卷一

四君子画咏

三、雪梅

不改香

铁骨冰心物外妆，

净无尘埃独早芳。

平生清绝寂寞里，

雪压霜欺不改香。

高士风

空山雪后月明多，

小园窗前疏影过。

雪白梅红各有韵，

记得当年卢梅坡。

催春回

南窗北望月烘霞，

一夜吹香到我家。

闻道春信枝头上，

笔歌墨舞开满花。

香无尘

倚窗欲眠冷月霜，

碧玉仙姿世外妆。

何处羌笛三弄影，

清境冰魂野梅香。

暗香浮

倚窗不见长相忆，

梦里梅花香有馀。

空山雪后明月夜，

疏瘦横斜影墙西。

带雪香

疏影横窗一枝斜，

破玉飞香看梅花。

报得春信霜雪后，

不管群芳妒与夸。

君子交

嫩寒新霜破春晓，

无言有意君子交。

相约梅花南窗下，

流香映水过小桥。

犯颜开 ①

山中僻居已忘年，

雪染双鬓行路难。

闲看春来冬又去，

只爱梅花犯颜开。

注：①犯颜、不看人脸色，独立而特行也。

身物外

又见梅花飘零多，

何时玉笛消浓愁？

花开花落流水去，

明年花开照白头。

冰心情

君来山堂不辞远，

君去石竹漫相思。

别路依依无所有，

为君写取春一枝。

岁寒身

雪里梅花见精神，

共与石竹化此身。

且看世路风和雨，

不让古人让今人。

不让古人可谓之志，让今人则是为量也。

只留清气满乾坤

人们爱梅、赏梅，在我国有着久远的历史。战国时，“以一枝梅以遗列国之君”(《说苑•奉使》)；汉代横吹曲有《梅花落》。当你看到陆凯“折梅逢驿使”，遥想隐居杭州孤山的“梅妻鹤子”；读到卢照邻、杜甫、王维、苏东坡、王安石、朱熹、陆游、梅尧臣、王冕、徐渭，历代文人那数不尽的咏梅题梅诗章，表现出了各自不同的风采和情怀，又赋予了梅花如此深厚的文化内涵。梅，冲寒斗雪，万玉虬枝，冰肌铁骨，先天下而春。因此，人们艺术地把她和竹、兰、菊塑造成“四君子”的形象，给予了人格化的升华。“君子”是我国古代对品格高尚之人的美称。人们借“四君子”，表达出对崇高人格的赞美、世态人情的感叹和美好情操的寄寓与追求。

梅，也是历代文人画家泼墨写意最喜欢的题材之一。史载，最早画梅者，当是唐代的于锡。唐人画梅，最先是勾勒着色，五代徐熙等人将这一画法推至妙境。至宋时，更有崔白、米元章、杨无咎等诸大家，皆可以画梅称世。其画梅新法，效法者众，成一时风尚。到了元代，文人水墨梅画更加风行，如王冕、陈立善、王英孙、孙天泽等等，其专长画梅者，更是不胜枚举。

如果说，宋人画梅，大都疏枝浅蕊，多以表达清冷孤高的传统审美意趣；在元代，以王冕为代表，独辟蹊径，易以繁花，往往千丛万簇，风神绰约，建立了一种新的审美范式。其画面虽然枝条密密，繁花如锦，却没有纤弱娇柔之态，白洁的花朵与铁骨铮铮的干枝相映，益发显得珠玉迸发，清气袭人。在明代，以画梅著称者，有孙隆、任道孙、王谦、陈录、金琮、陈世儒、高其佩、唐寅等。你看陈录的《玉兔争清图》，朗月高悬，使人生出月色花影互争清白，共吐清光的无穷遐想，仿佛把人带进一个表里澄澈的清纯境界，让人们在万籁俱寂的化境中看蟾兔在梅边徘徊；听嫦娥与寒梅私语。可以说，它将比德寓意与审美娱情如此完美地结合，让我们体验到有了德有节之士的逸怀高节、凛然正气，又得到了一种清纯无瑕的审美享受。

清以后，其墨梅作者，如张照、丁敬、金农、李方膺、郑板桥、罗聘、赵之谦，皆名著一时。近现代吴昌硕、齐白石、陆俨少、关山月等也各擅胜名。他们为我们留下了众多梅画精品，风格多样、技法精妙。这些梅画不求形似，更多向大写意方向发展，此尤以“扬州八怪”的金农为甚。他的墨梅，多以夸张之笔写出，枝与干，干与花，不似而似，不工而工，拙中见巧，笨中求趣，满纸古拙狂怪之气，笔笔放浪不羁之情，作者的个性特征表现得淋漓尽致。

浏涟于古今红梅绿萼，或疏影横斜，暗香浮动，无不寄寓和表现一种凌寒的孤高和正气；或苍龙盘回，怒虬舞枝，让你领略一种傲俗的风韵；一种万折不磨、铮骨凌霜的坚贞与豪迈。梅在纸上，人在画中，梅貌人格，相映生辉，弥漫乾坤，飘溢今古......

注：这是为《梅谱》撰写的前言，原载《梅谱》，华艺出版社2003年版。