| 文森特·戴瑟德瑞欧，是美国当代画坛令人瞩目的写实油画家，他先后就学于纽约美术学院Haverford学院，意大利佛罗伦萨美院，美国宾夕法尼亚美术学院，莱蒙（Lyme）艺术学院授予他绘画博士的荣誉。他参加过很多展览并荣获许多奖项和荣誉，包括两次国家艺术基金奖，他的作品被多家知名美术馆、博物馆收藏，如Montreal美术馆，波士顿美术馆，纽约古根海姆美术馆，明尼阿波利斯walker艺术中心、纽约大都会博物馆，德国Sammlung Ludwig美术馆和美国首都华盛顿Hirshhorn雕塑花园博物馆等都收藏了他的作品。
文森特早期从事抽象绘画后转入写实风格，他作品中的题材很多来自他的生活经历。他以自己的家人为模特画了很多作品。他还画过关于精神病患者和社会问题的作品，反映出他对社会生活的关注和态度。文森特作品题材较为宽泛，但有一条主线一直存在就是画面中都充满了对弱势群体的同情和关怀及忧郁的气息。在与文森特的接触中，他性格开朗、幽默，但我觉得他在作画时一定很沉静，且进入他自己的精神世界中漫游、思考。
文森特的作品画幅都很大，有的作品宽度都在五米以上。他喜欢以三联画的形式构建画面，并通过三联画相互间的联系叙述他所设定的情境。他的画善于表现光的存在，具有想象空间的光线强弱，再现了真实的物象场景，也营造了画面神秘的气息，他作品中的形象和氛围让我们感到离的很近却又很远，表现的既真实又虚拟，画家对自己的作品的情景表现充满了想象力。文森特的画面场景大构图较为复杂，但是他把早期从事抽象绘画的经验得以在写实作品中呈现，画面在大块黑白，大的结构线的控制下，表现出物象的复杂性，并达到构图单纯、丰富、视觉冲击力强的艺术效果，给人以深刻的印象。文森特对油画的传统有很深入的研究和体会，他喜欢德拉克罗瓦，库尔贝，喜欢这些画家的想象力和造型的品质，因此，在他的造型语言中体现出对厚重感的追求。文森特的画刻画深入、细腻，形象呼之欲出，但他很多都是默写而画成的，他要创造出既真实又有想象力的形象和作品。
文森特的作品非常独立，他坚守自己的艺术理想，画属于他自己的作品，他坚持写实绘画、坚持画出自己的写实绘画。尤其面对艺术与市场的关系时，他在作画时不会考虑作品是否卖得出去。他说：当你躺在临终的床上要永远合上眼睛的时候，想这一辈子留下了什么？是否能够无愧于心？生命只有一次，因此，现在我要做想做的事、该做的事、画自己想画的画。
文森特是一位优秀的写实画家，也是一位很好的教师，他在美国多所大学任教，有着对写实绘画的独特理解和教学方法。不久前他在天津美术学院院油画系做了短暂的讲学，在与他的接触中深感他对传统油画艺术的尊重和理解，他随身带着他喜欢的画家德拉克罗瓦的肖像照片。他认为德拉克罗瓦是一位充满想象力的伟大画家。在课堂写生中，他强调观察和想象力的重要性，他认为写实绘画不是对自然物象的简单摹写，而是对自然感知后通过想象折射出的形象。他说：画画不仅是观察，更多的是思考和研究。我们在观察对象的同时大脑应该飞速的旋转，将自己的思想与观察到的对象相结合在画布上，而不是一味的照抄实物。绘画也是一种需要有思想动脑筋的艺术，如同天文、哲学、物理等一样需要研究和思考，绘画是表达思想的内在精神层面上的艺术，而不是像照相机一样复制眼睛所看到的表象。艺术家应该是无拘无束的，不能像工人一样受到制约而不断地复制自己的产品，要保证创作上的自由不然也就失去了艺术本身的意义了。
他的写生过程很独特，摆好模特后，首先观察模特20分钟，然后请模特离开，开始在画布上默画，画一段时间后请模特恢复原来动作继续观察，再请模特离开他继续默画。这样反复多次，在作品完成的后期再对着模特画。他强调观察与默画的重要性，模特在的时候要观察思考，模特离开时再动手作画。这样反复能更好的训练画家的观察力、记忆力和想象力。他建议同学不要对着模特画，不要太依赖于模特，这样很容易直接照抄对象，对模特的造型应该有自己的认识和想象。
文森特对人物的结构规律、透视规律、明暗变化规律、色彩变化规律有很好的掌握。因此，他在默画中既能建构画面的三度空间关系，又能表现出人物间的个体差别。他对绘画材料也有很深的研究，他强调技法表现的丰富性，并通过油画材料的干、湿、厚、薄、透明与不透明的效果达到画面肌理的独特美感。文森特对绘画材料并不墨守陈规，他在平时的作画中也喜欢做一些材料的实验工作，在天津美术学院油画系的讲学中他就把个人的一些研究经验介绍给大家，例如用一些现代材料，如：沥青、清漆等作底或当作媒介使用。而获得画面的厚重感和颜料的晶莹效果。
关于学习传统，文森特有自己的理解。他说：学习大师但不能完全用大师的手法表达当代的事物，要对大师的作品进行借鉴学习，再结合个人的创作和表达画出属于自己的作品而不是去做大师的影子。他讲了一个故事，马奈看到委拉斯贵支的一幅画后，他在一封写给友人的信中说，他看到了世界上最好的一幅画，于是他根据那幅画的启发创作了《吹笛少年》，但是马奈的画与委拉斯贵支的画并不相同，所以画家要经常回顾历史、回看前人、回头望一望，有所悟，然后继续前行。
文森特的艺术和油画教学给我们带来一股清风，他作品中呈现的人文关怀、对弱势群体的关注和同情以及想象力的展现，使我们进一步感受写实绘画的魅力。他独特的教学法拓宽了我们对写实绘画的理解和训练方式，文森特展现了他的艺术才能。2004年，他在纽约Marlborough画廊举办了新作展，《纽约时报》用了3/4版面对他钻研了已有10年之久具有13世纪的绘画技巧与风格的作品——《美术史遗产的过度消费》（Cockaigne）进行了专题报道。Mia Fineman在一次艺术评论中写到：“文森特·戴瑟德瑞欧是一位以巨幅、后现代为特征的杰出而有代表性的画家。”（姜中立）
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