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花都巴黎柏林爱乐十二把大提琴音乐会
时间：11月9日19:30
地点：国家大剧院音乐厅
在柏林爱乐乐团的官方网站里有一串长长的名单，记录了乐团旗下多达33个重奏组合，“柏林爱乐十二把大提琴”的名字也许是其中最为人熟知的。今晚，这支世界最具口碑的室内乐组合将登陆国家大剧院，为柏林爱乐乐团接下来的两场音乐会奏响精彩“前奏”。
看点一：
主打沙龙气质浪漫小品
大提琴经常被称作最接近人声的乐器。它深沉、温暖而富于表现力的音色历来为作曲家们喜爱。不过，因为声音低沉，穿透力不强，大提琴声部在管弦乐团里很难从众多声音里脱颖而出，于是也常常被人们忽略。正因为此，大提琴重奏组合就显得尤为必要，每把琴的声音都清晰可辨，大提琴音色中敏感多情的一面也得以展现在听众面前。
柏林爱乐十二把大提琴曾两次赢得古典唱片回声大奖，他们同时也以演奏爵士乐、探戈音乐和先锋音乐著称，多元化的曲目储备使得他们在世界各地巡演的曲目单始终充满惊喜。这次到大剧院的演出也不例外，包括了探戈大师皮亚佐拉的《天使之歌》、肖斯塔科维奇的《抒情华尔兹》、布泰尔的《花都巴黎》、米勒的《月光小乐曲》，甚至还有爵士乐大师艾灵顿公爵的《大篷车》，曲目风格的多样化及主打的浪漫沙龙气质小品，也令这场音乐会显得格外活泼与浪漫。
看点二：
12人背后的百年缘分
1920年，大提琴家、作曲家尤里乌斯·克伦格尔为十二把大提琴创作了《圣歌》，并与11位学生一起在指挥大师阿图尔·尼基什65岁生日上演奏，尼基什是柏林爱乐乐团当时的音乐总监，两年后，克伦格尔又率领学生在尼基什的葬礼上演奏了此曲。
50年后，为纪念克伦格尔，当时正在参演萨尔茨堡音乐节的柏林爱乐乐团大提琴声部受邀在当地电台录制了这首《圣歌》，取得了意想不到的成功。1974年的复活节，这支组合在萨尔茨堡莫扎特音乐学院登台，并从此开始迅速征服全世界。
目前组合中一共有两名女性乐手，首席大提琴家路德维希·科万特说，她们有“比男性更强健的力量”，也为重奏组合注入了别样的灵动与活力。
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