| 2月27日晚，龙马社新戏《花事如期》在国家大剧院小剧场如期上演。观众在剧场里看到了一部虽只有两个人，但惊心动魄的大戏，浓烈的剧情和华丽准确的台词在各种手段烘托下，展现了一部扎实而精致极有品质的好戏，如果以直指人心来衡量的话，这部戏的演员虽少但力量巨大。戏在男女情感的表面下，对当下年青人的恋爱及生存状态，有深入会心的关照。海伦的扮演者赵倩和青子的扮演都董汶亮在两个小时的演出中，展现了深厚的功力，赢得观众和业内人士的好评。编剧邹静之曾用“少年老成”来评价黄盈；而在黄盈眼里，前辈邹静之就像个“大孩子”。昨晚的戏，也正如这对“老少配”组合一样，风格交织，相德益彰得到了一个即现代又厚实的效果。《花事如期》的首演，也是龙马社的第100场演出。
剧本创作三年磨一剑
在《花事如期》的发布会上，邹静之并没有很详细地说这部戏是一部什么样的戏，唯一透露的一点情节是：某大龄女在独身公寓中梳妆打扮，等待情人来求婚。不想等来的是一个混身汗臭的快递员——送来了的分手的消息。女对生活彻底绝望，欲死欲活。快递员被绊住，一夜中两人经历了，天上地下的变化。在昨天的演出现场，这部戏的剧情到最后还会给你欣喜。观众对该剧结尾青子两年前的叙说会有表层和内里理解不同的感受。
这部《花事如期》是邹静之十年来创作的第四部话剧。电影、电视剧，邹静之算得上是一位作品颇丰的剧作者，但是这个十年在舞台剧中也是频出好戏，歌剧，话剧上演的就有六部。邹静之说：我写剧，永远都是先有一个漫长的想的时间。这次的《花事如期》与他相熟的人都知道，三年前就听他在说。“我说的目的一是听大家对选题的意见；二是张扬出去，不写人家就会问，自断退路；题材选好了，就要想结构，其实天下的故事都讲尽了，讲的方式永远是新的；再就想戏在当下的意义；接着要找对人物关系，当这些都先后到达了一个集合点后，就会在一个早晨写起来。大胆落墨，小心收拾。初稿是冲出来的，接下来的两个月，就是修改，细到一个字的取舍。但初稿一定是日日夜夜的猛烈下冲出来，那力量有时会使得泥沙具下，但没有力量也带不出飞扬的东西，因为到了改的时候很难有那些所谓的神来之笔。冲要放肆才情，改要集合经验。”
《花事如期》是一部两个人的“三一律”话剧。对于剧作来说是有难度的写作。邹静之说“光难也不成，先得看表达的需要，准不准。艺术创作挑战同时是诱惑，创作有时候对艺术家来说，就像打电子游戏一样，关过了就不兴奋了，总想挑战那种对你来说更难的才有意思。创作者对难度的渴望，带来了兴奋。你想想真到了华彩乐段正要看你炫技吗？”
在黄盈看来，这部两个演员的剧本，简约却不简单，看着人少但厚重。故事看似是一个男青年和女青年的风俗艳情小喜剧，但是读着读着就会发现，这其实是一个现当代男性和女性对话的寓言。这个剧本其实是在写两种弱势群体：男权社会里的女性，以及没有机会的男性，这两者在这个社会里的状态。这两者在这个环境里，相互争执，扭斗，到扶持的一种状态，表面是情感内里是世界和人生。读这个剧本，让人重新审视自己生活与情感的过程，以及人们为何要生存下来，最后到发现这个世界对你认为的自己的不同的表达。剧本进入最后十分钟，轰然从一部法式喜剧变成莎士比亚式的悲剧。
舞台呈现拟音视频呈现剧本细节
导演黄盈谈到，《花事如期》的剧本给他的感觉是，时而大开大阖，时而温婉细腻。在此前的发布会上，黄盈曾经提到过，在拿到剧本以后，他连读了12遍。在读剧本的过程中，黄盈不断从剧本中感受到剧本文字中所带来的画面感和细节，由此产生了想要把这种体验呈现到舞台上的想法。“剧本里有时候会有一些关于生活里一般会被忽略的细节的描述。比如关门声，水流的声音。这些细节描述所带来的阅读想象，激发了我想要把这种画面感呈现出来的冲动。因此在创作的过程中，我们动用了专业电影拟音手法和视频团队，来实现这种细腻的画面感。”黄盈说。
昨晚，在国家大剧院小剧场里记者看到，随着两个演员精彩投入的表演，舞台旁边还有非常专业的电影拟音和拍摄团队在协助表演。例如锁门的声音，水流的声音，高跟鞋的鞋跟踩过泥土留下的痕迹。这些在生活流中细碎甚至被忽略掉的细节，都被视频和拟音团队在舞台上放大呈现。通过视频的切换，观众时而置身一个都市女白领的一居室公寓，“偷窥”她的生活，时而跃身到西北的麦田中，感受演员动情的述说。
在被制造的声场中，和被影像放大的凛冽犀利与婉约暧昧中，整个舞台的打开方式，就像一颗心在逐渐展开。观众们在剧场里，见证了海伦与青子在一夜间从陌路人变成知己的过程。观众的视角与青子一样，一夜之间，从一个闯入者，变成海伦的朋友。无论是拟音和视频手段对生活的复制，还是剥开洋葱式的舞美，整个演出的呈现方式和文本，给人感觉浑然一体。
《花事如期》的舞台手段运用了大量的多媒体呈现，但是黄盈认为，他排的仍旧不是一个多媒体戏剧，其内核仍旧是一个两个人的三一律戏剧。这些表现手段的呈现，都不是为了舞台炫技，而是为了表达出剧本真正的内核。单就演员的表演来说，其难度也非常之大。整个演出从法式喜剧风味开场，到生活流的写实主义，随即又跳跃成欢喜冤家的艳情小调，最终走向莎士比亚悲剧。也正是由于剧本的这种跳跃性的精彩和难度，对于演员的功力考验十分了得。从赵倩开始化妆的那段大独白，到最后卸妆的独白，真是看着想演，演着真难。
邹静之也认为，由于剧本“三一律”的样式，这部戏对于演员来说，呈现的难度也是非常大的。邹静之评价两位演员说，赵倩和董汶亮两位主演，虽然没有“世俗的名声”，但是其戏剧功力也不是一般的演员能达到的。龙马社在一百场的演出中，主要还是更愿意与这些热爱戏剧的艺术家合作。女主角赵倩曾在电视剧《贫嘴张大民的幸福生活》里扮演张大民的妹妹张大雨。
龙马社：百场演出推出百余万投资的精品话剧
这场演出也是龙马社演出的第一百场。邹静之透露，在龙马社这个话剧团体里，三位创始人和股东到目前为止，还都没有拿过一分钱报酬，还要往里贴钱戏。邹静之戏称这种心态为“不冤不乐”。
与此同时，邹静之也表示，龙马社作为一个文化集体，当然也要考虑到经营的效果。龙马社所希望的状态是，从赔到赔得少一点，再到不赔有微小的赢利就可以了，而今年已然到了小赢的状态了。
龙马社制作人王明辉在接受采访的时透露，到目前为止，《花事如期》的制作费用，已经过了一百多万。当然这笔投资是有文化中国传播集团的鼎力支持，他们看中的是龙马社这块牌子，看中投入的一定会回报。好在这次首演开始前三天，首场票和倒数第二场的票就已全部售完，总票房也已经卖出了六七成。这次的投资主要是为了丰富剧本的呈现手段。成本最高的两个部分，一个是舞美，一个是影像效果。再有就是剧组人员也相对较多，各部门配合起来很复杂，所以排练时间也比较长。
此外，王明辉还透露，这次的舞美布景和技术手段，几乎都是按照国家大剧院小剧场的规格考量的。《花事如期》在其它北京的小剧场，恐怕不是很适合。目前设计的布景，也为以后要在大剧场演出做了一定准备。目前已经确定的有，5月24日至26日，《花事如期》将在上海戏剧学院的大剧场演出。及北京北大百年讲堂的演出，龙马社到现在最愁的是没有固定的演出剧场。还望有识之士给予帮助。
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