥有一家作为纽约画廊界中坚力量的Deitch Projects(这家画廊在FLASH Art 2008年的全球画廊100强的排行榜中，名列15，比高古轩画廊只落后4个名次)，画廊的三个空间从1996年到今，已经推出了250多个展览，内容包括表演，当代艺术装置等，同时，他还是一些世界知名财团与私人藏家的艺术顾问，帮助建立了大量重要的国际当代艺术收藏活动，一度担任过苏富比20世纪艺术画廊项目的负责人，并且苏富比拥有Deitch Projects的一半股份。
杰弗里·戴奇(Jeffrey Deitch)
前卫与慎微的矛盾在他身上体现的非常明显，或许是跟成长经历有关。最早的艺术启蒙发生在跟父母一起的伯克郡旅游假期间，在那里看到的艺术展览激发了戴奇的梦想，19岁的他回校后转攻艺术史，毕业后直接去了纽约的艺术界，第一份工作是在John Weber画廊找到的；后来因为家庭压力，他不得不回到校园，在哈佛商学院取得了MBA学位后，重新回归艺术界，开始了跟花旗银行的艺术顾问合作。戴奇是银行界艺术顾问业务的先驱者，与花旗银行在1979年联合开拓了艺术顾问和艺术金融业务，擅于将艺术与务实的商业、教育等不同类别的产业整合，在盈利与非盈利艺术界间来去自如。
如果看过了Deitch Projects的画廊主页，你就会对于他作为Flash Art的第一位美国记者的身份减少一些惊讶，是的，在他之后的有Francesco Bonami, Massimiliano Gioni, Andrea Bellini 以及现任的Nicola Trezzi。这位戴着眼镜，举止稳重的戴奇先生允许自己的画廊网站看起来像一个卖冰淇淋的商店，当然可以胜任位于风口浪尖的前卫记者工作。
曾经的老板与曾经的签约艺术家
从左到右，Visual AIDS的举办人，艺术家小野洋子，戴奇
当然仅仅这些还不够说明他的重要度，戴奇声名鹊起是在八十年代早期，慧眼识人的他与当时的艺术新星像让·米歇尔·巴斯奎特(Jean-Michel Basquiat)与杰夫·昆斯(Jeff Koons)建立了一定的关系。1988年他开始了自己的事业，成立了为名人富贾服务的独立艺术顾问公司。1996年戴奇的第一家画廊开幕，请的是艺术家凡妮莎·比克罗夫特(Vanessa Beecroft)来表演，同时也是艺术家值得纪念的首演。可是当他成立了商店之后，却几近破产：作为九十年代中期的杰夫·昆斯的主要支持者之一，戴奇必须承担庞大的成本与昆斯雄心勃勃的“普天乐(Celebration)”系列的超支费用，结果发现自己深陷巨债。经济压力使他不得不以五百万的价格将Deitch Projects的一半股份卖给了苏富比，花了三年时间终于挣脱了这个引来争议的关系，也迎来了与杰夫·昆斯之间关系的瓦解，后者出走后投靠了高古轩画廊。
戴奇还是一名前卫表演艺术的积极推进者，像歌手凯西斯·普纳的来自美国纽约的电子乐队Fischerspooner 与纽约表演团队The Dazzle Dancers，都是他大力支持的对象；还有纽约附近的一些艺术活动，比如一年一度的Art Parade(艺术游行)。
当然，仅仅靠这些哗众取宠的艺术表演并不能为他带来非常实际的利益，所以戴奇先生继续保持他在二级市场上的业务，比如从与冲基金大腕史蒂夫·科恩(Steve Cohen)和媒体界大亨大卫·吉芬(David Geffen)的合作中抽取可观的佣金，还有为希腊收藏家乔诺(Dakis Joannou)和美国世达律师事务所(Skadden Arps) 等提供艺术咨询服务来获取报酬。正是通过买卖培根与罗斯科大师级作品，使他能够募集到不同寻常的作品。06年，戴奇资助了吸毒早逝的艺术家Dash Snow和新锐艺术家丹·科伦(Dan Colen)那件臭名昭著的“仓鼠鸟巢”装置，这个大胆的行径招致了这群疯狂的家伙和他们的朋友画廊空间里举行狂欢，满地都是撕碎的电话簿纸条，不仅如此，他们还将这个地方洗劫一空，墙上留下了小便的痕迹；但是随着Dash Snow猝死的消息公布后，艺术圈对这位声名狼藉又迷人的艺术家作品进行了一阵狂热的追捧，不知道戴奇先生做何感想。
2006年戴奇制作过真人秀，并且担任主角，内容关于艺术家如何竞争成为艺术明星，结果这个寿命短暂的节目被评价为“高档购物节目”。
现在的戴奇在纽约的SOHO区拥有两家画廊空间，作为一个私人艺术经销商，继续为客户提供收藏渠道与建议。
标志性的圆眼镜，卡勒塞尼定制西装，还有脸上弧度适宜的微笑，戴奇在以年轻人群为主的艺术界中显得有些特别，看起来更像是华尔街客，然而与你看到的形象截然相反，这位绅士风度的先生实际上非常直率坦白。早年的戴奇与意大利艺术家劳拉·格里希(Laura Grisi)住在一起，有过一段惹人遐想的艺术生活；如今的他独自住在西城区第63街的一套两居室的公寓里，据戴奇自称，那个地方没有任何与艺术相关的事物。
名人相聚，相见恨晚
在NIKE的一个活动开幕式上的戴奇
如果你看过《埃及艳后》，以及《十字军东征》的好莱坞电影，一定对影片里的大场面与豪华而印象深刻，作为好莱坞最喜欢大规模投资的已逝导演塞西尔. B. 戴米尔，他的行为作风已成好莱坞黄金时代的标杆——1923年拍《十诫》的时候，从堪萨斯州运来数千马匹，从夏威夷运来三顿的白沙，只求电影效果逼真。而LAMOCA这一次的任命更像是给自己找来一位艺术界的塞西尔. B. 戴米尔——同样独立特行的杰弗里·戴奇，无论是他为了支持杰夫·昆斯而致使自己濒临破产边缘，还是容忍Dash Snow在他的画廊里为所欲为，这些冒失荒唐的事情在当你看到这位彬彬有礼的绅士坐在自己的办公桌后礼貌接待客户的那一刻，很难联想到与之相关，反而更令人钦佩他在大起大落间也不会乱阵脚的气度。
上述种种传奇性质的特点，或许就是MOCA最终选择戴奇的原因——毕竟他们需要一位对商业跟艺术操作熟练的人选来带领博物馆走出目前的经济困境。
实际上MOCA的整个评选活动进行的也非常慎重，招聘委员会为来自全球各地的优秀艺术界从业人士主持了大量的面试工作，其中不乏众多强有力的竞争者，例如苏富比当代艺术部门全球主管同时也是苏富比主要拍卖官之一的托比亚斯·迈耶(Tobias Meyer)以及主办过Art Basel 和迈阿密海滩Art Basel，如今是瑞士里恩Beyeler 基金主管的塞缪尔·凯勒(Samuel Keller）。尽管如此，最后的桂冠还是落在了杰弗里·戴奇头上，这个结果貌似意外也似乎合情合理。洛杉矶国家博物馆的馆长兼CEO 迈克尔·高文(Michael Govan)就此评价，“戴奇在他的艺术活动中对非盈利方面一直都很有兴趣，我相信他的到来会加强洛杉矶的艺术力量。”
同样作为画廊家行业翘楚的高古轩为什么不在人选之列呢？近两年在艺术界经济如此萧条的情况下，高古轩却将画廊开得红红火火，足迹遍布了快半个地球，有些展览甚至比博物馆的还令人称道；或者是佳士得和苏富比的高层们？他们对艺术买卖最拿手，而且地位与身份都不低，比起画廊私营家，更有声望与执行力。
术业有专攻是没错，但是社会也需要全才型的精英，戴奇的每项事业都不是最好的，但已做到足够好。一方面有作为艺术人的自由与先锋精神，多年的金融经验又让他养成严肃谨慎的工作态度，他懂得如何同要求繁多的大亨们周旋，如何募集资金，如何打理事业，如何面对策展人，如何安排预算，他可以以高速率和高质量完成一件事情。此次面对的是博物馆，就看戴奇有没有这个胃口与耐心严阵以待了。
那作为戴奇本人，我们不妨大胆揣测一下他的心思：钱跟权的追逐到了一定阶段，尤其是已过知命之年的戴奇先生，更懂得选择——钱不过是优越的客观条件之一，而权更能带给他这样身份的人物一种超越现阶段的自由与被尊重感，画廊主听起来永远没有博物馆长的头衔更令人肃然起敬。
关于戴奇事件，坊间是这么说的…
大多数人的反应是惊讶之后随即点头称是，毕竟还没正式上任，从商业与经济操盘角度来看，一直跌跌撞撞的LAMOCA，新馆长一职好像也非杰弗里·戴奇莫属。但是就事件本身来说，因为史无前例的性质，令这一消息传出后在整个艺术界引起很大的回声。
首先是因为国家制度的原因，令画廊与博物馆中间矗立着一堵看似高不可逾的墙;LAMOCA这一次的人事变更，看起来更像是一场改变游戏规则的革命开端。
也有非常恶劣的揣度，形容艺术商戴奇进入博物馆高层圈不过是LAMOCA为馆内的藏品找一名掮客来占领市场份额，有进行违背职业道德的交易从而获取利益的重大嫌疑。但是撇开这些舆论，LAMOCA迫切需要跳出固有的框架，当然，其他的博物馆也同样需要。多年来令人痛心的混乱管理，好莱坞社区对于运营资金的吝啬给予，在08年间，LAMOCA差一点关门大吉。
洛杉矶Blum &Poe画廊的老板Jeff Poe在接受《洛杉矶时报》的采访称，“我对此并无看法，他要放弃做生意去非营利性机构，谁能说什么呢，这是他自己的选择。”
“不过这件事情的确耐人寻味，他将在工作中牵涉到政治方面。”Jeff Poe在采访结尾表达了欢迎的态度。
圣地亚哥的MOCA馆长则表示了担忧：已经57岁的杰弗里·戴奇很可能将面对各种恶意的攻击甚至更糟糕的处境，毅然结束艺术界的商业活动跳槽到博物馆，肯定会有人认为戴奇不过是为自己一直拥护的艺术家，像杰夫·昆斯，巴斯奎特和哈斯·哈林(Keith Haring)等人的作品找到更好的销售途径。
实际上戴奇的同行深谙其中内幕，也为针对戴奇的一些无妄攻讦表示不解，因为不知为何，一直以来只要是入了艺术商这一行，好像就无权再尝试博物馆工作。坦白的讲，美国的很多博物馆馆长都利用职权之便从国外走私物品到境内，或者动用公共基金来举办一些毫无价值的展览来取悦权利人士，可以说是升级版的“内奸”。而且，小商业主在进行艺术贸易的时候一般都会将自己的钱投资进去，当杰弗里·戴奇或者其他艺术商打造一名艺术家的职业生涯之际，实际上同时也为自己带来了风险，LAMOCA似乎更应该出来对公众进行澄清而不是戴奇。
有人说，上周在Facebook留言的记者与博物馆人员应该将问题改一下，把原来的“艺术商做博物馆馆长合适吗？”换为“是什么使得这位艺术商成为博物馆馆长的不二人选？”换言之，凭什么认定画廊家的职业态度一定会跟腐败堕落相关呢？大家是否将应该目光拉回到事件本身：这份工作的候选人资格是什么？”
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